2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-17 17:23
Ο φωτορεαλισμός στη ζωγραφική ξαφνιάζει ήδη λίγους ανθρώπους. Τι γίνεται με τον φωτορεαλισμό στα κεντήματα; Η 62χρονη Αγγλίδα Jill Draper χρησιμοποιεί μια ραπτομηχανή για να δημιουργήσει απλά εκπληκτικά τοπία που, από μερικά βήματα, δεν μπορούν να διακριθούν από την αρχική φωτογραφία!
Το πάθος της Jill Draper για τα κεντημένα τοπία ξεκίνησε πριν από πολλά χρόνια ενώ σπούδαζε στο Leicester. Η συγγραφέας λέει ότι της άρεσαν πολύ τα κεντημένα φορέματα και τα γιλέκα της εποχής της Ελισαβετίας, καθώς και οι πίνακες με τρισδιάστατο κέντημα. Οι μοδίστρες εκείνων των χρόνων μετέφεραν επιδέξια στον καμβά τις εικόνες των πιο απλών πραγμάτων που τους περιέβαλλαν στην καθημερινή ζωή: έντομα, λουλούδια, πουλιά, άνθρωποι … Η Τζιλ άρχισε να πειραματίζεται με διάφορες τεχνικές, αλλά πολύ σύντομα εφηύρε τη δική της, κεντώντας μια ραπτομηχανή χρησιμοποιώντας ένα στεφάνι.
Αρχικά, ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει μια εικόνα φόντου σε καμβά χρησιμοποιώντας βαφή υφάσματος, στη συνέχεια κάθεται στη ραπτομηχανή και, με πολλά μικρά ράμματα, προσθέτει βάθος και υφή στον πίνακα. «Σχεδιάζω μια γραφομηχανή σαν να είχα ένα πινέλο ή μολύβι στα χέρια μου», λέει η τεχνίτρια. Το Jill λειτουργεί κυρίως με νήματα από βαμβάκι και τεριλένιο καθώς είναι ανθεκτικά και έρχονται σε ποικιλία χρωμάτων και αποχρώσεων. Μερικές φορές η Jill κεντά μέρη του πίνακα με το χέρι με μεταξωτό νήμα.
Η Jill Draper κεντά τα τοπία της πατρίδας της Suffolk - σύμφωνα με τη συγγραφέα, δεν υπάρχει πιο αγαπητός τόπος για αυτήν στη γη, και είναι αυτή η γραφική γωνιά της Βρετανίας που αποτελεί πηγή έμπνευσης για το έργο της. Δουλεύει 6 ώρες την ημέρα και πάντα στο φως της ημέρας, επιτρέποντάς σας να επιλέξετε τις σωστές αποχρώσεις του νήματος. Η Τζιλ επίσης συχνά απορρίπτει τα πρόσφατα κεντημένα μέρη και τα ξανακάνει ξανά μέχρι να της αρέσει το αποτέλεσμα.
Οι κεντημένοι πίνακες της Jill Draper εκτίθενται συνεχώς σε αρκετές βρετανικές γκαλερί και μπορούν να αγοραστούν σε τιμές που κυμαίνονται από πεντακόσιες έως αρκετές χιλιάδες λίρες.
Συνιστάται:
Κέντημα του διάσημου πίνακα της Καπέλα Σιξτίνα
Η οροφή της Καπέλα Σιξτίνα είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα τέχνης της Αναγέννησης, που δημιουργήθηκε από τον ταλαντούχο κύριο του πινέλου Μιχαήλ Άγγελο το 1508-1512 .. Και όχι πολύ καιρό πριν, ο πίνακας της Καπέλα Σιξτίνας αναπαράχθηκε σε καμβά , που αντιπροσωπεύει ένα κεντημένο μικρογραφικό αντίγραφο του διάσημου έργου του Μικελάντζελο. Η Καναδή Joanna Lopianowski-Roberts που ζούσε στην Καλιφόρνια χρειάστηκε οκτώ χρόνια για να ολοκληρώσει το κέντημά της, συνολικά 3.572 ώρες
Πορτραίτο κέντημα της Alicia Ross
Οι σταυρωτές ραφές είναι αυτό που κάνουν συνήθως οι γιαγιάδες μπροστά στην τηλεόραση, τα κορίτσια στα μαθήματα οικονομικών στο σπίτι, οι γυναίκες που πρέπει να κάνουν κάτι για να απασχολήσουν τα χέρια τους και να ηρεμήσουν τα νεύρα τους και η καλλιτέχνης Alicia Ross από το Οχάιο. Είναι αλήθεια ότι αντί για πετσέτες και πουκάμισα, καλύμματα μαξιλαριών και χαρτοπετσέτες με λουλούδια, κεντά πορτρέτα, συναισθήματα και συναισθήματα. Και οι κεντημένοι πίνακές της δεν κρέμονται στο γραφείο εργασίας ή σε πορτρέτα Ουκρανών κλασικών, αλλά σε ιδιωτικές συλλογές επιφανών ανθρώπων όχι μόνο των Ηνωμένων Πολιτειών, αλλά και άλλων
Όχι βαρετά κεντήματα. Κέντημα στα δάχτυλα της σίκαλης από την Catherine McEver
Όπως μας δίδαξαν οι γονείς και οι εκπαιδευτικοί του σχολείου στην παιδική ηλικία: όλα πρέπει να έχουν τον δικό τους τόπο και σκοπό. Επομένως, η σούπα πρέπει να τρώγεται με ένα κουτάλι, το λουκάνικο πρέπει να κοπεί με ένα μαχαίρι και η κοτολέτα να τρυπηθεί σε ένα πιρούνι. Οι ίδιοι άνθρωποι που έκαναν τα πάντα διαφορετικά ονομάστηκαν παράξενοι. Αλλά αν βάλετε αυτές τις παραξενιές στη σωστή κατεύθυνση, μπορείτε να έχετε πολύ ενδιαφέροντα αποτελέσματα, όπως η καλλιτέχνιδα Catherine McEver, η οποία δεν κεντά στο ύφασμα, αλλά στα δάχτυλα της σίκαλης
Πορτρέτα που σχεδιάζονται με νήμα. Καλλιτεχνικό κέντημα της Cayce Zavaglia
Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης Cayce Zavaglia θολώνει τα όρια μεταξύ ταπισερί και ζωγραφικής με τη δουλειά της και προσφέρει στη λέξη αυτή έναν νέο ορισμό. Παρά το γεγονός ότι η καλλιτέχνης σχεδιάζει με κλωστές και χρησιμοποιεί βελόνα και ύφασμα αντί για πινέλο και καμβά, τα πορτρέτα της μοιάζουν να είναι ζωγραφισμένα σε λάδι. Το κορίτσι εξασκήθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα, αναπτύσσοντας το δικό του στυλ και το δικό του καινοτόμο σύστημα "σχεδίασης νήματος", αλλά τελικά τα κεντημένα πορτρέτα της μπορούν να ονομαστούν αληθινά
Κέντημα μαλλιών. Κέντημα μαλλιών της Zaira Pulido (Zaira Pulido)
Soρθε, λοιπόν, η καλύτερη ώρα για εκείνα τα κορίτσια που δεν απέφευγαν τα μαθήματα κεντήματος στο σχολείο και άκουγαν προσεκτικά τη μητέρα ή τη γιαγιά τους που δίδασκαν πλέξιμο και κέντημα στο «έξυπνο κορίτσι τους». Είναι μοντέρνο να κεντά και να πλέκει στις μέρες μας, και όχι μόνο μοντέρνο, αλλά και κερδοφόρο, ειδικά αν η βελόνα έχει χρυσά χέρια και η φαντασία της είναι εντάξει. Έτσι, την άλλη μέρα μιλήσαμε για το πώς ο Ιάπωνας καλλιτέχνης Miyuki Sakai κεντάει εικόνες σε μια ραπτομηχανή και σήμερα θα σας πούμε για τα ασυνήθιστα πορτρέτα που κεντάτε