Το έργο του Neil Patterson, ενός από τους καλύτερους καλλιτέχνες της Αμερικής

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

«Η ζωγραφική είναι πάθος», λέει ο Neil Patterson. «Ένας πίνακας μπορεί να γίνει όμορφος μόνο όταν ο καλλιτέχνης ανακάλυψε το πάθος στον εαυτό του και του έδωσε μια διέξοδο. Το εισόδημα που δημιουργείται από την τέχνη είναι ένα μπόνους, η πραγματική αμοιβή είναι αυτή η ικανότητα να απελευθερώνετε το πάθος! Είναι η ικανότητα να ζωγραφίζεις συναισθήματα και όχι η ηλίθια αντιγραφή, που κάνει τη δημιουργικότητα μοναδική, αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό για τον ιμπρεσιονισμό, επειδή τα συναισθήματα κάνουν τους καμβάδες λαδιού απλά μαγικούς! »

Ο Neil Patterson γεννήθηκε και μεγάλωσε στη μικρή πόλη Moose Jaw. Από μικρός, ήθελε να γίνει καλλιτέχνης, μια φορά η μητέρα του τηλεφώνησε στον μικρό Neil και του είπε: «Θυμήσου, μπορείς να έχεις ό, τι θέλεις. Άλλωστε, αν θέλεις πραγματικά κάτι, σίγουρα θα το αποκτήσεις ». Αλλά ο Moose Jaw δεν είχε γκαλερί, οπότε ο Neil δεν έβλεπε πραγματικούς πίνακες μέχρι τα 12 του, όταν επισκέφτηκε τη θεία του στην Οτάβα. Πήρε τον ανιψιό της στην εθνική γκαλερί τέχνης, όπου η επιθυμία του να γίνει καλλιτέχνης αναζωπυρώθηκε επειγόντως. Ο Νιλ αγόρασε αμέσως στον εαυτό του ένα βιβλίο, Πώς να μάθει να σχεδιάζει, και το μελέτησε επιμελώς στο δρόμο για το σπίτι.

Ο Neil Patterson είπε ότι διατηρεί ακόμα τα σχέδια των παιδιών του μέχρι σήμερα για να συνεχίσει να ζωγραφίζει. Και νομίζω ότι όλοι οι καλλιτέχνες ξεκίνησαν με το ίδιο πράγμα, δηλαδή δεν υπάρχει «ταλέντο», υπάρχουν έντονες επιθυμίες και τίποτα άλλο. Μπορείτε να μάθετε σε οποιονδήποτε να ζωγραφίζει αν το θέλει πραγματικά. Αρκεί να προσθέσετε σε αυτήν την επιθυμία ένα μικρό μέρος του εαυτού σας (πολλοί αποκαλούν αυτή την ψυχή) και όλα θα πάνε σαν ρολόι. Αν και, φυσικά, η εμπειρία και η ηλικία επηρεάζουν επίσης τη διαμόρφωση του στυλ του καλλιτέχνη ».

Η πορεία του Νιλ Πάτερσον προς τη φήμη δεν ήταν ακανθώδης. Για αρκετά χρόνια εργάστηκε ως αρχιτέκτονας (δημιουργώντας σχέδια για κτίρια), άνοιξε ακόμη και τη δική του μικρή εταιρεία, αν και δεν εργάστηκε σε αυτό για πολύ. Η αγάπη για τη ζωγραφική ώθησε τον Νιλ να πάει για σπουδές, μπήκε στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Κάλγκαρι. Αλλά, απογοητευμένος από την επιλεγμένη σχολή (φυσικά, ήταν η σχολή ζωγραφικής), ο Neil μετακόμισε στη σχολή κεραμικής. Ο ίδιος είπε για αυτό με αυτόν τον τρόπο: "Όλο το διάστημα που σπούδαζα, δεν έχω δει ποτέ έναν καθηγητή να κρατά τα πινέλα του, αλλά πώς μπορείς να σπουδάσεις ως καλλιτέχνης χωρίς συνεχή εξάσκηση;"

Μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο, ο Νιλ άνοιξε το δικό του κέντρο τέχνης, ειδικεύτηκε στην κεραμική. Η επιχείρηση ήταν πολύ επιτυχημένη και ο καλλιτέχνης άνοιξε ακόμη και τη δική του γκαλερί. Και φάνηκε ότι θα ήταν πάντα έτσι, αλλά η μοίρα όρισε διαφορετικά: ο καλλιτέχνης διαγνώστηκε με χρόνια τενοντίτιδα (λόγω της τερεβινθίνης που αντιμετώπιζαν ενώ εργαζόταν με κεραμικά), οι γιατροί του απαγόρευσαν να δουλέψει με κεραμική, γιατί διαφορετικά οι παλάμες αφαιρέθηκαν θα. Neταν τότε που ο Νιλ Πάτερσον θυμήθηκε το παλιό του χόμπι - το σχέδιο. «Το σχέδιο είναι πολύ παρόμοιο με τη γλυπτική, η εργασία με λουλούδια και στους δύο τομείς είναι επίσης πολύ παρόμοια. Μου αρέσει να είμαι δημιουργός, απλώς βάζω χρωματιστές κηλίδες στην εικόνα μέχρι να μετατραπούν σε κάποιο είδος θέματος ή πλοκής ».

Το 1985, ο Νιλ παντρεύτηκε, η σύζυγός του έκανε ό, τι μπορούσε για να δημιουργήσει άνεση στο σπίτι, ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει πάντα με τα παιδιά του και πιστεύει ότι αυτή η "οικογένεια" έγινε η βάση του στυλ του. Λόγω της απαγόρευσης της εργασίας με τερεβινθίνη, ο Neil χρησιμοποιεί φυστικοβούτυρο για να δημιουργήσει χρώμα της επιθυμητής συνοχής και είναι αυτό το λάδι που δίνει μια συγκεκριμένη λάμψη και υφή στους καμβάδες του.

Τώρα ο Neil Patterson διδάσκει και συνεχίζει να βελτιώνει το στυλ του, μπορείτε να δείτε περισσότερα από τα έργα του στην ιστοσελίδα του καλλιτέχνη.