Πρωτοποριακές παραστάσεις που ηττήθηκαν από τους κριτικούς, αλλά αγαπήθηκαν από το κοινό

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Όλες οι δημιουργίες των ρωσικών κλασικών, οι οποίες σήμερα θεωρούνται αναγνωρισμένα αριστουργήματα, δεν έγιναν δεκτές από το κοινό της εποχής τους. Ο λόγος γι 'αυτό ήταν συχνά η καινοτομία των συγγραφέων, η οποία δεν βρήκε ανταπόκριση από τους συγχρόνους, η επιλογή των ερμηνευτών, καθώς και η ευκαιρία της Μεγαλειότητάς του.

Αποτυχημένος "Ο γάμος" του Γκόγκολ

"Επαρχιακός Νυμφίος", "Γαμπροί", "Γάμος" - αυτές είναι οι παραλλαγές των ονομάτων του διάσημου έργου του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ. Τα σύγχρονα θέατρα το περιλαμβάνουν απαραίτητα σε τουλάχιστον μία θεατρική σεζόν, αλλά η πρώτη παρουσίαση αυτού του έργου δεν ήταν καθόλου επιτυχημένη.

Ο Γκόγκολ χρειάστηκε δέκα χρόνια για να δημιουργήσει το ποίημα μέχρι να δημοσιευτεί. Ο Γκόγκολ το ξαναέγραψε, έχασε εντελώς το ενδιαφέρον για το πνευματικό του παιδί και, φυσικά, σκόπευε ακόμη και να το καταστρέψει. Παρά τα βάσανα, το 1841 το έργο ολοκληρώθηκε και ένα χρόνο αργότερα έκανε πρεμιέρα στη σκηνή του θεάτρου Alexandrinsky στην Αγία Πετρούπολη.

Το πολλά υποσχόμενο όνομα προκάλεσε απήχηση στην κοινωνία. Οι θεατές πήγαν στο έργο περιμένοντας να δουν τον ρωσικό «Γάμο του Φίγκαρο», αλλά τελικά πήραν έναν φοβερό γαμπρό να τρέχει έξω από το παράθυρο. Το κοινό απένειμε το έργο μόνο με πενιχρό ελαφρύ χειροκρότημα και οι κριτικοί χαρακτήρισαν τη δημιουργία του Γκόγκολ «μια φάρσα μεγάλου ταλέντου».

Η «πολύπαθη» όπερα της Γκλίνκα

Η πρεμιέρα της Ruslana και της Lyudmila ήταν αφιερωμένη στην έκτη επέτειο της παραγωγής της πρώτης όπερας της Glinka A Life for the Tsar. Εκείνη την εποχή, η Glinka ήταν ένας γενικά αναγνωρισμένος κύριος και το επόμενο έργο προκαλούσε πάντα δέος στο κοινό. Ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς τελείωνε ακόμα το έργο όταν είχε ήδη εγκριθεί για παραγωγή.

Ωστόσο, μόνο η πρώτη πράξη ήταν επιτυχής. Η Anna Petrova-Volovyova, η οποία ερμήνευσε το μέρος του Ratmir, αρρώστησε και αντικαταστάθηκε από μια άπειρη σολίστ Anfisa Petrova, η οποία, επιπλέον, δεν είχε χρόνο να προετοιμαστεί για την παράσταση. Το επεισόδιο με το Κεφάλι στη δεύτερη πράξη άφησε το κοινό αγανακτισμένο. Difficultταν δύσκολο να εκτιμηθεί το ταλέντο και η ικανότητα πίσω από το «βρυχηθμό» που δημοσιεύτηκε από την Πέτροβα. Με την τέταρτη πράξη, το κοινό ήταν εντελώς εξαντλημένο. Η αυτοκρατορική οικογένεια Νικόλαος Α wa περίμενε μέχρι το τέλος της όπερας, αφήνοντας το θέατρο νωρίτερα.

Οι κριτικοί καταδίκασαν την όπερα για την έλλειψη δραματικής δράσης. Και ήταν πολύ λίγοι οι άνθρωποι που εκτιμούσαν το καινοτόμο είδος, το οποίο ο Νικολάι Ρίμσκι-Κορσάκοφ θα αποκαλέσει αργότερα «επική όπερα». Τώρα η όπερα "Ruslan and Lyudmila" είναι γνωστή ως αριστούργημα του μουσικού θεάτρου, όπως αποδεικνύεται μόνο από το γεγονός ότι παίχτηκε περίπου 700 φορές στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι.

Ένας κακός χορευτής εμποδίζει την αντιπάθεια για τη μουσική

Μέχρι ένα σημείο, κανένας «σοβαρός συνθέτης» δεν έγραψε μουσική για μπαλέτο, με εξαίρεση τον Adolphe Adam και τον Leo Delibes. Ο Τσαϊκόφσκι μπορεί να ονομαστεί πρωτοεμφανιζόμενος σε αυτόν τον τομέα μεταξύ των Ρώσων συνθετών. Ανέλαβε τη δημιουργία της μουσικής συνοδείας στο μπαλέτο με κάθε ευθύνη, μελετώντας προσεκτικά όλα τα χαρακτηριστικά της "μουσικής για χορό" και της παρτιτούρας. Έτσι, το 1877, ο Τσαϊκόφσκι αποφοίτησε από τη "Λίμνη των Κύκνων".

Ωστόσο, δεν ήταν όλοι οι καλλιτέχνες έτοιμοι να παίξουν με πειραματικές πολύπλοκες συνθέσεις μπαλέτου. Σχεδόν όλα τα πρωτότυπα που είδε ο Τσαϊκόφσκι στο έργο του αρνήθηκαν να εκτελέσουν με βάση τη δημιουργία του. Ως αποτέλεσμα, ήταν απαραίτητο να εμπλακεί αμέσως η Pelageya Karpakova, η οποία είχε πολύ λίγο χρόνο να προετοιμαστεί. Υπήρχαν επίσης δυσκολίες με τον χορογράφο. Ο πρωθυπουργός Άρνολντ Γκίλερτ αρνήθηκε να ανεβάσει τη Λίμνη των Κύκνων φοβούμενος μια μικρή συλλογή. Η επιλογή έπεσε στον διαβόητο χορογράφο Vaclav Reisinger, όλες οι παραγωγές του οποίου στο Bolshoi ήταν ανεπιτυχείς. Η πρεμιέρα της Λίμνης των Κύκνων δεν αποτέλεσε εξαίρεση.

Το έργο συμπεριλήφθηκε στο πρόγραμμα και προβλήθηκε 27 φορές σε δύο χρόνια, μετά από το οποίο αποσύρθηκε από την παράσταση. Παρ 'όλα αυτά, το 1895 η "Λίμνη των Κύκνων" ανέβηκε ξανά στη σκηνοθεσία των Marius Petipa και Lev Ivanov. Αυτή η έκδοση έφερε τη Λίμνη των Κύκνων στη σύγχρονη δημοτικότητά της και δημιούργησε από το πνευματικό τέκνο του Τσαϊκόφσκι μια εικόνα του ρωσικού κλασικού μπαλέτου. Είναι αλήθεια ότι ο Πιότρ Τσαϊκόφσκι δεν το έμαθε ποτέ.

Απόδραση του Άντον Τσέχωφ από το θέατρο

Η πρεμιέρα της παράστασης "Οι Γλάροι" πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Alexandrinsky στην Αγία Πετρούπολη τον Οκτώβριο του 1896 και προκάλεσε πραγματικό σκάνδαλο. Το κοινό γελοιοποίησε κάθε βήμα των ηθοποιών και η παράσταση έγινε αντιληπτή ως μια συλλογή τυχαίων αστείων. Το κοινό παρασύρθηκε τόσο πολύ από τις συζητήσεις στο άλλο άκρο της αίθουσας που οι ηθοποιοί ουσιαστικά δεν ακούστηκαν.

Όταν το κοινό άρχισε να δείχνει τη δυσαρέσκειά του, ο ίδιος ο θεατρικός συγγραφέας άφησε το κουτί και πήγε στο γραφείο του σκηνοθέτη. Μετά τη συνομιλία, ο Άντον Τσέχωφ εγκατέλειψε το θέατρο και την Αγία Πετρούπολη, χωρίς να αποχαιρετήσει κανέναν. Δύο χρόνια αργότερα, ο Στανισλάφσκι και ο Νεμίροβιτς-Ντάντσενκο ανέβασαν ένα έργο στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Και αυτή τη φορά η παράσταση είχε μεγάλη επιτυχία. Ο «Γλάρος» έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή έργα στον κόσμο.

«Ιερή άνοιξη» στο διάστημα

Η ιδέα της δημιουργίας της «Ιερής Άνοιξης» ήρθε ξαφνικά στον Ιγκόρ Στραβίνσκι. Ο Nicholas Roerich βοήθησε τον Stravinsky να δουλέψει στην όπερα. Το μπαλέτο ανέβηκε από τον χορογράφο Vaclav Nijinsky μετά από σύσταση του Sergei Diaghilev. Ο Στραβίνσκι ντράπηκε από το γεγονός ότι ο χορογράφος δεν είχε μουσική εκπαίδευση. Στη συνέχεια, αυτό έγινε αισθητό.

Η πρεμιέρα του Παρισιού τον Μάιο του 1913 απέτυχε παταγωδώς. Η αναταραχή μεταξύ των αγανακτισμένων θεατών μετατράπηκε σε καυγά, ο οποίος σταμάτησε μόνο με την άφιξη της αστυνομίας. Η κριτική ήταν αμείλικτη.

Λίγα χρόνια αργότερα, η όπερα άρχισε να συλλέγει τις αίθουσες συναυλιών στο μέγιστο. Και στη δεκαετία του 1950, ο χρυσός δίσκος με ηχογραφήσεις των Μπαχ, Μότσαρτ, Μπετόβεν και Στραβίνσκι στάλθηκε στο πλοίο Voyager 1.