Βίντεο: Ξύλινο διάβασμα: αστεία και μυστηριώδη έργα του γλύπτη Νίνο Ορλάντι
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Όλα τα βιβλία, αν το σκεφτείτε, είναι κατασκευασμένα από ξύλο, αλλά αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό στην περίπτωση των γλυπτών βιβλίων εργασίας Νίνο Ορλάντι (Νίνο Ορλάντι). Ο Ιταλός γλύπτης δημιουργεί αστεία και αξέχαστα έργα, καθένα από τα οποία είναι σε θέση να πει στον θεατή μια μικρή ιστορία.
Σχεδόν όλα τα γλυπτικά έργα του Ιταλού σχετίζονται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο με το θέμα του βιβλίου. Τα βιβλία χρησιμεύουν ως πηγή γνώσης και έμπνευσης για κάθε μορφωμένο άτομο, καθώς και για ένα πρόσωπο τέχνης. Ο Ορλάντι στο έργο του αναπτύσσει την ιδέα ότι το βιβλίο και οι άνθρωποι και τα πλάσματα που το κατοικούν μπορούν κυριολεκτικά να ζωντανέψουν και να μας μιλήσουν.
Ο Ορλάντι αφιερώθηκε στη γλυπτική από νεαρή ηλικία. είναι ήδη το δέκατο τέταρτο έτος της περιόδου κατά την οποία ο Ιταλός απολαμβάνει την αγαπημένη του ενασχόληση. Σταδιακά βελτιώνοντας τις τεχνικές του δεξιότητες, ο Ορλάντι προσπαθεί να πετύχει τον στόχο για τον οποίο πολλοί άνθρωποι της τέχνης προσπαθούν - να περάσουν τα όρια του «πιθανού» και του «απίθανου», με τη δύναμη του ταλέντου να αναβιώσει έναν κόσμο στον οποίο τα χέρια μπορούν να φύγουν βιβλία και μυστηριώδη πλάσματα του δάσους κοιμούνται ανάμεσα σε ξύλινες σελίδες …
Τα βιβλία λειτουργούν ως ανεξάρτητα πλάσματα ή βασικό μέρος του "περιβάλλοντος" στα έργα πολλών σύγχρονων καλλιτεχνών - οι τακτικοί αναγνώστες του Kulturologia.ru μπορεί να θυμούνται τον φωτογράφο Τζόελ Ρόμπινσον και συλλέκτης "βιβλίων-τούβλων" Ντάριλ Φιτζέραλντ … Για τον Νίνο Ορλάντι, τα βιβλία υπάρχουν ως «κλειδιά» στις πόρτες που οδηγούν σε μαγικούς κόσμους: δεν είναι για τίποτα τα έργα του να φέρουν ονόματα όπως "Το βιβλίο της ζωής" (Το βιβλίο της ζωής), "Μαγικό βουνό" (Το μαγικό βουνό), "Βιβλίο των ονείρων" (Το βιβλίο των ονείρων). Για τις καινοτομίες της δημιουργίας «βιβλίου» (και όχι μόνο) του ιταλικού ψήγματος, μπορείτε να τον ακολουθήσετε στο Facebook.
Συνιστάται:
Τι είναι κοινό μεταξύ του έργου του Πικάσο και της αρχαιότητας: Απίστευτα μιμημένα έργα της ιδιοφυΐας του κυβισμού και του υπερρεαλισμού
Ο Πάμπλο Πικάσο δεν χρειάζεται εισαγωγή. Κυβιστής ζωγράφος, σχεδιαστής, κεραμικός, γλύπτης και χαράκτης, παραμένει μία από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στη σύγχρονη πολιτιστική ιστορία. Ωστόσο, ενώ βρισκόταν στο επίκεντρο της σύγχρονης τέχνης, πολλές από τις πηγές έμπνευσής του αντλήθηκαν απευθείας από το αρχαίο παρελθόν. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού οι καλλιτέχνες κοιτούσαν πάντα πίσω. Αλλά ο τρόπος που η αρχαιότητα εμφανίστηκε ξανά και ξανά στα έργα του Πικάσο ήταν ναι
18 μυστηριώδη έργα του λαμπρού οπαδού του Πικάσο Joan Miró, γύρω από τα οποία η διαμάχη συνεχίζεται σήμερα
Η Joan Miró ήταν ένας ευέλικτος καλλιτέχνης που διέπρεψε όχι μόνο στη ζωγραφική. Ταν κεραμικός και γλύπτης. Με ένα μοναδικό στυλ σουρεαλισμού που αποτυπώθηκε έντονα στους πίνακές του, ήταν υπέρμαχος της σουρεαλιστικής ζωγραφικής και απέφυγε τις παραδοσιακές αστικές μεθόδους επειδή τα οπτικά στοιχεία δεν ήταν καλά αναπαρασταμένα. Μερικά από τα έργα τέχνης του ήταν απλώς εικονογραφικά σημάδια και όχι κάτι συγκεκριμένο, αναδεικνύοντας τη σκέψη του στο έπακρο. Ο Πάμπλο Πικάσο ήταν ένας από τους
Ξύλινο δημιουργικό του αρχιτέκτονα και γλύπτη Livio De Marchi
Ρούχα που δεν μπορούν να φορεθούν, ζώα με τα οποία δεν μπορεί να παιχτεί, πράγματα που κανείς δεν χρησιμοποιεί ποτέ για τον επιδιωκόμενο σκοπό … Ποιος τα χρειάζεται όλα αυτά και γιατί, ρωτάτε; Σίγουρα: λάτρεις της ομορφιάς γενικά και εκπληκτικά ξύλινα γλυπτά του Ιταλού συγγραφέα Livio De Marchi, συγκεκριμένα
Προκλητικά και σκανδαλώδη έργα του Τσέχου γλύπτη David Cerny (David Č ern ý)
Ο σύγχρονος Τσέχος γλύπτης David Černý (David Č ern ý) είναι πολύ γνωστός στον κόσμο της τέχνης για τα προκλητικά και αμφιλεγόμενα γλυπτά και εγκαταστάσεις που συνδυάζουν χιούμορ και σάτιρα σε κοινωνικά και πολιτικά θέματα. Ο Ντέιβιντ Τσέρνι δήλωσε σκανδαλώδης καλλιτέχνης το 1991, όταν, μαζί με τους δημιουργικούς του φίλους, διέπραξαν μια καλλιτεχνική πράξη βανδαλισμού, ζωγραφίζοντας μια σοβιετική δεξαμενή σε έντονο ροζ χρώμα "καραμέλας"
Μυστηριώδη δάση και άλλα μυστηριώδη μέρη από τον Eyvind Earle
Οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη είναι απλά εντυπωσιακοί στη μοναδικότητά τους. Φαίνεται ότι αυτό δεν ήταν χωρίς Photoshop, αλλά εκείνες τις μέρες που αυτός ο καλλιτέχνης δημιούργησε το καλύτερο έργο του, ακόμη και οι υπολογιστές ήταν αδύναμοι. Είναι απλώς η δική του τεχνική, ο Eyvind Earle, αναμφισβήτητα ο πιο ενδιαφέρων καλλιτέχνης που έχει δουλέψει σε κινούμενα σχέδια της Disney από τη δεκαετία του '50