Βίντεο: Μυστηριώδες πορτρέτο του Πούσκιν: η τελευταία εικόνα ζωής μιας ιδιοφυΐας ή μιας χοντροκομμένης πλαστογραφίας
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αυτή η ιστορία έχει σχεδόν ντετέκτιβ χαρακτήρα. Το 1877, ένα πορτρέτο μεταφέρθηκε στο Μουσείο στο Λύκειο Αλεξάνδρου, το οποίο μετά την αποκατάσταση αποδείχθηκε ότι ήταν μια ασυνήθιστη εικόνα του μεγάλου ποιητή. Σύμφωνα με την επιγραφή, ο πίνακας έγινε τις τελευταίες μέρες της ζωής του Πούσκιν από έναν ελάχιστα γνωστό καλλιτέχνη. Για σχεδόν εκατόν πενήντα χρόνια, η συζήτηση σχετικά με το αν αυτή η εικόνα μπορεί να θεωρηθεί ως η τελευταία εικόνα της ζωής του Αλεξάντερ Σεργκέβιτς δεν έχει υποχωρήσει. Οι απόψεις για το έργο είναι διαφορετικές. Κάποιος είναι ενθουσιασμένος μαζί του, επειδή το πορτρέτο απεικονίζει το μεγάλο κλασικό χωρίς διακόσμηση και πολύ αξιόπιστα, ενώ κάποιος το θεωρεί απλώς μια κακή συλλογή άλλων διάσημων εικόνων.
Ο συγγραφέας και δημοσιογράφος S. Librovich περιέγραψε την ιστορία της «απόκτησης» ενός μυστηριώδους πορτρέτου με τον ακόλουθο τρόπο: - έγραψε ο ερευνητής, -
Έτσι μπήκε ο καμβάς στο μουσείο από τον καλλιτέχνη L. L. Leonidov - σκοτεινό, με ελάχιστα διακριτά χαρακτηριστικά. Για πολύ καιρό, το προσωπικό του μουσείου δεν έδινε μεγάλη σημασία στο δώρο και για αρκετά χρόνια η εικόνα μάζευε σκόνη στις αποθήκες. Στη συνέχεια, ωστόσο, έφτασε στην αποκατάσταση. Το πορτρέτο καθαρίστηκε από ένα στρώμα βρωμιάς και αντιγράφηκε (ο καμβάς του συγγραφέα ήταν κολλημένος σε μια νέα βάση). Και ήταν τότε που εμφανίστηκε μια ασυνήθιστη εικόνα του Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Πούσκιν μπροστά στο προσωπικό του μουσείου. Ζωντανά τεράστια μάτια, μια ειλικρινά μακριά μύτη, χείλη που προδίδουν την προέλευση - το πορτρέτο ήταν εντυπωσιακό στην αλήθεια του. Clearταν σαφές ότι ο καλλιτέχνης δεν κολακεύει τα κλασικά, όπως έκαναν άλλοι καλλιτέχνες, αλλά αυτό κάνει το πρόσωπο στον πίνακα να φαίνεται εκπληκτικά ζωντανό, παρόλο που με την πρώτη ματιά ο καμβάς δίνει το όχι πολύ έμπειρο πινέλο του δημιουργού. Σύμφωνα με τον Librovich, ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι το όνομα αυτού του ελάχιστα γνωστού καλλιτέχνη είναι ένα άλλο από τα μυστήρια του πορτρέτου.
Σε πολλούς άρεσε το πορτρέτο. Μερικοί κριτικοί τέχνης εκείνης της εποχής και άνθρωποι κοντά στην τέχνη ήταν ευχαριστημένοι μαζί του: (Μ. Μπελάγιεφ). (E. Hollerbach). Ο Igor Grabar, αντίθετα, έδωσε στην εικόνα μια έντονα αρνητική εκτίμηση:. Ακόμα και τότε, πολλοί παρατήρησαν την ομοιότητα του μυστηριώδους πορτρέτου με το μεταθανάτιο σχέδιο του F. A. Bruni "Πούσκιν στον τάφο". Για μερικούς, αυτό έγινε γεγονός που επιβεβαίωσε την αξιοπιστία της εικόνας, κάποιος, αντίθετα, θεώρησε ότι το πορτρέτο απλά αντιγράφηκε αργότερα.
Το κύριο μυστήριο του πορτρέτου ήταν ο συγγραφέας του. Κανείς δεν ήξερε τον καλλιτέχνη που ονομάζεται I. Linev, τα έργα του δεν ήταν γνωστά. Ωστόσο, προσεγγίζοντας το ερώτημα από την άλλη πλευρά, οι ερευνητές θυμήθηκαν δύο άλυτα σημειώματα του V. A. Zhukovsky προς τον Πούσκιν, που χρονολογούνται υπό όρους στις αρχές του 1836. Σε αυτά, ο Ζουκόφσκι καλεί τον Πούσκιν στη θέση του για να ποζάρει για έναν άγνωστο καλλιτέχνη:
Βρίσκοντας πολύ μεταγενέστερες πληροφορίες σχετικά με τον συνταξιούχο συνταγματάρχη Ιβάν Λίνεφ, ο οποίος λάτρευε τη ζωγραφική και γνώριζε τον Ζουκόφσκι (μέσω κοινών γνωστών - η οικογένεια του Αλεξάντερ Ιβάνοβιτς Τουργκένιεφ), οι ερευνητές πήραν μια απολύτως λογική εξήγηση για το πώς θα μπορούσε να εμφανιστεί ένα τέτοιο πορτρέτο. Παρεμπιπτόντως, υπάρχει επίσης μια σημείωση από τον Πούσκιν (κατά πάσα πιθανότητα απευθυνόμενη στον Βιαζέμσκι):. Μήπως στον ποιητή δεν άρεσε η υπερβολικά ακριβής απεικόνισή του; Αν και η λέξη "άσχημο" βρέθηκε μερικές φορές στην αλληλογραφία του και είχε μόνο μια ελαφρώς σαρκαστική χροιά, επειδή ο Πούσκιν αντιμετώπιζε τη δική του εμφάνιση πολύ νηφάλια και λίγο με χιούμορ. Τον Μάιο του 1836, ο Πούσκιν έγραψε στη σύζυγό του από τη Μόσχα:.
Μέχρι σήμερα, το ζήτημα της αξιοπιστίας της εικόνας παραμένει ανοιχτό. Μια λεπτομερής μελέτη της εικόνας δείχνει πραγματικά την απίστευτη ομοιότητά της με τα σκίτσα στα οποία ο Πούσκιν απεικόνιζε τον εαυτό του - την ίδια μύτη, πολύ μεγαλύτερη από ό, τι στα πορτρέτα των αξιόλογων ζωγράφων, τα ίδια και όχι σωστά χαρακτηριστικά του προσώπου. Υπάρχουν όμως και ερωτήματα που παραμένουν αναπάντητα. Πολλοί ειδικοί είναι σίγουροι ότι η εικόνα αντιγράφηκε από μεταθανάτιο σχέδιο και προστέθηκαν λεπτομέρειες από άλλες εικόνες του κλασικού. Παρ 'όλα αυτά, το πορτρέτο συνεχίζει να κατακτά. Αν μιλάμε για αυτόν ως έργο τέχνης, τότε δεν είναι τόσο σημαντικό αν τραβήχτηκε από τη ζωή ή, ίσως, ένας λίγο γνωστός καλλιτέχνης ήταν εξοικειωμένος με τον Πούσκιν και κατάφερε να συλλάβει την εικόνα του μετά το θάνατο, αλλά το γεγονός ότι είναι έντονα διαφορετική από τις "κανονικές" εικόνες του ποιητή, πολύ γοητευτική.
Ο συγγραφέας του πιο διάσημου πορτρέτου της ζωής του Πούσκιν, Orest Kiprensky, γνώρισε πολλά σκαμπανεβάσματα: Γιατί ο καλλιτέχνης πετάχτηκε με πέτρες και ποιος τον έσωσε.
Συνιστάται:
Ναταλία Γκοντσάροβα και Νικόλαος Α: Γιατί υπήρχε ένα πορτρέτο της γυναίκας του Πούσκιν στο εξώφυλλο του ρολογιού του αυτοκράτορα
Σχεδόν όλοι οι σύγχρονοι του Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Πούσκιν ήταν σίγουροι ότι μεταξύ του τσάρου Νικολάου Α and και της συζύγου του ποιητή υπήρχε μια στενότερη παρά απλώς πλατωνική σύνδεση. Τώρα είναι δύσκολο να βρεις την αλήθεια, αλλά ένα πράγμα είναι γνωστό: ο ίδιος ο ποιητής, παρά τη συνεχή άκρατη ζήλια, δεν αμφέβαλε για την ευπρέπεια της γυναίκας του, λέγοντας στη Ναταλία πριν από το θάνατό του: "Πιστεύω"
Η ιστορία μιας ζωής σε ένα πορτρέτο: ποια μυστικά του συνθέτη Mussorgsky Repin κατάφερε να συλλάβει
Το μόνο πορτρέτο της ζωής του μεγάλου συνθέτη Modest Mussorgsky ήταν το περίφημο πορτρέτο του Ilya Repin. Ο καλλιτέχνης το έγραψε σε μόλις 4 συνεδρίες, 10 ημέρες πριν από το θάνατο του συνθέτη, ενώ βρισκόταν στο νοσοκομείο. Ο Ρέπιν μπόρεσε όχι μόνο να συλλάβει με ακρίβεια και ρεαλισμό φωτογραφικά τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της πόζα, αλλά και να μεταφέρει την ίδια την ουσία του χαρακτήρα του. Αυτό ακριβώς έβλεπαν ο Μουσόργκσκι από τους συγχρόνους του και έτσι εμφανίζεται τώρα - με περήφανο ρουλεμάν, αλλά βαρύ θολό βλέμμα
Η καθυστερημένη αγάπη του "ιππότη της ομορφιάς" Βασίλι Πολένοφ: Άγνωστες σελίδες της προσωπικής ζωής της ρωσικής ιδιοφυΐας
Ο Βασίλι Ντμίτριεβιτς Πολένοφ ήταν ένα εντελώς μοναδικό άτομο, έχοντας όχι μόνο το ταλέντο ενός λαμπρού ζωγράφου τοπίου, αλλά και το δώρο ενός αρχιτέκτονα, ενός μουσικού που συνθέτει μουσική και παίζει πλήκτρα, βιολί και ακορντεόν. καλλιτέχνης και σκηνοθέτης του δικού του θεάτρου, ταλαντούχος δάσκαλος. Και εκτός από όλα τα ταλέντα του, ο Βασίλι Ντμίτριεβιτς ονομάστηκε "ιππότης της ομορφιάς". Αλλά γιατί συνέβη ότι πήγε στον έρωτά του το μισό ολόκληρης της ζωής του, περαιτέρω στην κριτική
Παιχνίδια με τον θάνατο του Λεονίντ Φιλάτοφ: Γιατί ο ηθοποιός θεώρησε τα τελευταία χρόνια της ζωής του πληρωμή αμαρτιών
Στις 24 Δεκεμβρίου 1946, γεννήθηκε ο ηθοποιός, ποιητής, σκηνοθέτης Leonid Filatov. Στη σκηνή και στα γυρίσματα, έπρεπε συχνά να παίξει τον δικό του θάνατο, αλλά στην πραγματικότητα τα τελευταία 10 χρόνια έγιναν για αυτόν ένας εξαντλητικός αγώνας για τη ζωή. Πέθανε σε ηλικία 57 ετών μετά από σοβαρή μακρά ασθένεια. Τις δοκιμασίες που έπεσαν στον κλήρο του, θεώρησε ότι δεν ήταν τυχαίες και είπε ότι του άξιζε αυτή η τιμωρία
Πορτρέτο στον τάφο: Ο Ferdinand Hodler ζωγράφισε την αγαπημένη του μέχρι την τελευταία μέρα της ζωής της
Λίγοι ζωγράφοι τόλμησαν να απεικονίσουν την αγωνία των αγαπημένων τους προσώπων. Ένας από αυτούς, ο Μονέ, κατηγόρησε τον εαυτό του για την συμπεριφορά του ως καλλιτέχνη, θαυμάζοντας το φως και τις αποχρώσεις του προσώπου του αγαπημένου προσώπου. Φαίνεται ότι ο Ελβετός καλλιτέχνης Ferdinand Hodler δεν συμμερίστηκε τα συναισθήματα του συναδέλφου του. Αθανάτισε την εξαφάνιση ενός νεαρού εραστή, του Valentin Gode-Darel, ο οποίος πέθαινε από καρκίνο στην ακμή του