Λογοκλοπή στην ΕΣΣΔ: Ποια διάσημα τραγούδια αποδείχθηκαν εξώφυλλο και ποιες συνθέσεις σοβιετικών συνθετών έκλεψαν Δυτικοί τραγουδιστές

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Κατά τη διάρκεια της σοβιετικής εποχής, τα πνευματικά δικαιώματα ξένων μουσικών συνθετών παραμελούνταν συχνά. Μερικά από τα τραγούδια που αγαπούν οι πολίτες, στην πραγματικότητα, θα αποδειχθούν είτε εντελώς λογοκλοπή, είτε πολύ στενοί δανεισμοί. Θα είναι ακόμη πιο εκπληκτικό να μάθουμε ότι όχι μόνο το σοβιετικό στάδιο αμάρτησε με αυτό. Οι δυτικοί ερμηνευτές βρήκαν επίσης τι να μας κλέψουν και δεν ντρέπονταν καθόλου γι 'αυτό. Κάθε «δανειολήπτης» πίστευε ότι κανείς δεν θα μαντέψει.

Όλα ξεκίνησαν από το "Samovar" που τραγούδησε ο Leonid Utesov

Ο καθένας μπορεί να τραγουδήσει ένα τραγούδι για τη Μάσα με ένα σαμοβάρι. Ο Utesov ήξερε τι έκανε όταν ηχογράφησε ένα ζωντανό τραγούδι foxtrot σε ένα δίσκο το 1934. Στην ετικέτα αναγραφόταν μόνο το όνομα του συντάκτη της επεξεργασίας, Semyon Kogan. Σε μεταγενέστερες ανατυπώσεις, εμφανίστηκε μια ηχογράφηση: μια διασκευή του L. Diederichs. Οι λέξεις των ανθρώπων αντικαταστάθηκαν από τη συγγραφή του V. Lebedev-Kumach. Δεν είναι γνωστό εάν καταβλήθηκαν δικαιώματα στους κληρονόμους αυτών των «συγγραφέων».

Και μια χαρούμενη μελωδία γεννήθηκε το 1929 σε μια μουσική βραδιά στη Βαρσοβία: η δεκαεξάχρονη Fanny Gordon-Kwiatkowska (πραγματικό όνομα-Feiga Joffe) έπαιξε μια μελωδία της δικής της σύνθεσης. Ο διευθυντής του δημοφιλούς καμπαρέ της Βαρσοβίας Andrzej Vlast συνέθεσε αμέσως ένα απλό κείμενο - αποδείχθηκε ότι ήταν ένα δημοφιλές foxtrot, το οποίο τραγουδήθηκε όχι μόνο στην πρωτεύουσα μερικές εβδομάδες αργότερα. Και δύο χρόνια αργότερα, η εταιρεία ηχογράφησης Polydor Records προσέφερε στον Fanny να ηχογραφήσει ένα τραγούδι, αλλά σίγουρα με ρωσικό κείμενο, για πολλούς μετανάστες. Τότε εμφανίστηκαν οι γραμμές: "Στο σαμοβάρι, εγώ και η Μάσα μου, και είναι ήδη εντελώς σκοτεινό στην αυλή …". Ο δίσκος κυκλοφόρησε το 1933 και λίγο αργότερα το τραγούδι ηχογραφήθηκε από τον Petr Leshchenko. Και όποιος δεν το ερμήνευσε: Malinin, δημοφιλείς ομάδες, διάσημοι Πολωνοί και Λιθουανοί τραγουδιστές.

Και τα δικαιώματα της Fanny αποκαταστάθηκαν στη δεκαετία του '70: ζήτησαν συγγνώμη από τη συγγραφέα σε μια επιστολή και η εταιρεία Melodiya της πλήρωσε ακόμη και 9 ρούβλια αμοιβής.

Το "Blue Song" δεν περιλαμβάνεται στον διαγωνισμό "Guess the Melody" - όλοι θα το αναγνωρίσουν από τα πρώτα μπαρ

Αλλά στην πραγματικότητα, αυτό είναι το περίφημο One Way Ticket To The Blues, γραμμένο από τους Αμερικανούς Hunk Hunter και Jack Keller. Η επιτυχία έγινε για πρώτη φορά το 1959 από τον τραγουδιστή και πιανίστα Neil Sedaka. Για πολλά χρόνια, το τραγούδι συμπεριλήφθηκε επιτυχώς σε συναυλίες από μια ποικιλία τραγουδιστών και ομάδων στη Δύση, το τραγούδι ακούστηκε ακόμη και στην Ιαπωνία. Η πιο δημοφιλής ήταν η έκδοση του 1978 του Preches Wilson με το συγκρότημα Eruption, αλλά σε πολλούς αρέσει περισσότερο η πρώτη ηχογράφηση του Neil Sedaki.

Στην ΕΣΣΔ, το τραγούδι παρουσιάστηκε από τη VIA "Singing Guitars" με ένα νέο κείμενο του Albert Azizov, αρκετά επιτυχημένο και αξέχαστο. Στους πρώτους δίσκους των μινιόν, ο συγγραφέας της μουσικής ήταν ο Ν. Σεντάκα, ο οποίος αργότερα μετατράπηκε σε "Ν. Φιδάκα", ή η διασκευή του Α. Βασίλιεφ. Αυτό δεν είχε μεγάλη σημασία, αφού κανείς δεν επρόκειτο να μεταφέρει την αμοιβή στον δημιουργό της μουσικής. Λοιπόν, δεν υπήρχε συνήθεια να στέκεστε σε τελετή με ξένους μουσικούς.

Και το "Μπλε Τραγούδι" ρίζωσε στη σοβιετική σκηνή και μεταπήδησε με επιτυχία στη ρωσική που εκτελέστηκε από τις ομάδες "Hello Song", "Primeeminist", "Russian Size", Valeria και ακόμη και η Εσθονία Anna Veski. Επίσης, σφραγίστηκαν πολλοί δίσκοι.

"Πόλη της Παιδικής Ηλικίας" σε ερμηνεία της Edita Pieha. Στο πρωτότυπο, το κείμενο ήταν για μια περασμένη αγάπη, αλλά η μουσική δεν ήταν διαφορετική

Το τραγούδι Green Fields ερμήνευσε για πρώτη φορά τη δεκαετία του '50 από την αμερικανική ομάδα Easy Riders, τα μέλη του οποίου - Richard Der, Terry Gilkison και Frank Miller το έγραψαν για τον εαυτό τους. Το 1959, η ομάδα διαλύθηκε και το τραγούδι ηχογραφήθηκε από νέους καλλιτέχνες - την ομάδα The Brothers Four. Με την υποβολή τους, η σύνθεση έγινε επιτυχία για πολλές δεκαετίες. Το κείμενο μεταφράστηκε στα ισπανικά, σουηδικά, πολωνικά και άλλες γλώσσες. Μουσικοί σε διάφορες χώρες έχουν προωθήσει με επιτυχία τη μελωδία. Η polka Wieslava Drojecka ήταν γνωστή στην ΕΣΣΔ, σίγουρα κάποιος άκουσε στην παράστασή της τη σύνθεση Pola zielone, την οποία ερμήνευσε νοερά το 1964. Στη διάλεκτο της Κρεόλης, το τραγούδι ακούστηκε από τους οπαδούς της Cesaria Evora στο άλμπουμ Voz D'Amor ήδη στον 21ο αιώνα.

Και για την Edita Piekha, οι λέξεις γράφτηκαν από τον Robert Rozhdestvensky. Ο συγγραφέας υποδείχθηκε περίπλοκα: στο δίσκο του 1968 ο συνθέτης της μουσικής ήταν άγνωστος, το 1986 το τραγούδι έγινε σκωτσέζικο δημοτικό τραγούδι. Το 2001, εμφανίστηκε κάποιος F. Miller και το 2007 όλοι έμαθαν για τους συγγραφείς - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. Κανείς δεν θέλει να φέρει την υπόθεση στα δικαστήρια στην εποχή του Διαδικτύου. Και το μουσικό κοινό είχε ήδη μαντέψει τα πάντα.

Πέρασμα με το «Vernissage», ή όπως ο μαέστρος Pauls … ο Iglesias παραπλανήθηκε

Το 1975, ο Julio Iglesias, τον οποίο κανείς δεν είχε καλέσει τότε στην ΕΣΣΔ, συμπεριέλαβε τη δική του σύνθεση στη συλλογή των καλύτερων τραγουδιών "A Veces Tu, A Veces Yo". Και το 1986, η Laima Vaikule και ο Valery Leontyev παρουσίασαν στο ενθουσιώδες σοβιετικό κοινό το "Vernissage", το οποίο είχε βυθιστεί στις καρδιές του κοινού για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το ρεφρέν είναι ένα προς ένα και τα υπόλοιπα θυμίζουν το αρχικό τραγούδι.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο συγγραφέας του "Vernissage" δεν αναγνώρισε την αρχική πηγή για πολλά χρόνια; Δεν ακολούθησαν σχόλια και εξηγήσεις.

Βρήκαν όμως και κάτι να μας κλέψουν

Το 1962, ο Arkady Ostrovsky έγραψε μουσική στα ποιήματα του Lev Oshanin "Solar Circle". Η Tamara Miansarova τραγούδησε εντυπωσιακά ένα τραγούδι που επιβεβαιώνει τη ζωή στο Παγκόσμιο Φεστιβάλ Νέων και Φοιτητών στο Ελσίνκι την ίδια χρονιά και το 1963 ο τραγουδιστής και το τραγούδι κέρδισαν το φεστιβάλ στο Σόποτ.

Η νεανική επιτυχία έκανε επίσης εντύπωση στον Bjorn Ulveus, τον μελλοντικό συγγραφέα και μουσικό των ABBA, ο οποίος ηχογράφησε με τους The Hootenanny Singers μια γεμάτη σύνθεση Gabrielle, εντυπωσιακά παρόμοια με τον "The Circle of the Sun". Μόνο η παράσταση ήταν διαφορετική - πορεία, σε καμία περίπτωση δεν έμοιαζε με τον Miansarov. Αλλά ίσως ο Αρκάντι Οστρόφσκι επισημάνθηκε αθόρυβα ως ο συγγραφέας της μουσικής;

Φυσικά, η λογοκλοπή ήταν πάντα διαδεδομένη ανά πάσα στιγμή. V ζωγραφική ιδιαίτερα.