8 γελοίες υποκριτικές ιδιοτροπίες που άλλαξαν δημοφιλείς ταινίες

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Στη κινηματογραφική βιομηχανία, δεν είναι συνηθισμένο οι ηθοποιοί να δίνουν τις απόψεις τους για το σενάριο ή να αλλάξουν κάτι στην ταινία. Αυτό γίνεται συνήθως από σκηνοθέτες, παραγωγούς και σεναριογράφους. Το καθήκον του ηθοποιού είναι απλά να παίξει καλά τον ρόλο που του προσφέρεται. Έχει το δικαίωμα να αρνηθεί αν κάτι δεν του αρέσει, αλλά υποτίθεται ότι δεν έχει το δικαίωμα να αλλάξει την πορεία των γεγονότων στην κασέτα. Αλλά μερικές φορές οι ηθοποιοί εξακολουθούν να μην εκφράζουν ορθολογικά τις απόψεις τους και να προσθέτουν κάτι στον χαρακτήρα, αλλά απλά θέλουν να επιδοθούν στις ιδιοτροπίες και τις ιδιοτροπίες τους. Πιστεύουν ότι αν έχουν επιτυχία στο επάγγελμά τους, έχουν το δικαίωμα να το κάνουν. Perhapsσως αυτό να είναι μια εκδήλωση του πυρετού των αστεριών, ή ίσως μια άριστα λειτουργική διαίσθηση, επειδή οι ταινίες στις οποίες παίζουν τα αστέρια είναι επιτυχημένες. Ορισμένες κασέτες έχουν αλλάξει δραματικά λόγω των ιδιοτροπιών των βασικών ηθοποιών, αλλά αυτό συχνά είχε μόνο θετική επίδραση στη βαθμολογία της ταινίας.

Michelle Rodriguez and the Fast and the Furious

Στο αρχικό σενάριο του Letty, ο χαρακτήρας Michelle Rodriguez έπρεπε να απατήσει την πρωταγωνίστρια, Dominica. Η ηθοποιός εξοργίστηκε εξαιρετικά από αυτό το σενάριο. Πίστευε ότι η ηρωίδα της πρέπει να είναι αφοσιωμένη στον εαυτό της, στις πεποιθήσεις της και στον άντρα. Η Michelle έδωσε πολλές οδηγίες ότι το σενάριο ξαναγράφηκε, διαφορετικά θα αρνιόταν εντελώς να γυρίσει. Οι κινηματογραφιστές έπρεπε να εκπληρώσουν τις απαιτήσεις της ηθοποιού, επειδή δεν ήθελαν καθόλου να την χάσουν. Αυτός ο ρόλος ήταν πολύ ιδιοσυγκρασιακός για την ηθοποιό. Difficultταν δύσκολο να βρεθεί ένας πιο κατάλληλος καλλιτέχνης για αυτόν τον ρόλο. Αλλά η επιμονή της ηθοποιού δεν επηρέασε αρνητικά την ταινία. Το "Fast and the Furious" σημείωσε μεγάλη επιτυχία στο ταμείο. Σως η ηρωίδα της να χρησιμεύσει ως παράδειγμα αφοσίωσης στους ανθρώπους. Όταν, παρά τα πάντα, μια γυναίκα πρέπει να είναι πιστή στην επιλογή της.

Samuel L. Jackson και Serpentine Flight

Ο ηθοποιός, επιλέγοντας προσφορές με έναν πράκτορα, επέλεξε αυτήν την ταινία ακριβώς λόγω του τίτλου. Αλλά στη διαδικασία προετοιμασίας για γυρίσματα, οι δημιουργοί αποφάσισαν να αλλάξουν το όνομα σε "Pacific Flight No. 121". Αυτή η εξέλιξη των γεγονότων δεν άρεσε στον Τζάκσον. Έδωσε ένα τελεσίγραφο στο συνεργείο της ταινίας: είτε θα αφήσουν το αρχικό όνομα, είτε δεν θα συμμετάσχει στα γυρίσματα. Moreταν πιο σημαντικό για τους παραγωγούς να κρατήσουν το αστέρι στην κασέτα παρά το όνομα, οπότε ακολούθησαν το παράδειγμα του ηθοποιού. Η βαθμολογία της ταινίας είναι αρκετά υψηλή, υπήρχαν πολλές προβολές και θετικές κριτικές. Μερικοί άνθρωποι έλκονται από το ίδιο το πολύ περίεργο όνομα. Περιβάλλεται από μια αύρα μυστηρίου και θέλω να δω μια ταινία για να καταλάβω τι είναι αυτή η «Πτήση του φιδιού». Αν η ταινία ονομαζόταν Pacific Flight 121, θα μπορούσε να είναι αρκετά συνηθισμένη για τους ανθρώπους. Initiallyσως αρχικά δεν θα ήθελα να παρακολουθήσω την κασέτα για να λύσω το αίνιγμα του ονόματος.

Angelina Jolie and Wanted

Πρόκειται για μια ταινία του Ρώσου σκηνοθέτη Τιμούρ Μπεκμαμπέτοφ, που κυκλοφόρησε το 2008. Παγκόσμιοι σταρ ήταν καλεσμένοι στη φωτογραφία. Μία από αυτές ήταν η Αντζελίνα Τζολί. Στην αρχική έκδοση του σεναρίου, ο χαρακτήρας της παραμένει ζωντανός, αλλά η ηθοποιός δεν ήθελε να συνεχίσει τα γυρίσματα, το δεύτερο μέρος της ταινίας. Επομένως, επέμεινε να πεθάνει ο χαρακτήρας της. Για τον Bekmambetov, ένα αστέρι τόσο υψηλού επιπέδου ήταν πιο σημαντικό στην κασέτα του, οπότε το σενάριο έπρεπε να ξαναγραφεί για να ταιριάζει στην Jolie. Στο τέλος της ταινίας, η ηρωίδα της πεθαίνει θεαματικά. Αυτό είναι που πρόσθεσε μια συγκεκριμένη γοητεία στην ταινία. Η κασέτα θυμάται ακριβώς από εκείνη τη σκηνή του θανάτου της ηρωίδας. Αν αυτό δεν είχε συμβεί, τότε ίσως η ταινία δεν προκάλεσε τόσο αντικρουόμενα συναισθήματα και δεν θυμόταν τόσο πολύ. Η σκηνή του θανάτου προκαλεί παρεξήγηση, ένα αίσθημα υποτιμήσεως και παραλογισμού, αλλά αυτό ακριβώς παραμένει στη μνήμη των ανθρώπων, επειδή προκαλεί κάποιου είδους συναισθήματα.

Mike Myers και Shrek

Τα αστέρια του πρώτου μεγέθους δούλεψαν στη μεταγλώττιση του κινουμένου σχεδίου "Shrek". Ο Mike Myers είναι ένας από αυτούς, ήταν αυτός που ήταν η φωνή του κεντρικού χαρακτήρα. Η φωνή δεν αφορά μόνο την ανάγνωση ενός σεναρίου σε μικρόφωνο, είναι επίσης μια δουλειά ηθοποιού. Evenσως ακόμη πιο προκλητική από την τυπική ερμηνεία της ταινίας. Γιατί πρέπει να ζήσετε και να μεταφέρετε τα συναισθήματα του τραβηγμένου χαρακτήρα με μία μόνο φωνή. Ο Μάικ έζησε και ένιωσε τον χαρακτήρα του, αλλά τη στιγμή που η μεταγλώττιση του κινούμενου σχεδίου είχε ήδη τελειώσει, ο ηθοποιός κατέληξε σε κάτι που θα διέκρινε με κάποιο τρόπο τον χαρακτήρα του από τους υπόλοιπους - μια σκωτσέζικη προφορά. Στον καλλιτέχνη άρεσε τόσο πολύ αυτή η ιδέα, ήθελε τόσο να αναδείξει τον Shrek που επέμεινε να ξαναγραφεί το σκορ. Η DreamWorks έπρεπε να συμφωνήσει με τις απαιτήσεις του ηθοποιού γιατί ήταν πιο κερδοφόρα. Είτε θα έπρεπε να αναζητήσουν νέο ηθοποιό και να ξαναγράψουν τη γελοιογραφία, είτε θα έπρεπε να συμφωνήσουν με τους όρους του Myers. Επέλεξαν τη δεύτερη επιλογή και ξόδεψαν πέντε εκατομμύρια δολάρια για τη μεταγραφή, που είναι το ένα δέκατο ολόκληρου του προϋπολογισμού της κασέτας.

Denzel Washington και The Pelican Case

Η ταινία βασίστηκε στο βιβλίο "The Pelican Affair" του Τζον Γκρίσαμ. Σύμφωνα με την πλοκή του βιβλίου, οι κύριοι χαρακτήρες έχουν μια γραμμή αγάπης. Στην ταινία πρωταγωνιστούν οι Denzel Washington και Julia Roberts. Η Ουάσινγκτον θεώρησε λανθασμένο για τους θαυμαστές του αν ο ήρωάς του είχε σχέση με ένα λευκό δέρμα κορίτσι. Ως εκ τούτου, ζήτησε να ξαναγράψει το σενάριο της ταινίας και ακόμη και να απομακρυνθεί από την πλοκή του βιβλίου. Η σύμβαση με τον ηθοποιό είχε ήδη υπογραφεί και έδειχνε τη ρήτρα ότι ο Ντένζελ δεν πρέπει να συμφωνήσει σε κάτι που ήταν αντίθετο με τις αρχές του. Οι κινηματογραφιστές έπρεπε να συμφωνήσουν με τους όρους του ηθοποιού, διαφορετικά θα μπορούσαν να προκύψουν νομικά προβλήματα. Αλλά η ιδιοτροπία αυτού του ηθοποιού πρόσθεσε επίσης ένα ορισμένο μυστήριο και προσμονή στην ταινία. Η πλατωνική τους σύνδεση βοήθησε να αποκαλυφθούν οι προσωπικότητες των χαρακτήρων με περισσότερες λεπτομέρειες, χωρίς προκατάληψη, και να τονιστεί η συνολική πλοκή.

Ο Τομ Κρουζ και η μούμια

Αρχικά, ο αριθμός των σκηνών και του χρόνου προβολής του χαρακτήρα του Cruise και της μούμιας ήταν περίπου ο ίδιος. Αλλά αφού διάβασε το σενάριο, ο ηθοποιός αποφάσισε ότι δεν του άρεσε. Άρχισε να απαιτεί να αυξηθεί ο χρόνος οθόνης για τον χαρακτήρα του. Ο Tom Cruise λατρεύει να παίζει σε ταινίες δράσης και πιστεύει ότι είναι ο χαρακτήρας του που πρέπει να είναι το κλειδί στην ταινία και επίσης να καταλαμβάνει σχεδόν όλο τον χώρο στην κασέτα. Ο ίδιος δήλωσε κατηγορηματικά ότι εάν ο αριθμός των σκηνών του δεν αυξηθεί, θα αποχωρήσει από το έργο. Οι κινηματογραφιστές αποφάσισαν να παραχωρήσουν αυτό το αστέρι, αλλά αυτό δεν έπαιξε στα χέρια τους. Η Μούμια δεν έλαβε τις αναμενόμενες υψηλές βαθμολογίες. Αντίθετα, η ταινία συγκέντρωσε μεγάλο αριθμό αντιβραβείων. Και ένα από τα πιο τρομακτικά για τους ηθοποιούς και γενικά για ολόκληρη την κινηματογραφική βιομηχανία είναι το «Golden Raspberry». Αυτό το αντιβραβείο πήρε ο Τομ Κρουζ για τη χειρότερη ερμηνεία στην ταινία "The Mummy".

Crispin Glover και Charlie's Angels

Ο ηθοποιός έπαιξε βοηθητικό ρόλο στην κινηματογραφική μεταφορά του 2000 των αγγέλων του Τσάρλι. Αλλά, αφού διάβασε το σενάριο, δεν του άρεσαν όλες οι φράσεις του χαρακτήρα του τόσο που πρότεινε στους κινηματογραφιστές να απλώς ο ήρωας σιωπά. Ταν σε θέση να μεταφέρει σωστά το αίτημά του στον σκηνοθέτη και συμφώνησε με τους όρους του Crispin. Αυτό πρόσθεσε στον Anthony, τον χαρακτήρα του Glover, μια ιδιαίτερη έλξη, κίνδυνο και μυστήριο. Ο ηθοποιός δεν μπορούσε παρά να μεταφέρει την ασάφεια του ήρωα με τις εκφράσεις του προσώπου και τη συμπεριφορά του και τον έκανε δύσκολο να ξεχαστεί. Τέτοιοι παράξενοι χαρακτήρες στην ταινία βοηθούν να αφήσουν ένα ίχνος ακατανόητης και μια αίσθηση αβεβαιότητας. Όλα αυτά τα συναισθήματα σας κάνουν να σκεφτείτε τη μοίρα των ηρώων και επομένως να θυμάστε την εικόνα.

Ντάνιελ Ντέι-Λιούις και Λίνκολν

Κάποιες ιδιοτροπίες των ηθοποιών τους βοηθούν να συνηθίσουν τόσο πολύ το ρόλο που η κασέτα γίνεται αριστούργημα. Έτσι συνέβη με την ταινία "Lincoln". Ο Ντάνιελ Ντέι-Λιούις έπαιξε έναν από τους πιο σημαντικούς χαρακτήρες στην αμερικανική ιστορία. Wantedθελε να κάνει τον χαρακτήρα του τόσο ρεαλιστικό που ζήτησε από όλους τους παρασκηνιακούς να τον αποκαλούν πρόεδρο. Και αγνόησε επίσης όλους τους Βρετανούς που δούλεψαν στα γυρίσματα. Ως αποτέλεσμα, η εικόνα του προέδρου αποδείχθηκε πραγματικά τόσο πραγματική που η ταινία έλαβε δύο Όσκαρ. Μερικές φορές είναι δύσκολο να κατανοήσουμε δημιουργικές προσωπικότητες, αλλά μερικές φορές αξίζει ακόμα να τις ακούσουμε, γιατί είναι αυτοί που δημιουργούν τη μοναδική εικόνα και τις εντυπώσεις της ταινίας.