Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Ένα υπέροχο μεσαιωνικό βασίλειο στους πίνακες ενός καλλιτέχνη από τη Ρωσία, το έργο του οποίου εκτιμήθηκε από τον ίδιο τον Πάπα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η δημιουργικότητα των σύγχρονων καλλιτεχνών δεν παύει ποτέ να εκπλήσσει, να χαίρεται και μερικές φορές απλά γκρεμίζει τον σύγχρονο θεατή με φαντασία και πρωτοτυπία. Σήμερα μια γνωριμία με τα καταπληκτικά έργα του καλλιτέχνη Σεργκέι Ιβτσένκο, ο οποίος συνδύασε στις δημιουργίες του την αρχαία τεχνική της ζωγραφικής εικόνων, το στυλ φαντασίας, μια ορισμένη ηχώ του υπερρεαλισμού και τη σύγχρονη κοσμοθεωρία του.
Το στυλ ζωγραφικής του Σεργκέι Ιβτσένκο είναι τόσο φιλιγκράν και πολύχρωμο που είναι σχεδόν αδύνατο για έναν αδιάφορο να περάσει από τα έργα του. Οι πίνακες του ζωγράφου κυριολεκτικά τραβούν τα βλέμματα και μας κάνουν να εξετάσουμε λεπτομερώς κάθε εικόνα, κάθε λεπτομέρεια, καθώς και να σκεφτόμαστε συνειρμικά, συμπεριλαμβανομένης της φαντασίας και της παραλληλίας μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος.
Σχεδόν όλα τα έργα του δασκάλου είναι μια εμφάνιση μεσαιωνικών μικρογραφιών, με δημιουργική ιδέα, καλλιτεχνική ιδέα και σενάριο, πρωτότυπη λύση σύνθεσης και τεχνικές συγγραφέων. Αλλά η διακοσμητικότητα του στυλ και το υπέροχο περιεχόμενό τους τα φέρνει πολύ πιο κοντά σε εικονογραφήσεις για λογοτεχνικά έργα. Πίσω από κάθε εικόνα υπάρχει μια μικρή ιστορία που μπορεί να πει στον θεατή πολλά.
Ο καλλιτέχνης, εμπνευσμένος από τον Μεσαίωνα, μέσω της μοναδικής δημιουργικότητας δημιούργησε το πρόσωπο του δικού του συγγραφέα και έχοντας επεξεργαστεί τεχνικές - και ένα χειρόγραφο που είναι δύσκολο να συγχέεται με κανέναν άλλο. Έτσι, βυθίζοντας τις εικόνες των χαρακτήρων του στην ατμόσφαιρα της αντίστοιχης εποχής, ο συγγραφέας χρησιμοποίησε χαρακτηριστικά, ενδυμασία, και φανταστικά κομμωτήρια, και τα ίδια αφάνταστα μουσικά όργανα, και, χωρίς να χάσει την ευκαιρία να εικάσει, να φανταστεί ή να παρουσιάσει αυτό που απεικονίζεται στους κόσμους των ονείρων του.
Πρέπει να σημειωθεί ότι πολλές εικόνες που δημιουργήθηκαν από τον Σεργκέι vβτσενκο φέρουν μουσικές αποχρώσεις, και όχι μόνο από την άποψη της πλοκής, αλλά και από την παλέτα χρωμάτων. Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά - τα πλούσια χρώματα και η εξαιρετική σύνθεση της ζωγραφικής έχουν ακεραιότητα και έναν όμορφο αρμονικό ήχο.
Ξεχωριστά, θα ήθελα να πω λίγα λόγια για το φόντο με τη μορφή φανταστικών τοπίων, διαφόρων κουρτινών και διακοσμητικής υφής υφασμάτων. Ο καλλιτέχνης προσέγγισε αυτό το στοιχείο των δημιουργιών του με ιδιαίτερη σχολαστικότητα. Επιπλέον, κυριολεκτικά "γέρασε" τους πίνακές του με μια ειδική τεχνική, βάζοντας πάνω τους ένα στρώμα αιώνων.
Οι ρωγμές, οι κροκέλες χρησιμεύουν ως ένας πρόσθετος σύνδεσμος που συνδέει τη μεσαιωνική εποχή με τη νεωτερικότητα και φαίνονται πολύ εντυπωσιακοί.
Τα μουσικά θέματα είναι το αγαπημένο θέμα του καλλιτέχνη
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Ο Σεργκέι Ιβτσένκο γεννήθηκε το 1954 στη Φρανκφούρτη an der Oder της Γερμανίας. Το 1976, μετά την αποφοίτησή του από ένα ινστιτούτο τέχνης στη Μόσχα, έγινε πιστοποιημένος καλλιτέχνης. Για περισσότερα από 15 χρόνια, ο Σεργκέι Ιβτσένκο εργάστηκε σε διάφορα στούντιο τέχνης στην πρωτεύουσα και στις αρχές της δεκαετίας του '90 έφυγε για μόνιμη κατοικία στο Ισραήλ. Εκεί δούλεψε στα γραφικά υπολογιστών για αρκετά χρόνια και αργότερα έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής στην Ουτοπία της Χάιφα. Το 1996-2000 εργάστηκε στο στούντιό του στο χωριό καλλιτεχνών Ein HaCarmel.
Το καλύτερο από τα έργα του - η εικόνα "Μεταμόρφωση" παρουσιάστηκε στον Πάπα Ιωάννη Παύλο Β 'και βρίσκεται στη Ρώμη. Φυσικά, αυτό το γεγονός έγινε για τον κύριο η υψηλότερη αναγνώριση του ταλέντου του. Σε στενή συνεργασία με τη Γερμανική Εταιρεία Τέχνης, ο ζωγράφος, ξεκινώντας από τη δεκαετία του 2000, άρχισε να επισκέπτεται συχνά τη Γερμανία και να οργανώνει εκθέσεις των έργων του σε κορυφαίες γκαλερί. Το μνημειώδες έργο του αυτής της περιόδου μπορεί να δει στο Μουσείο Μπύρας στο Schwetzingen, Internetντερνετ καφέ στο Μάνχαϊμ, στο Γραφείο της Φρουράς της Πόλης της Γερμανίας. Πολλά από τα έργα του είναι επίσης μέρος ιδιωτικών συλλογών Γερμανών συλλεκτών και όχι μόνο.
Δυστυχώς, η δημιουργική καριέρα και η πορεία της ζωής του καλλιτέχνη διακόπηκαν πριν από σχεδόν 12 χρόνια. Ο Σεργκέι vβτσενκο πέθανε τραγικά στις 21 Σεπτεμβρίου 2008.
Και, τέλος, θα ήθελα να σημειώσω ότι οι εκπληκτικοί πίνακες του Σεργκέι Ιβτσένκο χαρακτηρίζονται από ένα ορισμένο μυστήριο, εκφρασμένο σε προσχηματικές αρχαιότητες, σε πρωτότυπες εικόνες, σε ένα πλούσιο χρωματικό σχέδιο, το οποίο βυθίζει τον θεατή σε μια υπέροχη ατμόσφαιρα. Τα έργα του Σεργκέι vβτσενκο εκπέμπουν κυριολεκτικά μια παιδικά αγνή ψυχή - αφενός, και ώριμη σοφία - αφετέρου, επομένως είναι ενδιαφέροντα - τόσο για ενήλικο κοινό όσο και για παιδιά.
Συνεχίζοντας να εξοικειώνουμε τον αναγνώστη μας με τα εξαιρετικά έργα σύγχρονων καλλιτεχνών, προτείνουμε να ψάξετε πορτρέτα στο στυλ της παλιάς ρωσικής ζωγραφικής, που δημιουργήθηκε από τον δάσκαλο Andrey Remnev.
Συνιστάται:
Ο συναισθηματικός ρεαλισμός του Leon Basil Perrot-ενός καλλιτέχνη εκτός μόδας, οι πίνακες του οποίου εκτίθενται στο σαλόνι του Παρισιού για σχεδόν μισό αιώνα
Ο Γάλλος καλλιτέχνης Leon Bazil Perrault, ο οποίος δημιούργησε τα αριστουργήματά του στα τέλη του 19ου αιώνα με τον ακαδημαϊκό τρόπο του 18ου αιώνα, ήταν δημοφιλής στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, παρά την ταχεία ανάπτυξη νέων τάσεων της μόδας στην τέχνη. Οι καμβάδες του αποτελούν μόνιμα εκθέματα στην περίφημη έκθεση του Παρισινού Σαλονιού εδώ και 42 χρόνια και εξακολουθούν να έχουν μεγάλη ζήτηση σε δημοπρασία
"Συνομιλιακά πορτρέτα" και υπέροχα τοπία του Thomas Gainsborough - ενός καλλιτέχνη του οποίου το έργο δεν θα δείτε σε μουσεία στη Ρωσία
Πάνω από 250 χρόνια έχουν περάσει από τότε που ο Gainsborough ζωγράφισε τον τελευταίο του πίνακα. Αλλά το ενδιαφέρον των φίλων της τέχνης εξακολουθεί να είναι γοητευμένο για τη δουλειά του και οι κριτικοί τέχνης συλλέγουν πληροφορίες για το καλλιτεχνικό του ταλέντο κυριολεκτικά
Νυσταγμένο βασίλειο στους δρόμους του Τόκιο. Φωτογραφικό έργο από τον Adrian Storey
Η εργασιομανία των Ιαπώνων, που κυριολεκτικά καίγονται στη δουλειά, κυκλοφορούσε εδώ και καιρό όχι μόνο θρύλους, αλλά και ανέκδοτα. Και για τις συνθήκες εργασίας στις ιαπωνικές επιχειρήσεις - ιστορίες τρόμου και ταινίες τρόμου, η πιο ήπια από τις οποίες είναι μια 12ωρη εργάσιμη ημέρα, ένας περιορισμένος χρόνος για ένα διάλειμμα καπνού με ένα φλιτζάνι καφέ και την αναχώρηση των φυσικών αναγκών, και καταστροφικά πρόστιμα ακόμη και για μια μικρή καθυστέρηση στην αρχή της εργάσιμης ημέρας. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι δημόσιες συγκοινωνίες στην Ιαπωνία είναι γεμάτες με κοιμισμένους ανθρώπους το πρωί και το βράδυ, και
Ένα βήμα προς ένα όνειρο ή μια παιδική φάρσα: Γιατί η ιστορία του carκαρου ερμηνεύεται διαφορετικά από τον ίδιο τον αρχαίο ελληνικό μύθο
Όλοι γνωρίζουμε την όμορφη ιστορία του carκαρου, ο οποίος ανέβηκε ψηλά στον ήλιο και έπεσε από μεγάλο ύψος και συνετρίβη κοντά στα παράκτια βράχια. Για αιώνες, πολλοί συγγραφείς και καλλιτέχνες έδωσαν σε αυτήν την εικόνα ένα συμβολικό νόημα, το οποίο συνίσταται στο θάρρος, στην προσπάθεια ενός ατόμου για ελευθερία και όνειρα. Ωστόσο, ο αρχαίος ελληνικός μύθος, βάσει του οποίου εφευρέθηκε ένας όμορφος μύθος, λέει κάτι εντελώς διαφορετικό
Η περιβόητη πυρηνική «Μαντόνα» του Σαλβαδόρ Νταλί, ευλογημένη από τον ίδιο τον Πάπα
Ο σουρεαλισμός του Νταλί ήταν αναπόσπαστο κομμάτι της ύπαρξής του και δεν έβλεπε όρια σε τίποτα, έγραψε την αγάπη, τη σεξουαλική επανάσταση, ανθρώπους και ζώα, ενώνοντας μερικές φορές με γκροτέσκο τρόπο σε ένα σύνολο. Και ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος εισήγαγε νέες προσαρμογές στην κοσμοθεωρία του Σαλβαδόρ Νταλί. Στράφηκε στη θρησκεία, και έγινε πιστός καθολικός. Ο μεγάλος σουρεαλιστής αρχίζει να γράφει καμβάδες για θρησκευτικά θέματα, για να εικονογραφήσει τις Αγίες Γραφές