Βίντεο: Συγκλονιστικά εκθέματα του Μουσείου Barnum: πώς ο "παππούς" της σύγχρονης show business διασκέδασε το κοινό τον 19ο αιώνα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ονομα Phineas Taylor Barnum γνωστή στον κόσμο της show business. Αυτός ο Αμερικανός επιχειρηματίας θεωρείται ο «παππούς» της σύγχρονης βιομηχανίας ψυχαγωγίας. Ο Barnum έμεινε στην ιστορία χάρη στο τσίρκο, όπου έπαιζαν άνθρωποι με εξαιρετικές ικανότητες, φρικιά και περίεργα ζώα από όλο τον κόσμο. Ωστόσο, ο Barnum είχε ένα άλλο πνευματικό τέκνο - Αμερικανικό Μουσείο, ένα μεγάλο εκθεσιακό κέντρο με συγκλονιστικά εκθέματα!
Το Αμερικανικό Μουσείο Barnum, εκτός από τα πραγματικά εκθέματα του μουσείου, περιλάμβανε ζωολογικό κήπο, φρικτή παράσταση, αίθουσα διαλέξεων, θέατρο και μουσείο κεριού. Όλα αυτά θα μπορούσαν να θεωρηθούν με ονομαστική αμοιβή 25 λεπτών. Ο Μπάρνουμ ήταν πεπεισμένος ότι ήταν δυνατό να διευρυνθούν οι ορίζοντες των επισκεπτών με διάφορους τρόπους, συμπεριλαμβανομένου του συγκλονιστικού, εκπληκτικού, δίνοντας έδαφος για σκέψη.
Η ιδέα να κερδίσετε χρήματα διασκεδάζοντας το κοινό γεννήθηκε στον Barnum το 1835. Στη συνέχεια αγόρασε το πρώτο «έκθεμα» της μελλοντικής του συλλογής - έναν τυφλό και σχεδόν εντελώς παράλυτο μαύρο σκλάβο με το όνομα Joyce Heth. Παρά το γεγονός ότι η γυναίκα ήταν περίπου 80 ετών, η Barnum έγραψε έναν μύθο σύμφωνα με τον οποίο ήταν δύο φορές μεγαλύτερη και νοσηλευόταν ο ίδιος ο George Washington. Το κοινό ήρθε να κοιτάξει την Τζόις με ενδιαφέρον, αλλά η γυναίκα ήταν προορισμένη να ζήσει μόνο ένα χρόνο. Ο Barnum έγραψε με επιτυχία τη συνέχεια του θρύλου: έτσι, σύμφωνα με φήμες, ήταν στην πραγματικότητα μια μηχανική κούκλα. Μετά το θάνατο του Τζόις, ο Μπάρνουμ έκανε μια άλλη δημόσια εκπομπή - μια νεκροψία που υποτίθεται ότι έδειχνε την αλήθεια.
Η εμπειρία με τον Joyce ήταν τόσο επιτυχημένη που ο Barnum αποφάσισε να ανοίξει ένα ολόκληρο μουσείο περίεργων ανθρώπων και πραγμάτων. Το μουσείο άνοιξε το 1841, βρισκόταν στο Broadway στο κτίριο του πρώην μουσείου, το οποίο ανήκε στον επιχειρηματία Skudder. Για να επιστήσει την προσοχή στο μουσείο που άνοιξε πρόσφατα, ο Μπάρνουμ άναψε τις λάμπες που φώτιζαν το Μπρόντγουεϊ, κρέμασε σημαίες στο κτίριο και τοποθέτησε εικόνες ζώων ανάμεσα στα παράθυρα. Μετέτρεψε τη στέγη του μουσείου σε έναν ανθισμένο κήπο, από όπου οι περίπατοι επισκέπτες θα μπορούσαν να θαυμάσουν το όμορφο πανόραμα της πόλης. Τα μπαλόνια εκτοξεύονταν επίσης κατά καιρούς από τη στέγη.
Η έκθεση του Μουσείου Barnum ενημερώθηκε τακτικά. Μια από τις τηλεφωνικές κάρτες του μουσείου είναι μια γοργόνα από το νησί των Φίτζι, αρχαιολογικό τεχνούργημα, το οποίο ήταν μουμιοποιημένο σώμα γιγάντιου ψαριού με ραμμένο κεφάλι πιθήκου.
Ένα άλλο περίφημο «έκθεμα» του μουσείου ήταν ο πιο διάσημος νάνος στον κόσμο, ο στρατηγός Τομ-Ταμ … Ο Μπάρνουμ αγόρασε ένα μικρό παιδί από την παιδική του ηλικία, του έμαθε τραγούδι, χορό και παντομίμα, ώστε να μπορεί να διασκεδάσει το κοινό στο μέλλον.
Μεταξύ των άλλων τρελών του Μουσείου Barnum ήταν: Σιαμαία δίδυμα Chang και Eng και το ψηλότερο ζευγάρι στον κόσμο Άννα και Μάρτιν Μπέιτς
… Η οικογένεια αλμπίνο εμφανίστηκε επίσης στο μουσείο.
Το κοινό προσφέρθηκε να παρακολουθήσει τις παραστάσεις των μάντων, των φρενολόγων και των μάγων. Το πρόγραμμα περιελάμβανε μια παράσταση εκπαιδευμένων αρκούδων, οι επισκέπτες μπορούσαν να δουν μια λευκή φάλαινα στην πισίνα, υπήρχαν επίσης αίθουσες με εξωτικά πουλιά, θηλαστικά, ερπετά, έντομα και κατοίκους της βαθιάς θάλασσας. Η έκθεση περιελάμβανε έκθεση ζωγραφικής, αίθουσα με στραβοί καθρέφτες, αίθουσα με μούμιες και ιστορικά αντικείμενα, με πολύτιμους λίθους και ορυκτά. Επίσης εκτίθενται απολιθώματα, σκελετοί, όπλα και όστρακα. Σε έναν από τους ορόφους θα μπορούσε κανείς να επισκεφθεί μια έκθεση με κέρινα ομοιώματα διάσημων ιστορικών προσώπων. Το θέατρο στο Μουσείο Barnum φιλοξένησε παραστάσεις για όλη την οικογένεια.
Το μουσείο ήταν πολύ δημοφιλές. Για 15 ώρες μιας εργάσιμης ημέρας, το ρεκόρ επισκέψεων θα μπορούσε να φτάσει τις 15 χιλιάδες άτομα! Για να «ξεφορτώσει» τις αίθουσες, ο Μπάρνουμ κατέφυγε σε ένα κόλπο, κρεμώντας ταμπέλες με την ασυνήθιστη λέξη «Έξοδος», που σήμαινε έξοδο. Πολλοί επισκέπτες ακολούθησαν τα βέλη και κατέληξαν στο δρόμο, για να επιστρέψουν στο μουσείο, έπρεπε να πληρώσουν εισιτήριο για δεύτερη φορά.
Η ιστορία του μουσείου τελείωσε τραγικά τον Ιούλιο του 1865. Το κτίριο τυλίχθηκε σε φωτιά. Τα άγρια ζώα, προσπαθώντας να ξεφύγουν, πήδηξαν από τα παράθυρα, αλλά ήταν καταδικασμένα να πεθάνουν από τις σφαίρες της αστυνομίας. Πολλοί κάηκαν ζωντανοί στα περίβολα, δύο μπελούγκες πέθαναν όταν έβραζε το νερό στις πισίνες. Οι πυροσβέστες δεν έσβησαν τόσο τη φωτιά, όσο προσπάθησαν να απομακρύνουν τις περιέργειες που επέζησαν. Κανείς δεν τραυματίστηκε από τη φωτιά, αλλά το μουσείο καταστράφηκε ολοσχερώς. Σύμφωνα με μια εκδοχή, ο εμπρησμός πραγματοποιήθηκε από κακοπροαίρετους.
Μετά από λίγο καιρό, ο Barnum έκανε μια προσπάθεια να αποκαταστήσει το μουσείο, αλλά κάηκε για δεύτερη φορά. Μετά από αυτό, ο θρυλικός επιχειρηματίας αποφάσισε να οργανώσει την πιο μεγαλοπρεπή παράσταση στον πλανήτη - το Τσίρκο του Barnum. ανθρώπινους ζωολογικούς κήπους, εκεί μπορούσες να δεις Μπουσμέν, Ινδιάνους, Εσκιμώους, Ζουλού, Νουμπιανούς και άλλους εκπροσώπους «απολίτιστων» λαών.
Συνιστάται:
Πώς δημιουργήθηκε η ποιητική εικόνα της αγροτικής Ρωσίας τον 19ο αιώνα: Το μυστικό της εκκωφαντικής επιτυχίας του καλλιτέχνη Venetsianov
Ο Alexei Gavrilovich Venetsianov είναι ένας από τους μεγαλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, πιο γνωστός για τη φυσική και αξιοπρεπή απεικόνιση της αγροτικής ζωής και φύσης. Του αποδίδεται η δημιουργία ζωγραφικής του είδους και η ανάπτυξη του εθνικού ρωσικού τοπίου. Ο Βενετσιάνοφ είναι επίσης γνωστός για τον τεράστιο ρόλο του στην εκπαίδευση και εκπαίδευση νέων καλλιτεχνών από φτωχές οικογένειες
Μόδα στα πρόθυρα της τρέλας: Πώς τον 19ο αιώνα, οι γυναίκες κοσμούσαν με γεμιστά πουλιά και νεκρά έντομα
Η ιστορία θυμάται πολλές εξωφρενικές και προκλητικές στροφές της ευρωπαϊκής μόδας, αλλά αυτό που συνέβη στα τέλη του 19ου αιώνα προκαλεί σύγχυση και αγανάκτηση, ακόμη και αηδία σε ορισμένα. Μιλάμε για εκείνη την περίεργη περίοδο όταν οι κυρίες της βικτοριανής εποχής άρχισαν μια τρέλα για διακόσμηση από … έντομα. Στη θέα αυτών των προϊόντων, ένα σύγχρονο άτομο θα ένιωθε άβολα, αλλά οι γυναίκες της μόδας εκείνων των χρόνων δεν θεωρούσαν καθόλου τους εαυτούς τους σκληρούς ή κυνικούς. Και αυτή η περίεργη τάση ναμπ
Μια περίεργη ιστορία των εμπορικών καρτών: Πώς ήταν η διαφήμιση τον 19ο αιώνα και πώς συλλέχθηκε
Στα τέλη του 19ου αιώνα, η διαφήμιση άρχισε να μπαίνει στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Εκείνη την εποχή, πολλοί δεν είχαν συνηθίσει ακόμα τις παρεμβατικές διαφημίσεις και προκάλεσαν πραγματικό ενδιαφέρον και οι κάρτες με προϊόντα έγιναν αντικείμενο συλλογής
Η τραγωδία των Τασμανίων: Πώς καταστράφηκε ο λαός, διατηρώντας τον πολιτισμό της νεολιθικής έως τον 19ο αιώνα
Μέχρι πρόσφατα, ένας μοναδικός λαός ζούσε στον πλανήτη μας - οι Τασμανίοι. Αυτοί ήταν άνθρωποι που κατάφεραν να ζήσουν σε πλήρη απομόνωση από άλλους πολιτισμούς μέχρι τις αρχές του δέκατου ένατου αιώνα. φαινόταν να έχουν παγώσει στην προϊστορική πραγματικότητα - πέτρινα εργαλεία, πρωτόγονο κυνήγι, απλή ζωή αιώνα μετά τον αιώνα. Αλλά το 1803, οι πρώτοι άποικοι έφτασαν στο νησί της Τασμανίας και οι ημέρες της ζωής του πολιτισμού της Τασμανίας μετρήθηκαν. Μετά από μερικές δεκαετίες, όλα είχαν τελειώσει
Έργο τέχνης από Γάλλο καλλιτέχνη για τον εκσυγχρονισμό της πρόσοψης του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Στρασβούργου
Ο Γάλλος εννοιολογικός καλλιτέχνης Daniel Buren παρουσίασε τη νέα του εγκατάσταση Comme un jeu d'enfant, travaux in situ στο Μουσείο Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης στο Στρασβούργο στις 10 Ιουνίου φέτος, μέσω της οποίας ο καλλιτέχνης αποφάσισε να εκσυγχρονίσει την τζάμια της πρόσοψης του μουσείου. Θαυμάστε τη δημιουργία του πλοιάρχου μέχρι τον Ιανουάριο του 2015