Πίνακας περιεχομένων:
- 1. Το Kabuki είναι μια σημαντική άυλη πολιτιστική ιδιοκτησία
- 2. Η προέλευση της λέξης kabuki προέρχεται από το kabuku
- 3. Το Kabuki odori εφευρέθηκε από μια γυναίκα, την Okuni
- 4. Kagema - μυστικό δωμάτιο
- 5. Συγκρούσεις και αναμετρήσεις με βάση το wakashu και το yujo
- 6. Όλοι οι ηθοποιοί στο καμπούκι είναι άντρες
- 7. Παίξτε και χορέψτε
- 8. Aliευδώνυμα για προγράμματα
- 9. Άνδρες στα μαύρα
- 10. Χισίγκι
- 11. Μακιγιάζ
- 12. Πάγωσε
- 13. Επαγγελματίες θεατές
- 14. Ονόματα σκηνών
- 15. Μουσική
Βίντεο: Τι σημαίνει η λέξη «καμπούκι» και άλλα ελάχιστα γνωστά στοιχεία για το ιαπωνικό θέατρο
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Το Kabuki είναι κάτι περισσότερο από ένα κλασικό ιαπωνικό θέατρο. Πρόκειται για μια ολόκληρη τέχνη που αγγίζει όχι μόνο ενδιαφέροντα θέματα και πλοκές, αλλά και την υποκριτική, αριστοτεχνική μουσική διασκευή και, φυσικά, το σκηνικό. Σήμερα, το καμπούκι είναι ένα αριστούργημα παγκόσμιας κληρονομιάς, για το οποίο θα σας πούμε μερικά περίεργα και ελάχιστα γνωστά γεγονότα.
1. Το Kabuki είναι μια σημαντική άυλη πολιτιστική ιδιοκτησία
Το 2005, η UNESCO κήρυξε το καμπούκι ως ένα από τα 43 αριστουργήματα της προφορικής και άυλης κληρονομιάς της ανθρωπότητας. Και το 2009, ονομάστηκε και αναγνωρίστηκε επίσημα ως "άυλη πολιτιστική κληρονομιά" και ως εκ τούτου μια μορφή τέχνης που εκτιμάται ιδιαίτερα σε όλο τον κόσμο.
2. Η προέλευση της λέξης kabuki προέρχεται από το kabuku
Το Kabuku είναι μια αρχαϊκή λέξη για το katamuku, που σημαίνει "σκύψε". Μέχρι το τέλος της περιόδου Sengoku και στις αρχές της περιόδου Edo, οι άνθρωποι που ντύνονταν προσχηματικά και έκαναν αδιανόητα πράγματα ονομάζονταν kabukimono. Οι άνθρωποι του καμπουκίμονο εφηύραν έναν χορό που ονομάζεται καμπούκι οντόρι. Αυτός ο χορός είχε φωτεινές και αιχμηρές κινήσεις, καθώς και ρούχα που ήταν αδιανόητα εκείνη την εποχή.
3. Το Kabuki odori εφευρέθηκε από μια γυναίκα, την Okuni
Δεν είναι γνωστό ποια ακριβώς ήταν αυτή η γυναίκα, αλλά ήταν η πρώτη που έκανε καμπούκι οντόρι το 1603, και μετά αναφέρθηκε πολλές φορές στη βιβλιογραφία. Το πρώτο καμπούκι οντόρι αφορούσε το πώς το καβουκιμόνο φλέρταρε με μια γυναίκα σε ένα τσάι και αυτός ο χορός περιείχε μια ελαφριά ερωτική χροιά.
4. Kagema - μυστικό δωμάτιο
Εκτός από το παραδοσιακό καμπούκι, υπήρχε και το γιουγιό καμπούκι, όπου πρωταγωνιστές της σκηνής ήταν οι εργαζόμενες του σεξ. Ο Yujo ανέβηκε στη σκηνή, κρυμμένος πίσω από τα δέρματα των τίγρεων ή των πάνθηρων, και οι χοροί τους διακρίνονταν από μια ιδιαίτερη ελκυστικότητα και ειλικρίνεια, λέγοντας για ερωτικές χαρές, σχέσεις και συναισθηματικές εμπειρίες. Επιπλέον, υπήρχε ένας άλλος τύπος καμπούκι που ονομαζόταν wakashu (ή wakashu), ο οποίος απευθυνόταν σε θέματα ομοφυλοφιλίας. Παρόμοιες παραστάσεις και ψυχαγωγία πραγματοποιήθηκαν τόσο δημόσια όσο και πίσω από τις κλειστές πόρτες ενός μυστικού δωματίου - kagema.
5. Συγκρούσεις και αναμετρήσεις με βάση το wakashu και το yujo
Το Wakashu και το yujo ήταν τόσο δημοφιλή που οι περισσότεροι πελάτες ήταν άνευ όρων πρόθυμοι να συγκεντρώσουν υπέροχα ποσά για μια ιδιωτική ή δημόσια παράσταση από νέους ηθοποιούς. Επίσης, ορισμένες πηγές λένε ότι οι ηθοποιοί του yuzdo και του wakashu, εκτός από το χορό, παρείχαν και οικείες υπηρεσίες, γι 'αυτό και πολλοί τακτικοί πολέμησαν συχνά στις προσπάθειες να επιλέξουν έναν σύντροφο για ευχαρίστηση. Ως αποτέλεσμα, η κυβέρνηση απαγόρευσε αυτού του είδους τα καμπούκια, αλλά χρειάστηκαν πολλά χρόνια για να τα κλείσει εντελώς.
6. Όλοι οι ηθοποιοί στο καμπούκι είναι άντρες
Στρατηγοί, έμποροι, παιδιά, πρίγκιπες, πριγκίπισσες, εργαζόμενες στο σεξ, νεαρές γυναίκες, ηλικιωμένες γυναίκες, φαντάσματα και πολλοί άλλοι ρόλοι, όλοι συνήθως έπαιζαν άνδρες. Οι μόνες διαφορές μεταξύ των δύο ήταν χορευτικές κινήσεις, ρούχα, μακιγιάζ και χτενίσματα, επιτρέποντας στον θεατή να καταλάβει ποιον παριστάνει ο ηθοποιός ενώ στέκεται στη σκηνή.
7. Παίξτε και χορέψτε
Το Kabuki kyugen (kyugen σημαίνει παιχνίδι) έχει ιστορίες που συνέβησαν στο παρελθόν (για παράδειγμα, ο θάνατος ενός στρατηγού) ή μια φανταστική ιστορία που λαμβάνει χώρα σε μια συγκεκριμένη εποχή. Στις ιστορίες, χρησιμοποιούν τους ίδιους χαρακτήρες (μερικοί από τους οποίους υπήρχαν) στην ίδια εποχή, αλλά αλλάζουν αυτό που συνέβη. Το αποτέλεσμα είναι αρκετές ιστορίες που περιέχουν το ίδιο σκηνικό, αλλά με διαφορετικές πλοκές. Εκτός από το έργο, το καμπούκι έχει μπιουό, που σημαίνει χορός. Κατά συνέπεια, τέτοιες παραστάσεις λαμβάνουν χώρα χωρίς λόγια, επειδή το κύριο πράγμα σε αυτές είναι η κίνηση και η χειρονομία, που είναι μια αφηγηματική οπτικοποίηση.
8. Aliευδώνυμα για προγράμματα
Κατά την περίοδο Edo, ήταν δημοφιλές να ονομάζουμε προγράμματα που χρησιμοποιούν τους ίδιους ηχητικούς χαρακτήρες ή χαρακτήρες με περιττό αριθμό κτυπήματος. Ως αποτέλεσμα, τα προγράμματα είχαν ονόματα που δεν μπορούσαν να διαβαστούν σωστά. Αλλά τώρα σχεδόν όλα τα προγράμματα έχουν ψευδώνυμα. Για παράδειγμα, το ψευδώνυμο του Miyakodori Nagareno Shiranami είναι Shinobu no Souta.
9. Άνδρες στα μαύρα
Οι άνθρωποι ντυμένοι στα μαύρα λέγονται κοτόπουλο κοτόπουλου. Μετακινούνται ή μεταφέρουν στηρίγματα στους ηθοποιούς. Αλλά ταυτόχρονα, δεν πρέπει να τους δουν ούτε οι ηθοποιοί ούτε το κοινό.
10. Χισίγκι
Τα Hisigi είναι ένα σημαντικό μέρος του kabuki. Με τη βοήθεια αυτού του μουσικού οργάνου, ανακοινώνουν την αρχή ή το τέλος της παράστασης, δίνουν ρυθμό στις γραμμές των ηθοποιών, τονίζουν τον ήχο του περπατήματος του ηθοποιού κ.ο.κ. Μερικές φορές οι μουσικοί χτυπάνε μαζί τους στο πάτωμα για να βάλουν τον σωστό ρυθμό.
11. Μακιγιάζ
Το μακιγιάζ Kabuki είναι διαφορετικό και αντικατοπτρίζει τον χαρακτήρα του χαρακτήρα. Όσο λιγότερο ανθρώπινοι είναι οι χαρακτήρες, όπως φαντάσματα και δαίμονες, τόσο πιο περίεργο γίνεται το μακιγιάζ τους. Τονίζει τους μυς και τις φλέβες του προσώπου. Το κόκκινο χρησιμοποιείται για καλούς χαρακτήρες, το μπλε για τους εχθρούς και το καφέ για τους δαίμονες ή τα χόμπλο.
12. Πάγωσε
Το Kabuki έχει μια πολύ ασυνήθιστη κατεύθυνση που ονομάζεται Mi. Είναι σαν να σταματάς την κίνηση σε μια ταινία. Ο Mi τονίζει τη γραφική ομορφιά ολόκληρης της σκηνής, συμπεριλαμβανομένου του ηθοποιού, ακίνητος στη σωστή θέση σε μια συγκεκριμένη στιγμή.
13. Επαγγελματίες θεατές
Εκτός από όλα αυτά, το kabuki έχει μια πράξη που ονομάζεται kakegoe, που κυριολεκτικά σημαίνει να φωνάζεις. Μια ομάδα επαγγελματιών θεατών φωνάζουν το όνομα του ηθοποιού για να επαινέσουν την ομορφιά της ερμηνείας του.
14. Ονόματα σκηνών
Τα ονόματα των σκηνών ονομάζονται Myouseki. Η πράξη της κληρονομιάς ενός ονόματος ονομάζεται Shuumei. Καθώς οι ηθοποιοί αποκτούν εμπειρία, κληρονομούν όλο και πιο διάσημα ονόματα. Το παιδί αίματος ενός ηθοποιού θα είχε κληρονομήσει το όνομά του, αλλά μερικές φορές τα ονόματα κληρονομούνται από άλλους ανθρώπους, ανάλογα με την ικανότητα και την τεχνική τους. Όταν οι ηθοποιοί κληρονομούν διάσημα ονόματα, το ανακοινώνουν επί σκηνής. Εκτός από τη Myuseki, οι ηθοποιοί έχουν επίσης το Yagou, το οποίο είναι το όνομα της οικογένειας.
15. Μουσική
Η μουσική Kabuki είτε τραγουδιέται από ένα άτομο (ένας ιδιαίτερος τρόπος τραγουδιού), είτε εκτελείται από μικρά τύμπανα, ιαπωνικό φλάουτο, shamisen κ.ο.κ. Συνοδευόμενη από τον ρυθμό του hishigi, όπως προαναφέρθηκε, η μουσική kabuki είναι πολύ μοναδική με τον δικό της τρόπο.
Και στη συνέχεια του θέματος - και για το πώς διασκέδασαν οι αρχαίοι Έλληνες.
Συνιστάται:
Πώς η Ακρόπολη έγινε χριστιανική εκκλησία και τζαμί και άλλα ελάχιστα γνωστά στοιχεία για τον Αθηναϊκό Παρθενώνα
Η Ακρόπολη των Αθηνών είναι χωρίς αμφιβολία το πιο δημοφιλές αξιοθέατο της ελληνικής πρωτεύουσας. Περίπου επτά εκατομμύρια τουρίστες ανεβαίνουν ετησίως στον λόφο της Ακρόπολης για να «τηλεμεταφερθούν» στην Αρχαία Ελλάδα και να ρίξουν μια πιο προσεκτική ματιά στον Παρθενώνα. Ένα μέρος γεμάτο ιστορία, η Ακρόπολη έχει πολλές συναρπαστικές ιστορίες να πει. Σε αυτό το άρθρο, θα βρείτε δώδεκα ελάχιστα γνωστά γεγονότα για αυτό το μοναδικό μνημείο παγκόσμιας κληρονομιάς της UNESCO
Για όσα πλήρωσε η μπαλαρίνα Pavlova στο θέατρο Mariinsky και άλλα ελάχιστα γνωστά στοιχεία για τον μεγάλο χορευτή
Η πραγματική βιογραφία της μεγάλης Ρωσίδας μπαλαρίνας είναι γνωστή μόνο στον εαυτό της. Στα απομνημονεύματά της, η Anna Pavlova μιλά κυρίως για τη μεγαλύτερη έμπνευσή της - για το μπαλέτο, σιωπώντας για πολλές λεπτομέρειες της προσωπικής της ζωής. Έτσι, στην αυτοβιογραφία που έγραψε, ουσιαστικά δεν υπάρχουν αναμνήσεις από παιδικά χρόνια, γονείς ή συχνές επισκέψεις στο θέατρο Mariinsky, που ενστάλαξαν στη μικρή Άννα την αγάπη για τη σκηνή
Πώς εμφανίστηκαν τα ονόματα των διάσημων ρωσικών ροκ ομάδων: Τι σημαίνει "Bi-2" και άλλα ελάχιστα γνωστά γεγονότα
Δεν είναι μυστικό αυτό που ονομάζετε το πλοίο, οπότε θα επιπλέει. Αυτή η φράση μπορεί να εφαρμοστεί και σε μουσικά σχήματα. Πράγματι, μερικές φορές είναι πιο δύσκολο να μην συγκεντρώσετε μια καλή δημιουργική ομάδα, δηλαδή να δώσετε στο πνευματικό σας παιδί ένα ηχηρό όνομα. Και κάθε όνομα έχει τη δική του ιστορία. Θα μιλήσουμε για αυτήν και θα μάθουμε
Πώς διασκέδασαν οι αρχαίοι Έλληνες ή 10 ελάχιστα γνωστά στοιχεία για το αρχαίο θέατρο
Ένα αρχαίο ελληνικό θέατρο που άνθισε από το 550 έως το 220 π.Χ. ε., έθεσε τα θεμέλια του θεάτρου στον δυτικό κόσμο. Κατά συνέπεια, η εξέλιξή του μπορεί να εντοπιστεί στο φεστιβάλ του Διονυσίου στην Αθήνα, το οποίο ήταν το πολιτιστικό κέντρο της Αρχαίας Ελλάδας, όπου εμφανίστηκαν τα πρώτα θεατρικά είδη τραγωδίας, κωμωδίας και σάτιρας. Κορυφαία μεταξύ αυτών των τριών ειδών ήταν η ελληνική τραγωδία, η οποία είχε τεράστιο αντίκτυπο στο θέατρο της Αρχαίας Ρώμης και της Αναγέννησης, συμπεριλαμβανομένων των σημαντικών Ελλήνων δραματουργών, μεταξύ των οποίων
Για το οποίο ο καλλιτέχνης Levitan εκδιώχθηκε δύο φορές από τη Μόσχα και άλλα ελάχιστα γνωστά στοιχεία για τον λαμπρό ζωγράφο τοπίου
Ο Ισαάκ Λεβιτάν είναι ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της Ρωσίας στα τέλη του 19ου αιώνα, ένας αξεπέραστος δάσκαλος των ρωσικών «τοπίων διάθεσης». Στη ζωή και τη δουλειά, έπρεπε να αντιμετωπίσει σημαντικές δυσκολίες. Και, πάνω απ 'όλα, είναι ο αντισημιτισμός, τον οποίο αντιμετώπισε ο Λεβιτάν δύο φορές. Είναι πιθανό ότι αυτά τα προβλήματα της πορείας της ζωής επηρέασαν το γεγονός ότι ο Levitan δεν ήθελε να απεικονίζει ανθρώπους στους πίνακές του