Πίνακας περιεχομένων:
- Η ιστορία του πολύπλευρου γυαλιού
- Γυαλιά με όψεις στη ζωγραφική των Ευρωπαίων καλλιτεχνών
- Ο καταπληκτικός κόσμος των γυαλιών από τον Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)
- Και πάλι για τη Βέρα Μουχίνα
Βίντεο: Ποιος εφηύρε πραγματικά το γυάλινο γυαλί και γιατί το γκραντσάκ ήταν ένα αγαπημένο θέμα στις νεκρές φύσεις του Πετρόφ-Βόντκιν
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Για πολλά χρόνια ήμασταν σίγουροι ότι το γυάλινο γυαλί επινοήθηκε από τη γλύπτρια Vera Mukhina κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Έτσι είναι, αλλά, εμβαθύνοντας στην ιστορία, μαθαίνουμε τι άλλο βίωσε ο Πέτρος ο Μέγας στο φρούριο "Granchak". Και στη ζωγραφική, από το 1918, ένα πολύπλευρο γυαλί ήταν το κύριο αντικείμενο πολλών νεκρές φύσεις Kuzma Petrov-Vodkin.
Η ιστορία του πολύπλευρου γυαλιού
Οι προκάτοχοι των συνηθισμένων γκραντσάκ κατασκευάστηκαν στο έδαφος της Ρωσίας στις αρχές του 17ου αιώνα, τα εκθέματα στο Ερμιτάζ είναι απόδειξη αυτού. Επιπλέον, υπάρχει ένας μύθος για το πώς ο γνωστός φυσητήρας γυαλιού από τον Βλαντιμίρ Εφίμ Σμόλιν έκανε δώρο ένα γκραντζάκι με χοντρό τοίχο στον Πέτρο Α, διαβεβαιώνοντας τον τσάρο ότι δεν θα σπάσει ποτέ. Ο Τσάρος-Πατέρας, έπινε το χυμένο κρασί από αυτό, χωρίς δισταγμό, χτύπησε το ποτήρι με όλη του τη δύναμη στο πάτωμα για να επαληθεύσει τα λόγια του πλοιάρχου.
Ταυτόχρονα, ο Πέτρος αναφώνησε: «Θα υπάρχει ένα ποτήρι!» … Και πάρτε το και σπάστε το. Λένε ότι από τότε έγινε συνήθεια στη Ρωσία να σπάνε πιάτα για καλή τύχη. Παρά το περιστατικό, το Granchak άρχισε γρήγορα να χρησιμοποιείται, ειδικά στον ρωσικό στόλο, αφού όταν κυλούσε, αναποδογυρίζονταν, δεν έπεφτε κάτω στο τραπέζι στο πάτωμα. Και ο ίδιος ο κυρίαρχος, γνώστης κάθε τι καινούργιου και προοδευτικού, άλλαξε τη συνήθεια να πίνει ποτά από ξύλινες κούπες και μεταπήδησε σε γυάλινα ποτήρια.
Ωστόσο, κοιτάζοντας τον πίνακα "Πρωινό" του D. Velazquez, ζωγραφισμένος πολύ πριν από τη βασιλεία του Πέτρου του Μεγάλου, το συμπέρασμα υποδηλώνει από μόνο του ότι η υπόθεση ότι η Ρωσία είναι η γενέτειρα των πολύπλευρων γυαλιών είναι εσφαλμένη. Αν και το εικονιζόμενο γυάλινο δοχείο διαφέρει ως προς τις όψεις του από τις κάθετες που έχουμε συνηθίσει. Υπάρχει ένα άλλο αδιαμφισβήτητο γεγονός ότι οι τεχνολογίες που άρχισαν να χρησιμοποιούνται κατά τη διάρκεια της Σοβιετικής Ένωσης χρησιμοποιήθηκαν για πρώτη φορά από τους Αμερικανούς τη δεκαετία του 1820. Και αυτή η τεχνική ήρθε στη Ρωσία μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα. Ως εκ τούτου, μπορούμε να πούμε με απόλυτη σιγουριά ότι ένα πολύπλευρο ποτήρι είναι από τη φύση του "ξένο".
Γυαλιά με όψεις στη ζωγραφική των Ευρωπαίων καλλιτεχνών
Ο καταπληκτικός κόσμος των γυαλιών από τον Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)
Ο Petrov-Vodkin, φυσικά, δεν ήταν ο πρώτος κύριος του είδους γυαλιού στην ιστορία της τέχνης. Και όπως μπορείτε να δείτε, πολύ πριν από αυτόν, οι καλλιτέχνες απεικόνιζαν επίσης διάφορα γυάλινα αγγεία στη νεκρή φύση τους, συμπεριλαμβανομένων των πολύπλευρων γυαλιών.
Κατά τη διάρκεια της επανάστασης, τα ποτήρια και οι στοίβες έγιναν προλεταριακό αντικείμενο. Το 1918, ο Πετρόφ-Βόντκιν ζωγράφισε το πρώτο του ποτήρι τσάι 12 όψεων στην πρωινή νεκρή φύση. Και θα γράψει πολλά από αυτά κατά τη διάρκεια της δημιουργικής του καριέρας - τόσο πολύπλευρα όσο και συνηθισμένα απαλά. Επιπλέον, αυτές οι νεκρές φύσεις θα δημιουργήσουν μια ολόκληρη σειρά καμβάδων αφιερωμένων στο γυάλινο δοχείο και περιλαμβάνονται στα χρονικά της παγκόσμιας τέχνης.
Αναλύοντας το έργο του Petrov-Vodkin, οι κριτικοί τέχνης κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι ο καλλιτέχνης, στα ταραγμένα επαναστατικά χρόνια, στράφηκε στο είδος της νεκρής φύσης από απελπισία.
Προφανώς το σύνθημα: κάτω από το οποίο ο Kuzma Sergeevich έζησε όλη του τη ζωή και έπαιξε βασικό ρόλο εδώ.
Με κάθε νεκρή φύση, η ικανότητα του καλλιτέχνη γινόταν ισχυρότερη και έγινε ένας από τους εξαιρετικούς δασκάλους αυτού του είδους σε ολόκληρη την ιστορία της ρωσικής ζωγραφικής. Κάθε έργο εντοπίζει πώς ο ζωγράφος διαθλάει επιδέξια τα γύρω αντικείμενα σε γυάλινες άκρες, και αυτό φαίνεται καλύτερα στο παράδειγμα των κουταλιών. Και επίσης ο καλλιτέχνης δημιούργησε εκπληκτικά την ψευδαίσθηση της τρισδιάστατης και πληρότητας του δοχείου.
Οι νεκρές φύσεις του Kuzma Sergeevich με γυαλιά είναι κάτι που προκαλεί μια σειρά συσχετίσεων με το διφορούμενο επώνυμο του καλλιτέχνη, που κληρονόμησε από τον μεθυσμένο παππού του, ο οποίος κατάφερε να πάρει το πρόθεμα "Vodkin" για το επώνυμο "Petrov". Το αποτύπωμα αυτού του όχι πολύ τιμητικού επώνυμου, ο καλλιτέχνης έπρεπε να φέρει όλη του τη ζωή. Και αυτό είναι αφενός. Από την άλλη πλευρά, υπάρχει η εξαιρετική «ευελιξία» του ταλέντου του Πετρόφ-Βόντκιν: ένας καλλιτέχνης και ένας συγγραφέας, ένας αυτοδίδακτος και ένας θεωρητικός, ένας εικονογράφος και ένας μοντερνιστής.
Και αν στην εικόνα των μήλων πλησίασε την ικανότητα του Cézanne, τότε με πολύπλευρα γυαλιά ο Petrov-Vodkin είναι ο αδιαμφισβήτητος κύριος αριθμός 1 στον κόσμο.
Και πάλι για τη Βέρα Μουχίνα
Και εδώ είναι ο Granchak, ο οποίος είναι γνωστός σε πολλούς που γεννήθηκαν και έζησαν στη χώρα των Σοβιετικών. Theseταν αυτά τα γυαλιά που χρησιμοποιήθηκαν στη δημόσια εστίαση, στο σιδηρόδρομο, σε μηχανήματα αυτόματης πώλησης νερού.
Και στη δήλωση ότι η διάσημη γλύπτρια Vera Mukhina είναι η σχεδιάστρια του πολύπλευρου γυαλιού, υπάρχει ακόμα κάποια αλήθεια. Sheταν εκείνη που του έδωσε μια "δεύτερη" ζωή, έχοντας καταλήξει σε μια ομαλή στεφάνη που περνούσε από την άκρη, η οποία διέκρινε το ποτήρι Mukhinsky από το παραδοσιακό γκραντσάκ.
Λοιπόν, αυτό δεν είναι όλο … Μερικοί ερευνητές υποστηρίζουν ότι δανείστηκε αυτή την ιδέα ενώ εκκενώθηκε στα Ουράλια από έναν τοπικό μηχανικό Νικολάι Σλάβιανοφ. Στα ημερολόγιά του, έχουν διατηρηθεί σκίτσα γυαλιών με 10, 20 και 30 πλευρές, αν και πρότεινε να φτιάξετε ένα τέτοιο ποτήρι από μέταλλο. Αυτό που μπορεί να είναι εκατό τοις εκατό σίγουρο είναι ότι η Vera Mukhina είναι η συγγραφέας του σχεδίου μιας κλασικής κούπας μπύρας - ενός ποτηριού. Και αυτό είναι ήδη αδιαμφισβήτητο γεγονός!
Αλλά όπως και να έχει, σήμερα το γκραντσάκ είναι σπάνιο. Υπηρέτησε πιστά τη σοβιετική δημόσια εστίαση για δεκαετίες. Και στην κουζίνα κάθε ζηλωτής οικοδέσποινας, ένα ποτήρι και ένα ποτήρι 100 γραμμαρίων ήταν πάντα κρυμμένα ως δοχείο μέτρησης. Και μερικοί από αυτούς κρατούν αυτά τα σπάνια ποτήρια μέχρι σήμερα …
Τώρα αυτό το "εξωτικό" στην παραγωγή γυαλιού γίνεται μόνο κατόπιν παραγγελίας.
Μπορείτε να μάθετε μια συναρπαστική ιστορία για τη ζωή και τις περιπέτειες του λαμπρού ζωγράφου, προφήτη, συγγραφέα Kuzma Petrov-Vodkin σε αναθεώρηση
Συνιστάται:
Η μαγεία του φωτός και του χρώματος στις μυστηριώδεις νεκρές φύσεις του Αμερικανού καλλιτέχνη David Chafits
Κοιτάζοντας τα έργα του διάσημου σύγχρονου Αμερικανού καλλιτέχνη David Chafits, κάποιος θέλει αμέσως να απαριθμήσει όλα τα πλεονεκτήματά τους σε επίθετα: πολύ φωτεινά, αντίθετα, πολύχρωμα, ζουμερά, με υφή και πολύ ρεαλιστικά, καθώς και πολύ μυστηριώδη, μυστηριώδη, γεμάτα μαγεία και μαγεία. Και είναι επίσης απίστευτα ελκυστικά, πολύχρωμα, εκφραστικά … Φαίνεται ότι αφού δείτε μια επιλογή έργων από έναν ταλαντούχο κύριο, θα έχετε την επιθυμία να συνεχίσετε αυτήν τη σειρά
Ποιος και γιατί εφηύρε μια νέα βιογραφία του ειδώλου της δεκαετίας του 1980 Zhenya Belousov, ο οποίος δεν έζησε τη ζωή του
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς, αλλά τη δεκαετία του 1980, όταν ο Zhenya Belousov απογειώθηκε στον μουσικό Όλυμπο μιας τεράστιας χώρας, υπήρχαν μόνο τρία τραγούδια στο ρεπερτόριό του! Και πίσω του υπήρχε μια εφευρεμένη βιογραφία, μια εξωγήινη εικόνα και παθιασμένα όνειρα για διαρκή δόξα. Είχε εκατομμύρια θαυμαστές, έπαιξε το ρόλο ενός γλυκού νεαρού αγοριού και μόνο σε στιγμές ξεκούρασης, κρυμμένος από τα αδιάκριτα βλέμματα, επέτρεψε στον εαυτό του να ξαναγίνει ο εαυτός του, όχι ο Ζένια, αλλά ο Ευγένιος Μπελούσοφ
Γιατί ο Δούμας διέστρεψε την ιστορία του πραγματικού «Κόμη του Μόντε Κρίστο» και έκρυψε ποιος πραγματικά ήταν
Ο συγγραφέας Alexandre Dumas ήταν ένας πολύ παραγωγικός και επιτυχημένος συγγραφέας. Πολλές γενιές σε όλες τις χώρες του κόσμου έχουν διαβάσει τα μυθιστορήματά του. Από πού βρήκε τα θέματα για τα έργα του; Στην πραγματικότητα, ο Dumas δεν εφηύρε το κύριο πράγμα - τη βάση του μυθιστορήματος, το οποίο συνήθως βρήκε σε ιστορικές σημειώσεις, αρχεία και απομνημονεύματα. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας τη σημαντική φαντασία του, μετέτρεψε μια συνηθισμένη πλοκή σε μια συναρπαστική αφήγηση
Πίσω από τις σκηνές "Οι περιπέτειες του Πέτροφ και του Βασέσκιν": Γιατί η ταινία δεν κυκλοφόρησε στις οθόνες και ο σκηνοθέτης συμβουλεύτηκε να αλλάξει επάγγελμα
Στις ταινίες "Οι περιπέτειες του Πετρόφ και του Βασέσκιν. Συνηθισμένα και απίστευτα "και" Διακοπές του Πετρόφ και του Βασέσκιν. Συνηθισμένο και απίστευτο »περισσότερες από μία γενιές θεατών έχουν μεγαλώσει. Οι νεαροί ηθοποιοί που έπαιξαν τους κύριους ρόλους έγιναν τα είδωλα των σοβιετικών μαθητών στη δεκαετία του 1980. Αλλά στην αρχή, απαγορεύτηκε η προβολή και των δύο ταινιών λόγω της σάτιρας στη σοσιαλιστική κοινωνία και την ξεφτίλα, και ο πρόεδρος της Κρατικής Τηλεόρασης και Ραδιοφώνου είπε στον σκηνοθέτη ότι είχε κάνει μια πολύ κακή ταινία και θα ήταν καλύτερα να το σκεφτεί αλλάζει επάγγελμα
Ποιος είναι ο πραγματικός συγγραφέας των μυθιστορημάτων "Οι δώδεκα καρέκλες" και "Το χρυσό μοσχάρι", και ήταν ο Ιλφ και ο Πετρόφ "λογοτεχνικοί σκλάβοι"
Οι ιδέες ότι η περίφημη διλογία για τον γιο του τουρκικού υποκειμένου γράφτηκε όχι από τον Ilf και τον Petrov, αλλά από κάποιον άλλο, με την πάροδο των ετών από τη δημοσίευση των μυθιστορημάτων, εξελίχθηκε σε μια ανεξάρτητη, σχεδόν αστυνομική ιστορία. Πιο πρόσφατα, ενσωματώθηκε σε ένα ερευνητικό βιβλίο, όπου αναφέρεται αρκετά κατηγορηματικά: "Οι Δώδεκα Καρέκλες" και "Το Χρυσό Μοσχάρι" δεν δημιουργήθηκαν από αυτόν που εμφανίζεται στο εξώφυλλο