Βίντεο: Monsters and Werewolves του David Altmejd
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Το 2007, όταν ο ταλαντούχος Καναδός γλύπτης David Altmejd εξελέγη να εκπροσωπήσει τον Καναδά στη Μπιενάλε της Βενετίας, έγινε ο νεότερος γλύπτης που του ανατέθηκε η εκπροσώπηση της πατρίδας του σε μια τόσο διάσημη έκθεση.
Ο David Altmeid γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά το 1974. Σπούδασε τέχνη στο Πανεπιστήμιο του Κεμπέκ στο Μόντρεαλ το 1998. Την ίδια χρονιά, η προσωπική του έκθεση πραγματοποιήθηκε σε πολλές γκαλερί. Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου πήρε πτυχίο καλών τεχνών από το Πανεπιστήμιο Κολούμπια. Τα έργα του ταλαντούχου πλοιάρχου παρουσιάζονται σε πολλές γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Μόντρεαλ, το Λονδίνο και σε πολλές πόλεις σε όλο τον κόσμο.
Τα ασυνήθιστα συγκλονιστικά γλυπτά και εγκαταστάσεις του Altmeid είναι πιθανώς ένας από τους κύριους λόγους για την ταχεία άνοδο του στην κορυφή της δημοτικότητας και της φήμης. Κατά τη δημιουργία των γλυπτών του, ο David Altmeid χρησιμοποιεί μια ποικιλία υλικών - γύψο, διάφορα μέρη μανεκέν, κεφάλια ζώων, κρύσταλλα. Συνδυάζει όλο αυτό το υλικό για να δημιουργήσει έναν κόσμο φαντασίας που έρχεται σε αντίθεση με την παραδοσιακή πραγματικότητα.
Ο Altmaid ισχυρίζεται ότι εξερευνά τον κόσμο της φαντασίας στο έργο του. Ο καλλιτέχνης πολύ σπάνια απεικονίζει ανθρώπινες φιγούρες, πιστεύει ότι η τέχνη είναι υπερκορεσμένη με αυτές. Αντ 'αυτού, δημιουργεί μυστικιστικά πλάσματα - σουρεαλιστικά λυκάνθρωπα, γιγαντιαία φρικιά.
Σε αντίθεση με πολλούς σύγχρονους εκπροσώπους της τέχνης, ο David Altmeid δεν αναγκάζει τον θεατή να αποκρυπτογραφήσει το καλλιτεχνικό μήνυμα που περιέχεται στα έργα του, επειδή απλά δεν είναι εκεί. Τα έργα τέχνης ενός Καναδού δεν περιέχουν καθόλου ιδέα. Σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, η ιδέα δεν είναι καθόλου το κύριο πράγμα στη δημιουργικότητα, το πιο σημαντικό είναι να δημιουργηθεί κάτι ανεξέλεγκτο και άλυτο.
Ο David Altmeid πιστεύει ότι το σώμα είναι ένας ξεχωριστός κόσμος, ένα σύμπαν, δεν είναι καθόλου κάτοικος κάποιας φανταστικής χώρας. Οι χαρακτήρες που δημιούργησε ο συγγραφέας είναι οι ίδιοι συγκεκριμένα τοπία και κόσμοι.
Συνιστάται:
3 γάμοι και αργότερα ευτυχία του Γιούρι Μπογκατίκοφ: Γιατί ο διάσημος ερμηνευτής εξομολογήθηκε τα συναισθήματά του στη σύζυγό του λίγο πριν την αναχώρησή του
Ονομάστηκε "ο στρατάρχης του σοβιετικού τραγουδιού", ήταν ένα αστέρι ίδιου μεγέθους με τον Γιόζεφ Κόμπζον και τον Μουσουλμά Μαγκομάγιεφ. «Σκοτεινοί τύμβοι κοιμούνται» και «Άκου, πεθερά» τραγουδήθηκαν μαζί του από εκατομμύρια ακροατές. Ο Γιούρι Μπογκατίκοφ είχε πολλούς θαυμαστές και θαυμαστές, αλλά δεν βρήκε αμέσως την ευτυχία του και δεν την αναγνώρισε στην πρώτη προσπάθεια. Ο τραγουδιστής αγαπούσε πολύ τη γυναίκα που ήταν δίπλα του τα τελευταία χρόνια της ζωής του, αλλά μπορούσε να της πει για τα συναισθήματά του λίγο πριν την αναχώρησή του
Η μαγεία του φωτός και του χρώματος στις μυστηριώδεις νεκρές φύσεις του Αμερικανού καλλιτέχνη David Chafits
Κοιτάζοντας τα έργα του διάσημου σύγχρονου Αμερικανού καλλιτέχνη David Chafits, κάποιος θέλει αμέσως να απαριθμήσει όλα τα πλεονεκτήματά τους σε επίθετα: πολύ φωτεινά, αντίθετα, πολύχρωμα, ζουμερά, με υφή και πολύ ρεαλιστικά, καθώς και πολύ μυστηριώδη, μυστηριώδη, γεμάτα μαγεία και μαγεία. Και είναι επίσης απίστευτα ελκυστικά, πολύχρωμα, εκφραστικά … Φαίνεται ότι αφού δείτε μια επιλογή έργων από έναν ταλαντούχο κύριο, θα έχετε την επιθυμία να συνεχίσετε αυτήν τη σειρά
Τι είναι κοινό μεταξύ του έργου του Πικάσο και της αρχαιότητας: Απίστευτα μιμημένα έργα της ιδιοφυΐας του κυβισμού και του υπερρεαλισμού
Ο Πάμπλο Πικάσο δεν χρειάζεται εισαγωγή. Κυβιστής ζωγράφος, σχεδιαστής, κεραμικός, γλύπτης και χαράκτης, παραμένει μία από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στη σύγχρονη πολιτιστική ιστορία. Ωστόσο, ενώ βρισκόταν στο επίκεντρο της σύγχρονης τέχνης, πολλές από τις πηγές έμπνευσής του αντλήθηκαν απευθείας από το αρχαίο παρελθόν. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού οι καλλιτέχνες κοιτούσαν πάντα πίσω. Αλλά ο τρόπος που η αρχαιότητα εμφανίστηκε ξανά και ξανά στα έργα του Πικάσο ήταν ναι
Μαέστρος του πνεύματος: στη μνήμη του Valery Khalilov - μουσικός, στρατηγός και αρχηγός του συνόλου που πήρε το όνομά του Αλεξάντροβα
Battle banner - ποια είναι η σημασία αυτού του σχεδόν μυστικιστικού τεχνουργήματος; Ο στρατός, πιθανότατα, θα αναφερθεί στο χάρτη, λέγοντας ότι το σύνταγμα που έχει χάσει το πολεμικό του λάβαρο υπόκειται σε άνευ όρων διάλυση. Και το σύνταγμα που έχει διατηρήσει το λάβαρό του, όσο άσχημα και αν χτυπήθηκε, θα αναπληρωθεί. Δηλαδή, σε πλήρη συμφωνία με το πνεύμα και το γράμμα του χάρτη, ένα πλήρες αίμα συντάγματος θεωρείται χαμένο εάν χαθεί το λάβαρο, και το σύνταγμα, στο οποίο, για παράδειγμα, μόνο ο τυποφόρος παρέμεινε στις τάξεις, είναι θεωρείται ότι υπάρχει
Ευτυχία στην τρίτη προσπάθεια του Γιούρι Στογιανόφ: Γιατί ένας καλλιτέχνης θεωρεί τον εαυτό του "άνθρωπο του δεύτερου μισού της ζωής του"
Στις 10 Ιουλίου συμπληρώνονται 64 χρόνια από τον διάσημο ηθοποιό και τηλεοπτικό παρουσιαστή, Λαϊκό καλλιτέχνη της Ρωσίας Γιούρι Στογιανόφ. Όλα στη ζωή του συνέβησαν αρκετά αργά: η πρώτη επιτυχία ήρθε μόνο μετά τα 35, όταν το "Gorodok" βγήκε στις οθόνες, αναγνωρίζοντας την υποκριτική - μετά τα 40 και την προσωπική ευτυχία - μόνο στον τρίτο γάμο. Στη νεολαία του, έκανε πολλά λάθη που ακόμα δεν μπορεί να συγχωρήσει τον εαυτό του. Μερικά από αυτά του κόστισαν πάρα πολύ και του αφαίρεσαν το κύριο πράγμα στη ζωή