Λίγα γνωστά γεγονότα για τον πίνακα του Ρέπιν "Οι Κοζάκοι γράφουν ένα γράμμα στον Τούρκο Σουλτάνο"

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Σήμερα θα ήθελα να μιλήσω για έναν λαμπρό καμβά, ένα μαργαριτάρι της παγκόσμιας τέχνης «Οι Κοζάκοι γράφουν ένα γράμμα στον Τούρκο σουλτάνο» το λαμπρό κλασικό της ρωσικής ζωγραφικής Ilya Repin. Or, για την ακρίβεια, μιλήστε για τα πιο ενδιαφέροντα γεγονότα της ιστορίας της δημιουργίας του, για τη διπλή εικόνα, για διασημότητες που λειτουργούσαν ως μοντέλα και για πολλά άλλα πράγματα που μπορεί να ενδιαφέρουν τον απαιτητικό αναγνώστη.

"Οι Κοζάκοι" είναι ίσως μια από τις πιο θεμελιώδεις και αριστουργηματικές δημιουργίες του δασκάλου, στην οποία ξόδεψε τεράστια ποσότητα ενέργειας, ψυχικής δύναμης, αγάπης και φυσικά χρόνου. Ο Ρέπιν έγραψε τη δημιουργία του με μικρές διακοπές για σχεδόν 13 χρόνια, δηλαδή από το 1878 έως το 1891.

Ωστόσο, δεν γνωρίζουν πολλοί ότι ο ζωγράφος έγραψε δύο εκδοχές αυτού του καμβά σχεδόν ταυτόχρονα. Το πρώτο, λιγότερο διάσημο, φυλάσσεται τώρα στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Χάρκοβο και το δεύτερο, παγκοσμίως γνωστό - στο Ρωσικό Μουσείο της Αγίας Πετρούπολης. Αν και ο καλλιτέχνης άρχισε να γράφει τη δεύτερη έκδοση, την τελευταία, δύο χρόνια αργότερα, το έργο εκτελέστηκε παράλληλα σε δύο εκδόσεις ταυτόχρονα. Κάνοντας αλλαγές και προσθήκες στην πρώτη έκδοση, ο Repin, στη δεύτερη, κύρια έκδοση, προσπάθησε για την τελειότητα της έκφρασης της ιδέας του.

Αλλά τώρα θα ήθελα να επιστρέψω στην ιστορία της ζωγραφικής.

Μοναδικός σχεδιασμός του πίνακα

Κάποια στιγμή το καλοκαίρι του 1878, ο 34χρονος Ilya Repin επισκέφτηκε το σπίτι του διάσημου προστάτη Sava Mamontov στο Abramtsevo κοντά στη Μόσχα, διάσημο για τη φιλοξενία και τη φιλία του με πολλές διάσημες ιστορικές προσωπικότητες της Ρωσίας. Έτσι, μια μέρα για βραδινό τσάι, παρέα με ταλαντούχους νέους, ο Ρέπιν άκουσε ένα γράμμα από τους Κοζάκους προς τον Τούρκο σουλτάνο που διάβασε ένας από τους καλεσμένους.

Σύμφωνα με τον ιστορικό μύθο, το περίφημο μήνυμα γράφτηκε το 1676 από τον κοσεβόι αταμάν Ιβάν Σέρκο "με όλο το κοσμάκι του Ζαπορόζιε" ως απάντηση στο τελεσίγραφο που υπέβαλε ο Τούρκος Σουλτάνος Μοχάμεντ Δ IV, στο οποίο, αξιοπρεπώς, διέταξε τους ανυποχώρητους Κοζάκους να αλλάξουν γνώμη, να καταθέσουν τα όπλα και να αποδεχτούν την τουρκική υπηκοότητα.

Οι Κοζάκοι εξόργισαν πολύ το τελεσίγραφο του Σουλτάνου: δεν ήταν καλό για αυτούς να εξυπηρετούν ξένους. Και χωρίς να το σκεφτούν δύο φορές, αποφάσισαν να γράψουν μια απάντηση στον Τούρκο Σουλτάνο, επιπλέον, χωρίς διπλωματική εθιμοτυπία, αλλά με λαϊκό τρόπο, χωρίς δισταγμό στις εκφράσεις. Το κατά λέξη κείμενο του οποίου δεν θα ήταν ιδιαίτερα σωστό να αναπαραχθεί τώρα.

Ωστόσο, η αρχή ήταν η εξής: και στη συνέχεια ακολούθησαν τα εξεζητημένα προσβλητικά παρατσούκλια που αποδόθηκαν από τους Κοζάκους στον τίτλο του αλαζονικού Σουλτάνου. Η επιστολή τελείωσε με το ακόλουθο υστερόγραφο:

Ο ίδιος ο Ρέπιν, ο οποίος γνώριζε καλά την ιστορία των Κοζάκων Ζαπορόζιε, έγραψε κάποτε:

Αυτή η επιστολή έκανε σημαντική εντύπωση στους παρευρισκόμενους. Και τι μπορούμε να πούμε για τη λεπτή ψυχή του καλλιτέχνη. Ένα τόσο πολύχρωμο λαϊκό χιούμορ της επιστολής των Κοζάκων βυθίστηκε αμέσως στην ψυχή του Ilya Efimovich, ο οποίος ήταν από την Ουκρανία, και ο οποίος δεν γνώριζε ακούγοντας τα θρυλικά κατορθώματα των Κοζάκων Zaporozhye, που ενσάρκωσαν στα μάτια της κοινωνίας την εικόνα ενός άνθρωποι που αγαπούν την ελευθερία, χαρούμενοι, ακατάκτητοι.

Η ευγλωττία αυτού του γράμματος άγγιξε τόσο πολύ τη φαντασία του καλλιτέχνη που σχεδόν αμέσως προέκυψε μια ακαταμάχητη επιθυμία να συλλάβει το πνεύμα εκείνης της εποχής στη ζωγραφική και να δημιουργήσει άφθαρτες και θαρραλέες εικόνες των λαϊκών ηρώων των ελεύθερων Zaporozhye. Abταν εκεί, στο Αμπράμτσεβο, που ο ζωγράφος σχεδίασε το πρώτο του γραφικό σκίτσο με κάρβουνο, το οποίο προκαθορίζει τη σύνθεση της μελλοντικής λαμπρής δημιουργίας. Παρεμπιπτόντως, το πρώτο σκίτσο του καλλιτέχνη για αυτόν τον καμβά φυλάσσεται αυτή τη στιγμή στην γκαλερί Tretyakov.

Από εκείνη τη στιγμή, η συλλογή υλικών ξεκίνησε για μια λαμπρή δημιουργία, η οποία θα μπει στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας τέχνης ως φωτεινό μαργαριτάρι. Στο μέλλον, η δημιουργία αυτής της ευφυούς δημιουργίας προηγήθηκε από περισσότερες από εκατό προπαρασκευαστικές μελέτες, σκίτσα, σκίτσα, καθώς και ένα ταξίδι απευθείας στη γη Zaporozhye, το οποίο ο καλλιτέχνης πραγματοποίησε το καλοκαίρι του 1880 με τον αγαπημένο του μαθητή, 15 -ετών ετών Valentin Serov. Εκεί ο καλλιτέχνης θα γράψει πολλά σκίτσα ακουαρέλας και από εκεί θα φέρει πολλά άλμπουμ με γραφικά σκίτσα όπλων, κοστουμιών, πιάτων και διάφορα αντικείμενα της καθημερινής ζωής των Κοζάκων.

Για μια πειστική ιστορική αλήθεια και για να εμποτιστεί με το πνεύμα εκείνης της ηρωικής εποχής, λίγο αργότερα ο Repin έπρεπε να πραγματοποιήσει ένα άλλο ταξίδι στον Καύκασο και το Κουμπάν. Εκεί θα γράψει πολλά σκίτσα που απεικονίζουν τους απογόνους των Κοζάκων που μετακόμισαν εκεί από τους ελεύθερους του Zaporozhye μετά την αποσύνθεσή του, και επίσης θα ακούσει με ενθουσιασμό τις ιστορίες του καλλιτέχνη για τους θρυλικούς παππούδες, γεράκια, που μεταφέρονται από γενιά σε γενιά.

Πολύτιμες ιστορικές πληροφορίες και συμβουλές δόθηκαν στον Repin από τον συμπατριώτη του - διάσημο Ουκρανό ιστορικό, γνώστη του παλιού Zaporozhye DI Yavornytsky, ο οποίος είχε ένα μοναδικό δώρο ενός παραμυθά. Himταν από αυτόν που ο Ρεπίν έλαβε όχι μόνο πολύ πολύτιμο υλικό, αλλά και αντιγράφει από αυτόν την εικόνα του υπαλλήλου, τη βασική φιγούρα στον πίνακά του. Ο Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι επισκέφτηκε επίσης το στούντιο του καλλιτέχνη εκείνη την εποχή, δίνοντας συμβουλές στον Ρεπίν και επισημαίνοντας τις ιστορικές λεπτομέρειες για τις οποίες ήταν "έτοιμος να φιλήσει" τον συγγραφέα.

Ο Ilya Repin χρησιμοποίησε όλη την εμπειρία του ως καλλιτέχνη, ψυχολόγου και, αν μπορώ να το πω έτσι, σκηνοθέτη, τοποθετώντας αυτό το μεγαλύτερο μέρος των ανθρώπινων σωμάτων σε ένα επίπεδο εικόνας. Δεκάδες, εκατοντάδες φορές ο Repin ξαναέγραψε αυτόν τον καμβά, μετακινώντας και μετακινώντας τους χαρακτήρες του, και μερικές φορές αντικαθιστώντας εντελώς ορισμένους τύπους με άλλους. Αυτόπτες μάρτυρες με αίσθηση θαυμασμού και τρόμου θυμήθηκαν πώς ο συγγραφέας αφαίρεσε μόνιμα από τον καμβά τις εικόνες των ηρώων που δεν ταιριάζουν στη συνολική σύνθεση της εικόνας. Και δεν λυπήθηκε, γιατί η αναζήτηση και η απίστευτη δουλειά υποτάχθηκαν σε ένα πράγμα - την καλλιτεχνική πρόθεση του πλοιάρχου.

Και αυτό που είναι πολύ περίεργο, κατά τη διάρκεια της εργασίας, ο Repin σμιλεύει συνεχώς μικρές φιγούρες Κοζάκων από πηλό σε διάφορες πόζες και τις τακτοποιεί σε διαφορετικές παραλλαγές για να επιτύχει μια πρωτότυπη κατασκευή του επιπέδου εικόνας. Η πιο προσεκτική σκέψη έγινε αισθητή σε κάθε εικόνα, σε κάθε λεπτομέρεια και μικροπράγματα. Και αφού η εικόνα ήταν έτοιμη, ο πλοίαρχος, ικανοποιημένος από τη δουλειά του, δήλωσε: Και ήταν πραγματικά έτσι.

Και τέλος, οι ολοκληρωμένοι "Κοζάκοι" εκτέθηκαν στην ιωβηλαία έκθεση έργων του Ilya Repin το 1891, που διοργανώθηκε από την Ακαδημία Τεχνών με αφορμή την 20ή επέτειο της δημιουργικής δραστηριότητας του ζωγράφου. Η εκπληκτική κατάσταση του πνεύματος του συγγραφέα και η στάση του απέναντι στους χαρακτήρες του μεταφέρθηκαν αμέσως στο κοινό. Ο καμβάς έγινε πολύ θερμά δεκτός από το κοινό και εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στον Τύπο, ο οποίος σχολίασε αυτό το γεγονός με τον ακόλουθο τρόπο:

Μετά τον θρίαμβο του "Zaporozhtsev" σε εκθέσεις σε γκαλερί στη Ρωσία, καθώς και στο Μόναχο, τη Στοκχόλμη, τη Βουδαπέστη και το Σικάγο, ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Γ 'πλήρωσε προσωπικά μια περιουσία για το αριστούργημα - 35 χιλιάδες ρούβλια. Και αυτό το μαργαριτάρι της ρωσικής ζωγραφικής παρέμεινε στη βασιλική συλλογή μέχρι την επανάσταση και μετά κρατικοποιήθηκε και μεταφέρθηκε στο Ρωσικό Μουσείο.

Θρυλικές εικόνες των Κοζάκων Zaporozhye και πραγματικών ανθρώπων που πόζαραν για τον καλλιτέχνη

Οι Ζαπορόζιοι … Εδώ εμφανίζονται στο κοινό σε όλη τους τη δόξα και την πανίσχυρη ικανότητά τους: ηλιοκαμμένοι, «ξεπερασμένοι από τους ανέμους της στέπας, καψαλισμένοι από τον ήλιο, μαυρισμένοι από τις αντιξοότητες, κομμένοι σε σκληρές μάχες, αλλά ακόμα διαβολικά όμορφοι, που αποπνέουν δύναμη, ενέργεια, χτυπώντας στην άκρη ». Η συλλογή τύπων που δημιουργήθηκε από τον ζωγράφο στο ίδιο επίπεδο εικόνας είναι πρωτότυπη, ανεπανάληπτη και θρυλική, μπορεί να προβληθεί ακούραστα για ώρες. Όλη αυτή η ετερόκλητη ομάδα ατρόμητων πολεμιστών παρασύρεται συνθέτοντας μια απάντηση στον Σουλτάνο. Και ο θεατής δεν μπορεί παρά να θαυμάσει τους ζωντανούς χαρακτήρες, τα δυνατά ηρωικά τους σώματα και το αφρώδες χιούμορ, που δημιουργήθηκαν τόσο επιδέξια από το πινέλο του ζωγράφου.

Η ομάδα των Κοζάκων που απεικονίζονται στο προσκήνιο είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στο κοινό, το οποίο γίνεται, όπως ήταν, άμεσος συμμετέχων σε αυτό που συμβαίνει. Και η δυναμική της κίνησης αυτής της μάζας μορφών, που συνδέεται στενά με μια συναισθηματική σύνδεση, δημιουργεί ένα αίσθημα άφθαρτης ενότητας, μια ισχυρή πνευματική εγγύτητα του Αταμάν Ιβάν Σέρκο και των αδελφών του.

Και τώρα για το πιο ενδιαφέρον … Για τις περισσότερες από τις εικόνες των Κοζάκων, ο Ρέπιν παρουσιάστηκε από γνωστούς και φίλους του, πολύ διάσημα ιστορικά πρόσωπα: για τον υπάλληλο - τον ιστορικό -εθνογράφο Δ. Γιαβορνίτσκι, για τον Τάρας Μπουλμπά - τον καθηγητή του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης A. Rubets, για το esaul - ο σολίστ του θεάτρου Mariinsky D Stravinsky. στην εικόνα ενός Zaporozhets με έναν επίδεσμο στο μέτωπό του, μπορεί κανείς να αναγνωρίσει τον καλλιτέχνη N. Kuznetsov. Ένας Κοζάκος με ένα ψηλό μαύρο καπέλο ζωγραφίστηκε από τον Β. Ταρνόφσκι, έναν Ουκρανό συλλέκτη και φιλάνθρωπο, και ο χαρακτήρας που κατέβασε τη γροθιά του στην πλάτη του γείτονά του ήταν από τον καλλιτέχνη Y. Tsionglinsky. Ημίγυμνος στρατιώτης Zaporozhye - φίλος του Repin, δάσκαλος του δημόσιου σχολείου K. Belonovsky. Και ακόμη και το πίσω μέρος του κεφαλιού ενός Zaporozhets, που κατέρρευσε σε ένα βαρέλι με την πλάτη στον θεατή, διαγράφηκε από τη φύση ενός φίλου.

Για πολύ καιρό, ο Ρέπιν αναζητούσε έναν πραγματικό τύπο για το ρόλο του κύριου χαρακτήρα και εμπνευστή του μηνύματος στον Σουλτάνο, ο οποίος κυριολεκτικά κρεμόταν πάνω από τον υπάλληλο. Ο διαβολικά χαμογελαστός αταμάνος Ιβάν Σίρκο, ήταν ένα ηρωικό πρόσωπο - πέρασε πενήντα σοβαρές μάχες και βγήκε από όλα άτρωτα. Τελικά, το μοντέλο για αυτήν την εικόνα ήταν μια εξίσου εξαιρετική στρατιωτική προσωπικότητα-ο στρατηγός Μιχαήλ Ντραγκομίροφ, ο ήρωας του ρωσοτουρκικού πολέμου, ο οποίος αργότερα έγινε γενικός κυβερνήτης του Κιέβου. Και, όπως μπορούμε να δούμε, ο Ρέπιν χτύπησε πραγματικά, ήταν αδύνατο να βρεθεί καλύτερος υποψήφιος.

Και μερικές φορές, για τους χαρακτήρες του, ο ζωγράφος δανείστηκε μόνο ορισμένα χαρακτηριστικά του προσώπου από τα μοντέλα. Ναι, τι έχουν τα μοντέλα … Για να απεικονίσει το άδικο χαμόγελο του χαρακτήρα στο κεντρικό άνω μέρος του καμβά, ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε το κρανίο ενός Κοζάκου-Ζαποροζέτ, που βρέθηκε κατά τη διάρκεια ανασκαφών σε ομαδικούς τάφους του Zaporozhye Sich. Κάποτε ο Ρώσος συγγραφέας Ντμίτρι Μαμίν-Σιμπιριάκ θυμήθηκε: Και ο Ρεπίν είχε πολλά τέτοια μοντέλα, ανάμεσά τους ο στρατιωτικός δικηγόρος Αλεξάντερ Ζίρκεβιτς, ο επικεφαλής του προσωπικού και τα οικονομικά του αυτοκρατορικού δικαστηρίου Γκεόργκι Αλεξέεφ, ο Ουκρανός θεατρικός συγγραφέας Μαρκ Κροπυβίντσκι και, αυτό δεν μετράει οι άγνωστοι άνθρωποι που έπεσαν απλά κάτω από τον βραχίονα καλλιτέχνη. Έτσι, ένας πολύχρωμος χωρίς δόντια ζαρωμένος γέρος με λίκνο σχεδιάστηκε από τον Ρέπιν από έναν τυχαίο σύντροφο στην προβλήτα της πόλης Αλεξάντροβσκ (τώρα Ζαπορόζγιε).

ΔΩΡΟ. Η πρώτη έκδοση του πίνακα "Οι Κοζάκοι"

Και τέλος, θα ήθελα να δώσω στον αναγνώστη μια λεπτομερή εικόνα της πρώτης έκδοσης του "Zaporozhtsev", η οποία, αν και δεν είναι τόσο διάσημη, δεν είναι λιγότερο πολύτιμη.

Αρχικά, οι "πρώτοι" Κοζάκοι από τον Repin αγοράστηκαν από τον διάσημο Ρώσο φιλάνθρωπο Pavel Tretyakov. Και μετά την επανάσταση το 1933, ο πίνακας μεταφέρθηκε από την Πινακοθήκη Τρετιακόφ στην Ουκρανία ως ανταλλαγή ισοτιμιών μεταξύ των μουσικών συλλογών των δύο δημοκρατιών. Από τότε, η δημιουργία του λαμπρού ζωγράφου φυλάσσεται στο Μουσείο του Χάρκοβο.

Και όπως μπορείτε να δείτε, η ουσία και ο σχεδιασμός της πρώτης και της δεύτερης εκδοχής του πίνακα είναι αμετάβλητες, αλλά οι εικόνες … Για τη δεύτερη έκδοση του καμβά, ο καλλιτέχνης πήρε τα πιο επιτυχημένα ευρήματα και τύπους.

Και συνοψίζοντας τα παραπάνω, θα ήθελα να πω ότι αυτό που αποθηκεύεται σήμερα στα μουσεία της Ρωσίας και του Χάρκοβο είναι μόνο ένα μέρος της κολοσσιαίας εργασίας που έχει κάνει ο λαμπρός δάσκαλος του πινέλου, lyλια Ρέπιν, δημιουργώντας αυτούς τους καμβάδες. Κατά τη διάρκεια των 13 χρόνων που πέρασε, ο καλλιτέχνης ξαναέγραψε, αναδιάταξε και άλλαξε τις εικόνες και τις λεπτομέρειες σε αυτές αμέτρητες φορές. Και αυτό αξίζει πραγματικά τον βαθύ σεβασμό και τη λατρεία των απογόνων του μεγαλύτερου ταλέντου του 19ου αιώνα.

Αυτά τα έργα είναι ένα ιδανικό παράδειγμα μιας «μαγευτικής στιγμής» όταν ένας λαμπρός ζωγράφος, με τη δύναμη του ισχυρότερου ταλέντου του, μας μεταφέρει «σήμερα» μια σκηνή του μακρινού παρελθόντος με όλα τα χαρακτηριστικά και τους ήρωές του.

Διαβάστε επίσης: "Οι Κοζάκοι" του Ilya Repin: γιατί υπάρχει μόνο ένας Κοζάκος χωρίς πουκάμισο στην εικόνα.