Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: "Μυστήριο του ΧΧ αιώνα" από τον lyλια Γκλαζούνοφ: μια ζωγραφική-προφητεία "που οι Ρώσοι δεν θα δουν ποτέ"
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η πρώτη έκδοση του πίνακα, γραμμένη το 1978 από τον Ilya Glazunov «Μυστήριο του ΧΧ αιώνα» υποτίθεται ότι θα γίνει το κύριο έκθεμα της επερχόμενης έκθεσης στην αίθουσα της Ένωσης Καλλιτεχνών στο Kuznetsky Most στη Μόσχα. Αλλά αυτός ο καμβάς προκάλεσε το αποτέλεσμα μιας έκρηξης ατομικής βόμβας. Η ιδεολογική λογοκρισία που μαίνονταν τότε στην ΕΣΣΔ απαιτούσε επίμονα από τον συγγραφέα να αφαιρέσει την «σαγηνευτική» εικόνα από την έκθεση. Στο οποίο ο Γκλαζούνοφ αρνήθηκε, διακινδυνεύοντας όχι μόνο την καριέρα του, αλλά και το κεφάλι του. Πώς εξελίχθηκε η μοίρα του "Μυστηρίου του ΧΧ αιώνα" και του συγγραφέα του και θα συζητηθεί σε αυτήν την κριτική.
Έτσι, η έκθεση δεν άνοιξε ποτέ και ο ίδιος ο καλλιτέχνης σώθηκε από την απέλαση από τη χώρα, μόνο ένα επιπλέον σηκωμένο χέρι, το οποίο υπερέβη της ψήφου σε μια συνεδρίαση της Κεντρικής Επιτροπής του κόμματος.
- μπέρδεψε τον ανταποκριτή της εφημερίδας "International New York Times", ο οποίος στη συνέχεια επισκέφτηκε το στούντιο του καλλιτέχνη, -
Η αυστηρότερη ετυμηγορία εκδόθηκε στον δυσάρεστο καλλιτέχνη: να πάει στη Σιβηρία στο BAM, να ζωγραφίσει πορτρέτα των κορυφαίων εργατών στην οικοδομή. Αλλά η αποτυχημένη εμφάνιση της εικόνας στο ευρύ κοινό δεν έγινε εμπόδιο στη δημοτικότητα του σαγηνευτικού καμβά. Η απαγόρευση τροφοδότησε μόνο το ενδιαφέρον όσων επιθυμούσαν να την δουν. Οι φωτογραφίες αυτού του πίνακα διαδόθηκαν πολύ γρήγορα σε ολόκληρη την Ένωση.
Και στη στροφή της δεκαετίας του 70-80, ο Γλαζούνοφ προσκλήθηκε από την ηγεσία του Θεάτρου του Βερολίνου ως καλλιτεχνικός διευθυντής της όπερας του Μπορόντιν "Ο πρίγκιπας Ιγκόρ". Εκμεταλλευόμενος αυτήν την ευκαιρία, ο lyλια Σεργκέεβιτς πήρε κρυφά το "Μυστήριο του ΧΧ αιώνα" από τη Σοβιετική Ένωση στη Γερμανία. Μαζί με τα σκίτσα του τοπίου, ένας καμβάς έξι προς τρία που τυλίχθηκε σε έναν τεράστιο κύλινδρο πήγε επίσης στη Γερμανία. Ο ζωγράφος φοβόταν ότι το «μυστήριο» του θα υποστεί τη μοίρα των έργων ζωγραφικής των καλλιτεχνών που ήταν ανεπιθύμητοι από τις αρχές - οι καμβάδες κάηκαν ακριβώς στα εργαστήρια.
Το "Μυστήριο του ΧΧ αιώνα" άρχισε αμέσως να εκτίθεται σε διάφορες γκαλερί στη Γερμανία. Τα ξένα περιοδικά ήταν γεμάτα τίτλους:. Με την προσφορά ενός από τους συλλέκτες του Αμβούργου να αγοράσει το "Μυστήριο του ΧΧ αιώνα", ο Γκλαζούνοφ, μετά από μακρά σκέψη, συμφώνησε.
Αλλά η εικόνα έφτασε ακόμα στη Ρωσία. Πέρασαν πάνω από 10 χρόνια και το 1988 η πρώτη έκδοση του πίνακα εκτέθηκε στο Σπίτι της Νεολαίας στη Μόσχα. Η έκθεση είχε μια συντριπτική επιτυχία: οι άνθρωποι παρατάχθηκαν σε χιλιάδες ουρές για να δουν τον θρυλικό καμβά. Η δεύτερη έκδοση του "Τα μυστήρια του εικοστού αιώνα" γράφτηκε από τον Γκλαζούνοφ στις αρχές του 1999. Το μέγεθος του νέου πίνακα ήταν οκτώ επί τρία-ο καλλιτέχνης ολοκλήρωσε τα μετα-περεστρόικα εποχιακά γεγονότα και τους κύριους χαρακτήρες.
Υπόγειο και ταραχή
Το Mystery (από τα λατινικά "τελετή") είναι ένα είδος μεσαιωνικής θεατρικής παράστασης βασισμένο σε θρησκευτικά κίνητρα. Οι πλοκές για το μυστήριο πάρθηκαν από τη Βίβλο από μεσαιωνικούς ηθοποιούς και «γέμισαν» με κωμικές σκηνές βγαλμένες από τη ζωή. Έτσι, ο Γκλαζούνοφ έπαιξε στον καμβά του μια ολόκληρη θεατρική παράσταση με γεγονότα και χαρακτήρες οικείους σε όλους που έσπασαν τα πεπρωμένα λαών και εθνών και έφεραν τους γήινους στην αποκάλυψη τα τελευταία 100 χρόνια.
Οι δημιουργοί των ιστορικών γεγονότων - οι ηγέτες και οι ηγεμόνες των χωρών, παίζουν τους κύριους ρόλους σε αυτήν την παγωμένη τραγωδία. Ο θεατής φαίνεται να βρίσκεται στον κάτω κόσμο των ζωντανών νεκρών. Ο πίνακας περιέχει 2342 εικόνες και σύμβολα που έχουν το ρόλο τους στο ιστορικό μυστήριο.
Στο επίκεντρο πάνω απ 'όλα αυτό το χάος βρίσκεται ο Χριστός, ο οποίος σήκωσε το χέρι του για ευλογία. Το κάτω αριστερό μέρος του καμβά τονίζεται από τη φωτεινή λάμψη χυμένου κόκκινου αίματος και το δεξί από μια πυρηνική έκρηξη.
Τα ιστορικά γεγονότα του μυστηρίου αρχίζουν να αναπτύσσονται γραμμικά από την αριστερή γωνία της εικόνας: ο τσάρος κρατώντας τον δολοφονημένο γιο στην αγκαλιά του, η συνοδεία του, η καταστροφή των εκκλησιών, το ανατρεπόμενο οικόσημο - όλα αυτά είναι σύμβολα της πτώσης του η μεγάλη αυτοκρατορία. Από πάνω τους είναι ο ηγέτης στο χάλκινο - δείχνοντας το δρόμο προς το "φωτεινό" μέλλον.
Πιο κοντά στο κέντρο, «ο πατέρας όλων των εθνών» ξαπλωμένος σε ένα ματωμένο κρεβάτι - ως σύμβολο της Σοβιετικής Ένωσης πνιγμένο στο αίμα. Δίπλα του δεν θλίβονται καθόλου σύμμαχοι. Και ο θριαμβευτικός ναζισμός υψώνεται πάνω από την νεκρώσιμη ακολουθία. Παράδοξο? Ναί! Συνοψίζοντας όμως τα αποτελέσματα του εικοστού αιώνα, καταλαβαίνουμε το νόημα αυτού που ήθελε να πει ο συγγραφέας στα τέλη της δεκαετίας του '70. Ο Γκλαζούνοφ προέβλεψε ακόμη τότε την κατάρρευση της Ένωσης και τον θρίαμβο της δυτικής ιδεολογίας.
Στο κάτω κεντρικό μέρος του καμβά: συγγραφείς, ποιητές, επιστήμονες, καλλιτέχνες - με το έργο και τη δημιουργικότητά τους να συμμετέχουν άμεσα στον αγώνα μεταξύ δύο αντιμαχόμενων στρατοπέδων.
Όλοι οι γενικοί γραμματείς της Κεντρικής Επιτροπής, οι συμπολεμιστές τους στο σοσιαλιστικό στρατόπεδο και, φυσικά, ο πρώτος πρόεδρος της Ρωσίας, που χαιρετίστηκαν από τον χαρούμενο λαό, καθώς και από κυβερνήτες και πολιτικούς, μέχρι κάποια στιγμή, εχθρικές χώρες … Όλοι αυτοί οι ήρωες είναι οι κύριοι χαρακτήρες του τραγικού μυστηρίου, που είχαν το χέρι στην πτώση της μεγάλης αυτοκρατορίας, τη λήθη της θρησκείας, την καταστροφή εκατομμυρίων ανθρώπινων ζωών, την κατάρρευση μιας μεγάλης χώρας, την πρόοδο του ναζισμού Το Στη συνέχεια έριξαν τη γήινη μπάλα, που απεικονίζεται ως μπάλα, στη φτώχεια, τη σεξουαλική ξεφτίλα, την έλλειψη πνευματικότητας, την απειλή πυρηνικού πολέμου και τις τρομοκρατικές επιθέσεις. Και δεν είναι δύσκολο να μαντέψουμε ποια ιδεολογία επικράτησε σε αυτή τη βάναυση αντιπαράθεση.
Ο καλλιτέχνης έπαιξε το μυστήριο στον καμβά του όχι ως δράμα, αλλά ως τραγωδία που απειλεί όλη την ανθρωπότητα. Σε πρώτο πλάνο και στις δύο πλευρές αυτής της θεατρικής δράσης, ο συγγραφέας απεικόνισε δύο αυτοπροσωπογραφίες του, οι οποίες έδειξαν τη συμμετοχή και την ευθύνη του για την αποκάλυψη που εκτυλίσσεται στον πλανήτη. Ο καθρέφτης, τον οποίο στηρίζει με το χέρι του, είναι σαν μια αντανάκλαση του καθενός μας - είμαστε επίσης υπεύθυνοι απέναντι στην ιστορία.
Η ιδιοφυΐα του Ilya Glazunov ως δημιουργού
Όλη η δύναμη της δημιουργικότητας του Γκλαζούνοφ έγκειται στο γεγονός ότι "άγγιξε τα ζωντανά" του μαζικού κοινού, ανταποκρίθηκε στα προβλήματα και τα αιτήματά του, δίνοντάς του την ίδια την τέχνη που όλοι περίμεναν για πολλά χρόνια., - αυτά τα λόγια του δημοσιογράφου Ντμίτρι Χμελνίτσκι καθορίζουν σαφώς τον καλλιτέχνη και το έργο του.
Και πράγματι, ποτέ στη Μόσχα ή στο Λένινγκραντ, υπήρξαν πολλές χιλιάδες ουρές για εκθέσεις καλλιτεχνών. Και ακόμη και όταν εισήχθη ο Γκαν Γκογκ ή η «La Gioconda», τόσο πλήθος κόσμου δεν έσπευσε όσο στις εκθέσεις του Γκλαζούνοφ.
Η προσωπική ζωή του καλλιτέχνη δεν είναι λιγότερο σκανδαλώδης από τη δημιουργική του. Πάντα προκαλούσε μεγάλο ενδιαφέρον τόσο στους θαυμαστές όσο και στους κριτικούς. Ο καλλιτέχνης έριξε την ιστορία της ζωής του στον καμβά "My Life" (1994), γεμάτος τραγικό ήχο, και αντικατοπτρίζει τα κύρια στάδια της ζωής του ζωγράφου και της οικογένειάς του με φόντο την ύπαρξη ολόκληρης της Ρωσίας Το
Ενδιαφέροντα γεγονότα από την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη μπορείτε να βρείτε στην κριτική: "Τρίγωνο αγάπης: θαυμαστής της γυναικείας ομορφιάς Ilya Glazunov και της μούσας του".
Συνιστάται:
Μνημειώδεις πίνακες του lyλια Γκλαζούνοφ: λαμπροί καμβάδες ή ασυγκράτητη παθολογία
Μια θύελλα παθών έβραζε πάντα γύρω από τον Ilya Glazunov και αυτό ενέτεινε μόνο το ενδιαφέρον για τη μοναδική δημιουργικότητα. Οι εκθέσεις μεγαλοπρεπών έργων του συγκέντρωσαν ουρές μήκους σχεδόν ενός χιλιομέτρου. Οι επισκέπτες εντυπωσιάστηκαν από τους γιγάντιους καμβάδες με μέγεθος από 6 έως 8 μέτρα πλάτος και 3 μέτρα ύψος, στους οποίους αναγνώρισαν πολλά διάσημα πρόσωπα
Δύο όψεις του ίδιου νομίσματος: ελάχιστα γνωστές σελίδες της ζωής και του έργου του lyλια Γκλαζούνοφ
Στις δεκαετίες του '60 και του '70 του περασμένου αιώνα, ο Ilya Glazunov (1930) ήταν "πολύ Ρώσος" για τις αρχές, αλλά τώρα πολλοί απλοί άνθρωποι και κριτικοί πιστεύουν ότι ο καλλιτέχνης είναι "πολύ κοντά σε αυτούς που είναι στην εξουσία". Το κοινό χωρίστηκε σε δύο στρατόπεδα: μερικοί θεωρούν τους καμβάδες ως προφητικές λαμπρές δημιουργίες, άλλοι δίνουν μια απότομη εκτίμηση, ονομάζοντας τα ίδια έργα κολάζ και αφίσες φτιαγμένες σε επίκαιρα θέματα
Claudia Cardinale - 83: Γιατί είναι μία από τις πιο όμορφες ηθοποιούς του εικοστού αιώνα. δεν παντρεύτηκε ποτέ
Στις 15 Απριλίου συμπληρώνονται 83 χρόνια από τον θρύλο του ιταλικού κινηματογράφου και μια από τις πιο όμορφες γυναίκες του εικοστού αιώνα. Κλαούντια Καρντινάλε. Τη δεκαετία 1960-1970. ήταν μια από τις πιο δημοφιλείς ηθοποιούς, που πρωταγωνίστησε όχι μόνο στο σπίτι, αλλά και στο εξωτερικό, συμπεριλαμβανομένης της ΕΣΣΔ. Είχε εκατομμύρια θαυμαστές σε όλο τον κόσμο, οι διάσημοι καρδιόζοι Alain Delon και Marcello Mastroianni ζήτησαν την προσοχή της, αλλά, σε αντίθεση με άλλες ηθοποιούς, δεν ξεκίνησε ειδύλλια στα γυρίσματα. Υπήρχε μόνο ένα πραγματικό στη ζωή της
Γιατί οι κυρίες παρατάχθηκαν για να δουν τον πιο δημοφιλή πορτραίτο του 19ου αιώνα: τον Φραντς τον Μεγαλοπρεπή
Φραντς ο Μεγαλοπρεπής, όπως αποκαλούνταν οι κυρίες της υψηλής κοινωνίας του Γερμανού πορτραίτου Franz Xaver Winterhalter και παρατάχθηκαν για να απαθανατιστούν σε γραφικά πορτρέτα. Και πρέπει να σημειωθεί ότι αυτά τα έργα τέχνης ήταν πραγματικά υπέροχα και απαράμιλλα, όπως μπορείτε να δείτε μόνοι σας κοιτάζοντας τη συλλογή των αθάνατων εικόνων
Το μυστήριο του "Ladies with the Unicorn": Γιατί κανείς δεν αναγνώρισε τον πίνακα του Ραφαήλ στις αρχές του εικοστού αιώνα
Στις αρχές του 16ου αιώνα, ο Ραφαέλ Σάντι δημιούργησε τον πίνακα "Η κυρία με τον μονόκερο", ο οποίος συμπεριλήφθηκε στο "χρυσό ταμείο" του πίνακα της Υψηλής Αναγέννησης. Ο συγγραφέας δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι σε μερικούς αιώνες ο καμβάς του θα άλλαζε πέρα από την αναγνώριση και οι κριτικοί τέχνης θα διαφωνούσαν σε ποιον συγγραφέα ανήκει