Βίντεο: Αλληγορίες για αρετές και κακίες στα έργα του σουρεαλιστή καλλιτέχνη Erik Thor Sandberg
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Σε μια προσπάθεια να τονίσει την ανθρώπινη ατομικότητα, σουρεαλιστής ζωγράφος Έρικ Θορ Σάντμπεργκ δημιουργεί γκροτέσκο πίνακες στους οποίους εντοπίζεται μια λεπτή γραμμή μεταξύ αρετής και κακίας. Κάθε έργο του είναι ένας διάλογος μεταξύ του συγγραφέα και του θεατή, γεμάτος με έναν τεράστιο αριθμό ερωτήσεων.
Ο Σάντμπεργκ ζωγραφίζει εικόνες διαφόρων κλιμάκων, οι ήρωες των οποίων είναι άνθρωποι. Μερικές φορές οι εκφράσεις στα πρόσωπά τους είναι γεμάτες χαρά, αλλά τις περισσότερες φορές, οι θεατές βλέπουν αποτρόπαιες καρικατούρες ανθρώπινης βλακείας. Οι φιγούρες στους πίνακες, κυρίως γυναίκες, είναι συνήθως ψυχολογικά απομονωμένες από τον έξω κόσμο. Κοιτάζοντας τα έργα του καλλιτέχνη, κάποιος θυμάται ακούσια πίνακες από Ολλανδούς ζωγράφους του 16ου αιώνα, όπως και, που επίσης προσωποποίησαν την ανθρώπινη βλακεία.
Θεματικά περίπλοκα έργα στη νέα σειρά έργων του καλλιτέχνη ανεβάζουν το έργο του σε ένα νέο επίπεδο στο είδος του ψυχολογικού ρεαλισμού. Μετά τον θάνατο του πατέρα του, ο Έρικ άρχισε να ζωγραφίζει εικόνες με μια έντονη ιδέα - ένα αίσθημα ανικανότητας μπροστά στο θάνατο.
Ο ίδιος ο καλλιτέχνης αστειεύεται όταν του ζητείται να χαρακτηρίσει τους πίνακες: «Πάντα απαντώ ότι ζωγραφίζω γυμνούς ανθρώπους που κάνουν φοβερά πράγματα ο ένας στον άλλο. Αλλά για να είμαι σοβαρός, οι πίνακές μου είναι αλληγορίες που συνδέονται μερικές φορές με τη δική μου ζωή. Στην πραγματικότητα, όλα δεν είναι τόσο άσχημα όσο φαίνονται με την πρώτη ματιά ».
Η ματαιοδοξία, η κακία και η αρετή είναι τα θέματα που ο Έρικ ήθελε να αντικατοπτρίσει στους πίνακές του. Αναμιγνύει παράδοξες έννοιες όπως το καλό και το κακό, η ομορφιά και η ασχήμια. Κάθε θεατής μπορεί να ερμηνεύσει το έργο με τον δικό του τρόπο και να αναδημιουργήσει την αρχική ιστορία. Τα έργα του καλλιτέχνη έχουν κερδίσει πολλές φορές την αναγνώριση των επαγγελματιών και των ξένων. Maybeσως δεν είναι τόσο δύσκολο να καταλάβεις τον μαγικό του κόσμο;
Το έργο της Αμερικανίδας καλλιτέχνη Monica Cook είναι επίσης αντιφατικό και μυστηριώδες. Οι πίνακές της, τα σκίτσα και τα κινούμενα σχέδια καρέ-καρέ μπορούν να ανοίξουν τα μάτια σας σε όλα όσα κάνουν έναν άνθρωπο άνθρωπο, αλλά, δυστυχώς, αυτό το θέαμα δεν είναι πάντα ευχάριστο.
Συνιστάται:
Νεράιδες του δάσους, φεμινισμός και το πορτρέτο του Μαξίμ Γκόρκι: Τα έργα του πρώτου διάσημου καλλιτέχνη των ΗΠΑ
Φανταστικές εικόνες, γυμνές μάγισσες στις όχθες μυστικιστικών λιμνών, βικτωριανές κοντά στην άρπα, παιδιά νεράιδων και ανάμεσά τους - εξαίσια πορτρέτα σύγχρονων … Μία από τις πρώτες γυναίκες φωτογράφοι, η Alice Boughton πέτυχε αναγνώριση κατά τη διάρκεια της ζωής της, την ικανότητα να δημιουργεί αυτό που της αρέσει, αλλά στην κορυφή της φήμης κατέστρεψε χιλιάδες έργα της και σταμάτησε να επικοινωνεί με το κοινό
Μια ασυνήθιστη συμβίωση της φωτογραφίας και του σχεδίου στα έργα ενός Αμερικανού καλλιτέχνη
Ο Timothy Pakron είναι ένας εξαιρετικός Αμερικανός καλλιτέχνης φωτογραφιών. Οι δημιουργικές του προσπάθειες κυμαίνονται από περίεργα πειράματα στο σκοτεινό δωμάτιο μέχρι βαθιές και περίπλοκες ελαιογραφίες
Πώς ένας καλλιτέχνης έκρυψε το Ράιχσταγκ και την Αψίδα του Θριάμβου και τι έβαλε ο Χρίστο Γιαβάσεφ στα βραχύβια έργα του
Το φθινόπωρο του 2021, η Αψίδα του Θριάμβου στο Παρίσι θα κρυφτεί κάτω από ένα στρώμα συσκευασίας. Το άτομο που το συνέλαβε - ο καλλιτέχνης Χρίστο Γιαβάσεφ - δεν είναι πια ζωντανό, το έργο προορίζεται να ξεπεράσει τον δημιουργό. Εδώ, φυσικά, υπάρχει ένα παράδοξο - άλλωστε, ολόκληρη η δημιουργική ζωή του Yavashev και της συντρόφου του και της συζύγου του Jeanne -Claude αφιερώθηκε στην απεικόνιση της διατριβής σχετικά με την ευθραυστότητα της τέχνης, το θέμα της ταχείας και αμετάκλητης μετενσάρκωσής της και περαιτέρω εξαφάνιση
Καταπληκτικές αλληγορίες του πίνακα του Τιτσιάνο: Ποιος χρησίμευσε ως πρωτότυπα για την "περίεργη εικόνα" του λαμπρού Ιταλού
Κατά τη διάρκεια της ζωής του στον Τιτσιάν Βετσέλιο ντα Καντόρε απονεμήθηκε ο τίτλος του «Βασιλιά των Ζωγράφων και Ζωγράφων των Βασιλέων» από τους συγχρόνους του. Θεωρήθηκε ο καλύτερος ζωγράφος πορτρέτου της εποχής του και η σύλληψη στον καμβά του σήμαινε την απόκτηση της αιώνιας αθανασίας. Ποιον απαθανάτισε ο μεγάλος Τιτσιάνος σε έναν αλληγορικό καμβά της ύστερης περιόδου - περαιτέρω στην κριτική
Η σύνθεση της Αμερικής και της Ιαπωνίας στα έργα του καλλιτέχνη HR-FM
Ο δυτικός πολιτισμός (ειδικά η ποπ κουλτούρα) έχει επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό τη σύγχρονη ιαπωνική κουλτούρα. Αλλά στις μέρες μας υπάρχει επίσης μια αντίστροφη διαδικασία, όταν όλο και περισσότεροι Ιάπωνες εμφανίζονται στον αμερικανικό και ευρωπαϊκό πολιτιστικό χώρο. Για παράδειγμα, στο έργο ενός καλλιτέχνη που κρύβεται με ψευδώνυμο, HR-FM, μπορεί κανείς να παρατηρήσει μια σύνθεση δυτικών και ανατολικών ιδεών για τη ζωγραφική