Φορέματα αρσενικού, κοφτερά περιλαίμια και άλλα μοντέρνα κόλπα από το παρελθόν, τα οποία σήμερα εγχέονται σε άγχος

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Παράξενα ρούχα από το παρελθόν είναι ένα υπέροχο μάθημα και εμπειρία για τους σύγχρονους σχεδιαστές. Οι άνθρωποι εκείνης της εποχής πήγαν στην πραγματική φρενίτιδα για να τονίσουν την κατάστασή τους στην κοινωνία. Δεν τους πείραξε να σπάσουν το λαιμό τους, να φορέσουν παπούτσια με ψηλή πλατφόρμα, που δεν ήξεραν τι είναι η ισορροπία, συμφώνησαν στο πιο άκαμπτο δέσιμο και στερέωση, που επηρέασε αρνητικά τα οστά και το δέρμα μόνο για χάρη των τελευταίων τάσεων της μόδας. Και όσο περισσότερο υπήρχε υπερβολή στον ένα ή τον άλλο βαθμό, τόσο πιο μοντέρνο και πιο επιθυμητό ήταν ένα ρούχο για ένα άτομο.

1. Παπούτσια Lotus

Τέτοια παπούτσια φορούσαν συνήθως τα κινέζικα κορίτσια που είχαν επίδεση στα πόδια τους. Στην Κίνα, η πολύ οδυνηρή και επικίνδυνη διαδικασία σπασίματος των ποδιών για τη δημιουργία μικροσκοπικών ποδιών θεωρήθηκε συνηθισμένη, αφού θεωρήθηκαν πιο όμορφα και αύξησαν τις πιθανότητες ενός κοριτσιού να παντρευτεί. Το πόδι ήταν σφιχτά επιδεδεμένο και συχνά δεν μπορούσε να αναπτυχθεί κανονικά, γεγονός που οδήγησε στη συνέχεια στην καταστροφή της δομής των οστών, κάμψη των δακτύλων στο πόδι και τη σύντηξή τους. Η όλη διαδικασία κράτησε περίπου τρία χρόνια, ενώ στη συνέχεια τα πόδια των γυναικών παρέμειναν μικροσκοπικά για μια ζωή.

Γυναίκες με τυλιγμένα πόδια φορούσαν τέτοια παπούτσια λωτού, που ήταν είτε θήκη είτε κώνος, που θύμιζαν αόριστα λουλούδι λωτού, από όπου και προέρχεται το όνομα. Τα παπούτσια από μετάξι ή βαμβάκι ήταν συχνά διακοσμημένα με λουλούδια, ζώα και άλλα κεντημένα σχέδια. Σημειώστε ότι για όλη την ώρα στην Ασία, δεν έγιναν προσπάθειες απαγόρευσης μιας τέτοιας οδυνηρής πρακτικής, η οποία, σε γενικές γραμμές, δεν έφερε θετικά αποτελέσματα. Ως εκ τούτου, μόνο το 1912 η τοπική κυβέρνηση εξέδωσε διάταγμα που απαγόρευε τον επίδεσμο ποδιών.

2. Αρσενικά φορέματα

Στη βικτοριανή εποχή, τα πράσινα ρούχα ήταν ίσως από τα πιο ακριβά και πολυπόθητα. Ο λόγος για τις τρελές τιμές για αυτή τη σκιά ήταν ότι επιτεύχθηκε στην πραγματικότητα με βαφή με βάση το αρσενικό. Και, όπως ίσως μαντέψατε, οι αρνητικές συνέπειες δεν άργησαν να έρθουν. Πολλές γυναίκες παραπονέθηκαν για προβλήματα όρασης, δερματικές αντιδράσεις και συνεχή ναυτία λόγω της βαφής. Ωστόσο, το μόνο καλό ήταν ότι αφού τέτοια φορέματα ήταν πολύ ακριβά, φορέθηκαν μόνο σε εξαιρετικά σπάνιες και ειδικές περιπτώσεις, μειώνοντας έτσι τις επιπτώσεις του θανατηφόρου δηλητηρίου στο σώμα. Η πραγματική ζημιά έγινε στους κατασκευαστές τέτοιων ρούχων που πέθαναν δημιουργώντας παρόμοια φορέματα για τους εκπροσώπους της αριστοκρατίας και της ανώτερης τάξης.

3. Άκαμπτα αμυλούχα γιακά

Κατά τη διάρκεια του 19ου αιώνα, τα αποσπώμενα περιλαίμια ήταν στο απόγειο της μόδας και ήταν επίσης θανατηφόρα. Ταν αμυλούχα μέχρι να αποκτήσουν ένα λυγισμένο σχήμα, το οποίο υποστηριζόταν από ένα ζευγάρι καρφιά. Αυτό το "κολάρο" ήταν τόσο πυκνό και επικίνδυνο που θα μπορούσε εύκολα να στραγγαλίσει ένα άτομο που το φορούσε για αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα, ειδικά αν ένας άντρας αποκοιμιόταν σε αυτό μεθυσμένος. Η ευκρίνεια αυτών των περιλαίμιων έγινε επίσης πρόβλημα. Το συνάντησε για πρώτη φορά ένας κάτοικος του Σεντ Λούις, ο οποίος ήταν άτυχος: τα αιχμηρά μέρη του γιακά κυριολεκτικά σκάφτηκαν στο λαιμό του, αφήνοντας αρκετές βαθιές πληγές. Στην πραγματικότητα, αυτά τα περιλαίμια ήταν τόσο επικίνδυνα που ο κόσμος τα αποκαλούσε «παρηγοριά».

4. Πανιέ

Αυτό το ένδυμα προέρχεται από τη γαλλική λέξη "pannier" που κυριολεκτικά μεταφράζεται σε "καλάθι" και ήταν δημοφιλές στις αρχές του 17ου και στα τέλη του 18ου αιώνα. Αυτό το φόρεμα, το οποίο είχε μια χνουδωτή φούστα, κάτω από το οποίο ήταν κρυμμένο ένα τεχνητό πλαίσιο, έθεσε τα θεμέλια για μια μόδα, κατά την οποία τα φορέματα και οι φούστες με το μεγαλύτερο δυνατό πλάτος έγιναν δημοφιλή. Το κύριο χαρακτηριστικό τους ήταν ότι σχεδιάστηκαν για να επεκτείνονται και στις δύο πλευρές χωρίς να αγγίζουν τη μέση. Προηγουμένως, αυτά τα φορέματα διέφεραν σε σχήμα και μέγεθος, καθώς και υλικά. Κυρίως ήταν κατασκευασμένα από ξύλο, φάλαινα, μέταλλο ή ακόμα και το φθηνότερο υλικό - καλάμι. Συνήθως το μέγεθος του πανί εξαρτάται από την περίσταση, και επομένως όσο πιο φωτεινή και μεγαλύτερη ήταν η γιορτή, τόσο μεγαλύτερη ήταν η φούστα με το πλαίσιο.

Δεδομένου ότι ένα τέτοιο φόρεμα δεν ήταν καθόλου φθηνό, μόνο οι πλούσιες κυρίες μπορούσαν να το αντέξουν οικονομικά και οι φτωχότερες φορούσαν μικρότερα στεφάνια και πλαίσια. Φαίνεται ότι οι πάνες είχαν τόσο μεγάλο πλάτος που αν δύο γυναίκες που φορούσαν τέτοια φορέματα προσπαθούσαν να περπατήσουν στο ίδιο πέρασμα ταυτόχρονα, δεν θα μπορούσαν να το κάνουν. Ως αποτέλεσμα, το όχι πολύ άνετο φόρεμα άρχισε αργά αλλά σίγουρα να προκαλεί πολύ χλευασμό από έξω. Τα περισσότερα περιοδικά της εποχής δημοσίευσαν άρθρα ότι οι γυναίκες είχαν βαρεθεί μια μόδα που τους θύμιζε «μια καρέκλα δεμένη από τις δύο πλευρές, μέχρι τα αυτιά τους».

5. Πούλεν ή Κρακοβία

Η Κρακοβία, που είναι πιο γνωστή ως pulleins, ήταν πολύ μακριές μπότες που ήταν εξαιρετικά δημοφιλείς σε όλη την Ευρώπη στο δεύτερο μισό του 14ου αιώνα. Αυτά τα μακριά παπούτσια πήραν το όνομά τους από μια πόλη στην Πολωνία γνωστή σήμερα ως Κρακοβία, καθώς οι Πολωνοί ευγενείς ήταν οι πρώτοι που φόρεσαν αυτά τα μοντέρνα παπούτσια. Αυτά τα παπούτσια έγιναν τρελά δημοφιλή τη στιγμή που κάποιος εντοπίστηκε να τα φορά στη βασιλική αυλή, παρόλο που είχαν μήκος 24 ίντσες. Ωστόσο, δεδομένου ότι είχαν μεγάλη ζήτηση, τα παπούτσια βοήθησαν να αναδειχθεί η κοινωνική θέση του χρήστη. Επιπλέον, όσο περισσότερο ήταν η Κρακοβία, τόσο υψηλότερη ήταν η θέση του κυρίου της στην κοινωνία.

Μερικές φορές οι άνθρωποι χρησιμοποιούσαν ακόμη και αλυσίδες για να δέσουν το δάχτυλο της μπότας στο γόνατο για να διευκολύνουν το περπάτημα. Λίγο αργότερα, το δάχτυλο αυτού του παπουτσιού ήταν γεμισμένο με διάφορα υλικά. Ωστόσο, παρά τη δημοτικότητα μεταξύ των ευγενών, οι ηγέτες της εκκλησίας και οι συντηρητικοί δεν ενέκριναν μια τέτοια μοντέρνα τάση, ονομάζοντάς τους "τα δάχτυλα του διαβόλου".

6. Σοπέν

Τον 16ο αιώνα, κυρίες από πλούσιες οικογένειες τρελαινόταν για εξαιρετικά επικίνδυνα παπούτσια πλατφόρμας που ονομάζονταν chopin. Συνήθως ήταν φτιαγμένα από φελλό ή ξύλο, ήταν καλυμμένα με φυσικό δέρμα ή μπροκάρ και είχαν επίσης κέντημα και βελούδινη ταπετσαρία στα πλάγια. Τέτοια παπούτσια σήμαιναν ότι ανήκουν σε ορισμένα κοινωνικά στρώματα και όσο υψηλότερη ήταν η πλατφόρμα, τόσο περισσότερο η κυρία είχε μια θέση στην υψηλή κοινωνία.

Παρ 'όλα αυτά, υπήρχε επίσης μια μύγα στην αλοιφή σε αυτήν την τάση της μόδας. Και συνίστατο στο γεγονός ότι τέτοια παπούτσια δεν επέτρεπαν στην ερωμένη τους να κινείται γρήγορα και εύκολα. Μάλιστα, οι γυναίκες χρειάζονταν συχνά τη βοήθεια των υπηρέτων τους, οι οποίοι κρατούσαν τα χέρια τους για να μπορούν να περπατούν με τόσο ψηλά παπούτσια.

7. Κρινολίνες

Το Crinoline ήταν ένα είδος φούστας σε σχήμα καμπάνας με τσέρκι, το οποίο αύξησε σημαντικά τον όγκο και τη λαμπρότητα των ρούχων. Αυτό το κομμάτι φορέθηκε κατά τη βικτοριανή εποχή τον 19ο αιώνα και στην πραγματικότητα ήταν μια φούστα από σκληρή τρίχα αλόγου και λινό. Ωστόσο, μετά την εφεύρεση μιας έκδοσης κρινολίνης με χαλύβδινο πλέγμα αντί για τσέρκι, κατέστη δυνατή η επίτευξη του απαιτούμενου επιπέδου όγκου και αφράτου χωρίς να υπάρχει υπερθέρμανση από μεγάλο αριθμό στρωμάτων υφάσματος. Η κρινολίνη δεν ήταν μόνο δύσκολη και άβολη να φορέσει, αλλά ακόμη και θανατηφόρα. Για παράδειγμα, το 1858, μια γυναίκα της Βοστώνης πέθανε όταν η φούστα της πήρε φωτιά από μια σπίθα από ένα τζάκι. Πολλές τέτοιες περιπτώσεις αναφέρθηκαν την ίδια χρονιά, λόγω των οποίων η τάση να φορούν τέτοιες φούστες μειώθηκε απότομα.

8. Φούστες Hobble

Στη δεύτερη δεκαετία του 20ού αιώνα, ο Γάλλος σχεδιαστής Paul Poiret έγινε ο βασιλιάς της μόδας, του οποίου οι ιδέες μόδας άρχισαν να κυριαρχούν στα ρούχα. Wasταν αυτός που εισήγαγε για πρώτη φορά στον κόσμο τη διάσημη φούστα hobble. Μια τέτοια φούστα ήταν ένα πολύ σφιχτό μοντέλο που δεν επέτρεπε εύκολη και απλή κίνηση, αναγκάζοντας τις γυναίκες να κάνουν ένα σύντομο και τακτοποιημένο βήμα. Ωστόσο, με τον δικό του τρόπο, το hobble ήταν ένα επαναστατικό προϊόν που επέτρεπε στις γυναίκες να απαλλαγούν από τις βαριές και ογκώδεις φούστες, καθώς και τους στενούς κορσέδες. Αλλά, σύμφωνα με τον ίδιο τον σχεδιαστή, απελευθέρωσε το γυναικείο μπούστο, ενώ δέσε τα πόδια της.

9. Μακαρόνια

Οι αριστοκράτες από τη βρετανική κοινωνία τη δεκαετία του 1760 φορούσαν πραγματικά τεράστιες περούκες με ένα μικρό καπάκι και φτερό. Οι άνθρωποι που φορούσαν τέτοιες περούκες πιθανότατα τις δανείστηκαν κατά τη διάρκεια του «Grand Tour» της ηπειρωτικής Ευρώπης, όπου τους ενστάλαξε μια τέτοια μόδα υπό την αιγίδα της βαθιάς πολιτιστικής ανάπτυξης. Ωστόσο, το στυλ μιας τέτοιας περούκας πήρε το όνομά της από ένα διάσημο ιταλικό πιάτο, που στην πραγματικότητα σημαίνει "γκουρμέ". Ένα δημοφιλές βρετανικό τραγούδι που αργότερα έγινε ένα είδος ύμνου των ΗΠΑ:

Η έννοια αυτού του ποιήματος και οι στίχοι του σχεδιάστηκαν αρχικά ως σάτιρα που, βάζοντας ένα φτερό στα μαλλιά του, κάθε απλός μπορεί να αυτοαποκαλείται «μακαρόνια». Παρά αυτές τις ομοιοκαταληξίες, αυτή η τάση στη μόδα συνέχισε να παραμένει δημοφιλής για μεγάλο χρονικό διάστημα, τουλάχιστον για περίπου είκοσι χρόνια.

Διαβάστε επίσης για τις κομψές και διάσημες κυρίες του παρελθόντος.