Βίντεο: Οι ρωσικές εποχές του Diaghilev: πώς ακριβώς τα αγαπημένα του ιμπρεσάριο έγιναν αναγνωρισμένοι σολίστ μπαλέτου
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στις αρχές του εικοστού αιώνα, το όνομα Σεργκέι Ντιαγκίλεφ ήταν στα χείλη όλων. Διάσημος διοργανωτής "Ρωσικές εποχές" Δεν κουράστηκε ποτέ να σοκάρει το κοινό με τις καινοτόμες απόψεις του, πραγματοποίησε τα πιο τολμηρά έργα του, υποστήριξε τους κορυφαίους χορευτές μπαλέτου, που προκάλεσαν τον πόνο των κυριών με την μεγαλύτερη επιρροή της εποχής του. Ως νέος από τις επαρχίες, έγινε ο πιο διάσημος ιμπρεσάριο που κατάφερε να φέρει το ρωσικό μπαλέτο σε ένα νέο επίπεδο - περαιτέρω στην κριτική.
Ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ γεννήθηκε το 1872 στην επαρχία Νόβγκοροντ στην οικογένεια ενός κληρονομικού ευγενή. Ως παιδί, έτυχε να ζει στην Αγία Πετρούπολη και στη συνέχεια στο Περμ. Η ευφυής οικογένεια συγκέντρωσε ολόκληρη την υψηλή κοινωνία της πόλης. Συχνά έπαιζαν παραστάσεις και έπαιζαν μουσική εκεί. Οι σύγχρονοι αποκαλούσαν ακόμη και το σπίτι των Diaghilevs «Perm Athens».
Όταν ο Σεργκέι μεγάλωσε, πήγε στην πρωτεύουσα για να εισαχθεί στη νομική σχολή. Το νεαρό αγόρι, με την επιμονή του πατέρα του, σπούδασε νομικά, αλλά η ψυχή του λαχταρούσε την τέχνη. Ο Diaghilev παρακολούθησε εκθέσεις, θέατρα, πήρε μαθήματα φωνητικής, συνέθεσε μουσική. Κάποτε, έχοντας συγκεντρώσει το θάρρος του, ο Σεργκέι κάλεσε τους φίλους του να ακούσουν ένα απόσπασμα από την όπερα "Boris Godunov", το οποίο συνέθεσε ο ίδιος. Wasταν επίσης στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Το κοινό δεν εκτίμησε τις προσπάθειες του καλλιτέχνη. Αργότερα ο ίδιος ο Ντιαγκίλεφ παραδέχτηκε ότι η φωνή του ήταν "πολύ δυνατή και πολύ αηδιαστική".
Ο νεαρός άνδρας είχε περισσότερη από αρκετή ενέργεια, επομένως, χωρίς να ανησυχεί πολύ για την αποτυχία, έστρεψε το βλέμμα του στη ζωγραφική. Ο Diaghilev, σαν σφουγγάρι, απορρόφησε όλες τις πληροφορίες για τις καλές τέχνες που συναντήθηκαν στο δρόμο του. Για να καταλάβει καλύτερα τη ζωγραφική, πήγε σε μια περιοδεία σε ευρωπαϊκές πόλεις, εξετάζοντας προσωπικά τα αριστουργήματα διάσημων καλλιτεχνών. Το 1897 στην Αγία Πετρούπολη ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ διοργάνωσε την πρώτη έκθεση αγγλικών και γερμανικών ακουαρέλας. Η επιτυχία της εκδήλωσης ενέπνευσε τον μελλοντικό επιχειρηματία να δημιουργήσει μια υποτροφία καλλιτεχνών "World of Art" και ένα περιοδικό με το ίδιο όνομα.
Όταν ο Sergei Diaghilev ήταν 28 ετών, κατάφερε να πάρει μια θέση στον διευθυντή των Αυτοκρατορικών Θεάτρων. Έκανε ειδικές εργασίες. Ο Diaghilev δεν έμεινε εκεί για πολύ καιρό, αλλά έκανε χρήσιμες γνωριμίες, μία από τις οποίες εξελίχθηκε σε φιλία με την μπαλαρίνα Matilda Kshesinskaya, την αγαπημένη του Tsarevich Nikolai. Η Kshesinskaya παρουσίασε τον επιχειρηματία στους εκπροσώπους της αυτοκρατορικής οικογένειας.
Μέχρι το 1906, ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ άρχισε να συνειδητοποιεί ότι στη Ρωσία δεν είχε πού να αναπτυχθεί, έτσι ξεκίνησε να κατακτήσει την Ευρώπη. Η πρώτη νίκη του επιχειρηματία ήταν η έκθεση "Δύο αιώνες ρωσικής ζωγραφικής και γλυπτικής" που πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι. Την επόμενη χρονιά, το εξεζητημένο γαλλικό κοινό χειροκρότησε τις Ιστορικές Ρωσικές Συναυλίες. Ο Diaghilev κατάφερε να συλλέξει σε μια παράσταση τους Chaliapin, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov.
Λίγα χρόνια αργότερα, ήρθε η ώρα για τις ρωσικές εποχές, τις διάσημες παραστάσεις μπαλέτου. Είναι αλήθεια ότι οι "Εποχές" θα μπορούσαν να είχαν τελειώσει χωρίς να ξεκινήσουν. Το γεγονός είναι ότι ο Diaghilev μάλωσε με τη Matilda Kshesinskaya. Ο καθηγητής μπαλέτου Μιχαήλ Φόκιν δεν είδε την μπαλαρίνα στο ρόλο του πρωταρχικού, αντιμετωπίστηκε ευγενικά από την προσοχή της βασιλικής οικογένειας και της έδωσε σχεδόν δευτερεύοντες ρόλους. Λόγω της δυσαρέσκειας του Kshesinskaya, ο Diaghilev έχασε την οικονομική υποστήριξη από τη βασιλική αυλή, αλλά ο επιτηδευμένος ιμπρεσάριο βρήκε χρήματα για τις ρωσικές εποχές. Ο χορηγός ήταν μια πολύ ισχυρή και πλούσια κυρία στο Παρίσι, η ιδιοκτήτρια του μουσικού κομμωτηρίου Mission Sert.
Μετά την πρεμιέρα, όλη η αγάπη του κοινού δεν πήγε στις μπαλαρίνες, αλλά στον Βάτσλαβ Νιζίνσκι. Το κοινό τον αποκάλεσε με ενθουσιασμό «ο θεός του χορού». Η παραγωγή του "Afternoon of a Faun" έγινε πραγματική αίσθηση. Στοιχεία ερωτισμού και πάθους, σε συνδυασμό με βήματα μπαλέτου, ήταν μπροστά από την εποχή τους. Η παραγωγή προκάλεσε ακόμη και σκάνδαλο, αλλά αυτό ωφέλησε μόνο τις "Ρωσικές εποχές".
Το ιμπρεσάριο είχε ένα απαλό σημείο για τους άνδρες, ειδικά για τον Βάσλαβ Νιζίνσκι. Έβρεξε την αγαπημένη του με ακριβά δώρα, τον πήγε σε διάφορες εκθέσεις. Αλλά, ταυτόχρονα, ο Diaghilev υπενθύμιζε συνεχώς στον χορευτή ότι χρωστούσε την επιτυχία του σε αυτόν. Η μακρά και αιώνια αγάπη δεν βγήκε από αυτή την ιστορία. Ο Βάτσλαβ, εκμεταλλευόμενος την απουσία επιχειρηματία, ενώ έκανε περιοδείες στη Νότια Αμερική, παντρεύτηκε τη χορεύτρια Ρομόλα Πούλσκι. Ο Ντιαγκίλεφ ήταν έξαλλος, αλλά στη συνέχεια μαζεύτηκε και, με την πρώτη ευκαιρία, απέλυσε τον Νιτζίνσκι.
Αφού χώρισε με τον κορυφαίο χορευτή του, ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ έψαξε για ένα νέο αστέρι και … έναν νέο εραστή. Στη σχολή μπαλέτου Μπολσόι, ο επιχειρηματίας είδε μεγάλες δυνατότητες στον Λεονίντ Μάσιν. Ο Diaghilev άρχισε να "κερδίζει" τον νεαρό άνδρα σύμφωνα με το ήδη γνωστό σενάριο: πολλή προσοχή, ακριβά δώρα, υποσχέσεις για άνευ προηγουμένου ανάπτυξη σταδιοδρομίας. Η Massine δεν μπορούσε να αντισταθεί. Ο ταλαντούχος νέος ταιριάζει ιδανικά για το ρόλο της πρεμιέρας στο "Russian Seasons", αλλά παντρεύτηκε επίσης και "εκδιώχθηκε από τα αγαπημένα" του επιχειρηματία.
Ο Σεργκέι Ντιαγκίλεφ γνώριζε ότι δεν υπάρχουν αναντικατάστατοι άνθρωποι και βρήκε ένα νέο αστέρι για το μπαλέτο του - τον Serge Lifar. Ο Diaghilev παρείχε τον προστατευόμενο του με πλήρη υποστήριξη, τον πήγε στον διάσημο Ιταλό δάσκαλο Ceccheti, από τον οποίο πήραν μαθήματα ο Nijinsky και η Pavlova. Ο Lifar δεν απογοήτευσε τον «δημιουργό» του. Αλλά ο Diaghilevu δεν θαύμαζε τον χορευτή του για πολύ: ο επιχειρηματίας ανέπτυξε σακχαρώδη διαβήτη. Επιπλέον, ο Diaghilev δεν ακολούθησε τη συνταγογραφούμενη δίαιτα.
Το 1929 ο Diaghilev πέθανε. Η κηδεία του πληρώθηκε από την Mission Sert και την Coco Chanel, οι οποίες για πολλά χρόνια ποθούσαν ανεπιτυχώς την αγάπη ενός ιμπρεσάριο που προτιμούσε νέους χορευτές.
Εκτός από τον Diaghilev, ο ιδρυτής του οίκου μόδας είχε πολλούς Ρώσους γνωστούς. Οι Ρωσίδες πριγκίπισσες δούλευαν για την Coco Chanel, και ταυτόχρονα, η σχέση τους ήταν πολύ διφορούμενη.
Συνιστάται:
Πώς φαίνονται και κάνουν τα αγαπημένα και τα αγαπημένα πρόσωπα των διασήμων
Λένε ότι τα αντίθετα έλκουν. Παρά το γεγονός ότι ένας διάσημος ηθοποιός, τραγουδιστής ή οποιοδήποτε άλλο άτομο των μέσων ενημέρωσης είναι αρκετά δύσκολο να φανταστεί κανείς σε συνδυασμό με ένα συνηθισμένο, απλό άτομο που δεν περιστρέφεται σε κοσμικούς κύκλους - αυτό, ωστόσο, συμβαίνει αρκετά συχνά. Σήμερα θα μοιραστούμε τις ιστορίες επτά ζευγαριών αστέρων, όπου το άλλο μισό δεν μπήκε ποτέ στις ακτίνες της δόξας
Πώς εμφανίστηκε το tutu μπαλέτου πριν από 200 χρόνια και ποιες μεταμορφώσεις έγιναν με αυτό
Σχεδόν διακόσια χρόνια πριν, η διάσημη μπαλαρίνα Maria Taglioni στο Παρίσι εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή με μια αφράτη φούστα πολλαπλών στρωμάτων, η οποία αργότερα έγινε γνωστή ως tutu. Σύμφωνα με τα σύγχρονα πρότυπα, ήταν ένα πολύ σεμνό κοστούμι - κάλυπτε τα πόδια μέχρι τη μέση της γάμπας. Το φόρεμα, το οποίο ήταν επαναστατικό για την εποχή του, προκάλεσε μεγάλη αγανάκτηση, γιατί πριν από αυτό οι χορευτές έπαιζαν μόνο με μακριά, εντελώς κλειστά φορέματα
Γιατί ο σολίστ του μπαλέτου του θεάτρου Μπολσόι Νικολάι Τσισκαρίτζε κρύβει την προσωπική του ζωή;
Όταν ο Νικολάι Τσισκαρίτζε μπαίνει στη σκηνή, το κοινό δεν μπορεί να συγκρατήσει τα χαρούμενα επιφωνήματά του. Είναι απλά αδύνατο να δούμε πώς χορεύει με αδιαφορία. Και φαίνεται ότι η ζωή του είναι γεμάτη με την ίδια ευκολία όπως κάθε σκηνική του κίνηση. Αλλά ο πρωθυπουργός του θεάτρου Μπολσόι έχει επανειλημμένα ομολογήσει στις συνεντεύξεις του: ποτέ δεν πήρε τίποτα για το τίποτα, όλα έπρεπε να απομακρυνθούν από τη μοίρα με τη βία
Μια σειρά γλυπτών "Οι τέσσερις εποχές". Εποχές του καλλιτέχνη Giuseppe Arcimboldo στο έργο τέχνης του Philip Haas
Η κληρονομιά του καλλιτέχνη Giuseppe Arcimboldo, εκπροσώπου του Mannerism, ενός μεγάλου Ιταλού δασκάλου που πέθανε στα τέλη του 16ου αιώνα, εξακολουθεί να ζει. Οι άνθρωποι που καταλαβαίνουν τη ζωγραφική θυμούνται πιθανώς μια σειρά από εκπληκτικούς πίνακες του Archimboldo, στους οποίους απεικόνιζε τις εποχές με εκπληκτικούς χαρακτήρες, σαν να ήταν πλεγμένοι από εποχιακά λαχανικά, φρούτα και μούρα, ντυμένοι για τον καιρό. Για να υπενθυμίσω αυτό το δημιουργικό κατόρθωμα του μεγάλου καλλιτέχνη, καθώς και να πραγματοποιήσει με τη βοήθειά του τη δική του, ώθησαν κουκουβάγιες
Υπνωτικές φωτογραφίες διάσημων χορευτών μπαλέτου που χορεύουν ακριβώς στους δρόμους
Ο Ομάρ Ρόμπλ δεν έχει μόνο μεγάλη εμπειρία στη φωτογραφία, αλλά και μιμητική δουλειά στο θέατρο. Για αυτόν, το να μπορεί να μεταφέρει συναισθήματα, συναισθήματα και σκέψεις μη λεκτικά σημαίνει να πατάς στο υψηλότερο επίπεδο επικοινωνίας. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η τελευταία σειρά φωτογραφιών του είναι αφιερωμένη σε χορευτές που ερμηνεύουν πιρουέτες και πέφτουν ανάμεσα σε πολύβουες μητροπόλεις. Κάθε χορευτής είναι σαν ένα νησί συγκέντρωσης στον εσωτερικό του κόσμο ανάμεσα σε πολλούς βιαστικούς ανθρώπους που συγκεντρώνονται στη φασαρία και τη φασαρία γύρω