Βίντεο: Ο Ρώσος καλλιτέχνης κατέκτησε 10 εκατομμύρια συνδρομητές του Instagram με προκλητικές sur-φωτογραφίες βασισμένες στο "Alice in Wonderland"
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Καλλιτέχνης φωτογραφιών από το Σαράτοφ, Έλεν Σέιντλιν, μας καλεί στον ιδιότροπο φανταστικό της κόσμο, ο οποίος αντικατοπτρίζεται στη ροή της στο Instagram. Τα πλάνα της Έλενας δεν είναι σαν τις τέλειες φωτογραφίες που όλοι έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε. Έχει μια εντελώς διαφορετική προσέγγιση στη φωτογραφία, τη μόδα, το μακιγιάζ και την τέχνη γενικότερα. Ο φωτογράφος έχει περίπου 10 εκατομμύρια συνδρομητές και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη: εδώ είναι οι πιο φωτεινές φωτογραφίες της, οι οποίες θα σας βοηθήσουν να καταλάβετε ποιο είναι το μυστικό της φρενήρης δημοτικότητάς της.
Έλεν Σέιντλιν γεννήθηκε στο Σαράτοφ στις 30 Ιουνίου 1994. Το όνομά της ήταν Έλενα Βικτόροβνα Λιαλίνα, αργότερα άλλαξε το όνομά της. Είναι πολύ γνωστή στο ρωσικό τμήμα του Διαδικτύου. Η Έλεν έχει δεκάδες εκατομμύρια οπαδούς που ακολουθούν το εντυπωσιακό έργο της.
Φανταστικές ιδέες και σουρεαλιστικές συνθέσεις μπορεί να φαίνονται παράξενες με την πρώτη ματιά, αλλά έχουν βαθύ κοινωνικό νόημα. Τα έργα του Sheidlin είναι απίστευτα εντυπωσιακά, μπορεί να μην τους αρέσουν, αλλά δεν είναι ποτέ βαρετά ή μονότονα.
Η Έλενα ενεργεί στις φωτογραφίες της ως μοντέλο. Για δουλειά, χρησιμοποιεί κάμερα με τρίποδο. Τα απλά εργαλεία σάς επιτρέπουν να τραβάτε τόσο εκπληκτικές φωτογραφίες που φαίνονται εξωπραγματικές. Η Έλενα έχει κερδίσει το ψευδώνυμο "μοντέλο από το μέλλον" για την καταπληκτική δουλειά της. Μερικοί πιστεύουν ότι αυτός είναι ένας τόσο δημιουργικός τρόπος για να σοκάρει το κοινό.
Οι ειδικοί της σύγχρονης τέχνης συχνά συγκρίνουν το έργο της Έλεν με το έργο των Άντι Γουόρχολ, Σίντι Σέρμαν και Μαρίνα Αμπράμοβιτς. Άλλωστε, τα έργα της Έλενας επηρεάζονται σαφώς από αυτές τις εξαιρετικές προσωπικότητες, ενώ το στυλ της Sheidlin είναι αυτάρκης και μοναδικό.
Η 25χρονη Ρωσίδα καλλιτέχνης προκαλεί πάντα μια βίαιη αντίδραση στα κοινωνικά δίκτυα με τη δουλειά της. Πίσω από τη χαριτωμένη φιγούρα της και τα πολύ ζωντανά χρώματα της σουρεαλιστικής δουλειάς της, υπάρχουν βαθιά κοινωνικά θέματα και μηνύματα. Με μια ενεργή παρουσία στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, αυτό το μοντέλο, φωτογράφος, blogger και καλλιτέχνης έχει γίνει αίσθηση στο Instagram.
Αντί να ακολουθεί τις παραδοσιακές τάσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, η Sheidlin δημιουργεί έναν δικό της σουρεαλιστικό και ζωντανό κόσμο που την έκανε ένα φαινόμενο στο Διαδίκτυο σε τόσο μικρή ηλικία. Η Έλενα πειραματίζεται με μια ποικιλία τεχνικών φωτογραφίας και μοντάζ, σε συνδυασμό με δημιουργικά ρούχα και μακιγιάζ για να δημιουργήσει εξωγήινες εμφανίσεις που φαίνονται περίεργες αλλά αισθητικά ευχάριστες. Είναι αρκετά τολμηρή για να διαφέρει από τα εκατομμύρια των ανθρώπων στο Instagram και αυτή η εκκεντρικότητα είναι ένα από τα κλειδιά της επιτυχίας της.
Η ταινία της Sheidlin είναι μια πολύχρωμη παιδική χαρά με την πρώτη ματιά, αλλά αν κοιτάξετε ξανά, θα παρατηρήσετε πραγματικά ότι η δουλειά της είναι πάντα εννοιολογική και πολυεπίπεδη. Μέσω σουρεαλιστικών εικόνων, χρησιμοποιεί την επιρροή της για να εκφράσει τις απόψεις της σε κοινωνικά σημαντικά θέματα όπως η ψυχική υγεία, η κριτική στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, ο πολιτισμός της χιλιετίας και οι ρόλοι του φύλου. Η Έλενα στα έργα της αντικατοπτρίζει τέτοια παγκόσμια προβλήματα της ανθρωπότητας όπως η οικολογία και η παγκόσμια πανδημία COVID-19.
Η σταρ του Instagram αποκαλύπτει ότι ανακάλυψε το Διαδίκτυο ως έφηβη, αλλά ποτέ δεν πίστευε ότι θα ήταν μια διέξοδος για τις δημιουργικές της ιδέες και πηγή εισοδήματος.
«Ανακάλυψα το Διαδίκτυο όταν ήμουν μόλις δεκατριών ετών. Wereμασταν με μια φίλη στο σπίτι της. Τότε δεν πίστευα καν ότι θα άλλαζε τόσο πολύ τη ζωή μου. Ως εκ τούτου, όταν ήμουν μόνος έφηβος, αβέβαιος για τον εαυτό μου, δημιούργησα έναν λογαριασμό στο ρωσικό κοινωνικό δίκτυο Vkontakte. Εκεί κατάφερα να συνειδητοποιήσω τις δυνατότητές μου στο σχέδιο και τη φωτογραφία. Έτσι οι ανασφάλειές μου εξαφανίστηκαν και βρήκα πάνω από ένα εκατομμύριο φίλους! Είμαι ευγνώμων στη ζωή που γεννήθηκα σε αυτήν την εποχή του Διαδικτύου - αυτή είναι η καλύτερη εφεύρεση της ανθρωπότητας ».
Η Έλενα εμπνέεται από καθαρές και μεταφορικές ιδέες. Προσπαθεί πάντα να απεικονίσει όλα όσα ακούει ή διαβάζει. Το καλλιτεχνικό μυαλό της Sheidlin αντανακλάται όχι μόνο στα δημιουργικά της φωτογραφικά έργα - είναι επίσης ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης με μοναδικό στυλ. Η Ellen έχει συνεργαστεί με μεγάλες παγκόσμιες μάρκες όπως η Nike, η BMW, η PayPal και η L'Oréal. Δεδομένου ότι η Έλενα είναι η ίδια μοντέλο, είναι μια μάρκα από μόνη της.
«Συνειδητοποίησα ότι οι θαυμαστές μου ενδιαφέρονταν πολύ για το πρόσωπό μου. Οι selfies μου πήραν τα περισσότερα likes και σχόλια. Τότε αποφάσισα ότι ο καλύτερος τρόπος για να διατηρήσω και να αυξήσω το ενδιαφέρον για μένα ήταν να προσθέσω τον εαυτό μου στην ιδέα μου. Σήμερα, οι κανονικές selfies είναι οι πιο υποτιμημένες φωτογραφίες, το κοινό πάντα περιμένει κάτι ασυνήθιστο, δεν αρκείται καθόλου σε μια φωτογραφία. Αργά ή γρήγορα, όλα φεύγουν από τη μόδα: στυλ, χρώματα, ακόμη και μιμίδια, αλλά η ιδέα είναι αιώνια ».
Εάν ενδιαφέρεστε για την τέχνη της φωτογραφίας, διαβάστε το άρθρο μας. ειλικρινή πορτρέτα του Μάρτιν Σέλερ, για τον οποίο διάσημοι πολιτικοί και αστέρες της show business είναι έτοιμοι να ποζάρουν.
Συνιστάται:
Πώς ο Ρώσος βασιλιάς του Χόλιγουντ κατέκτησε τη βασίλισσα του κόσμου: Yul Brynner και Marlene Dietrich
Πριν από 35 χρόνια, στις 10 Οκτωβρίου 1985, έφυγε από τη ζωή ο διάσημος Αμερικανός ηθοποιός από τη Ρωσία, Yul Brynner. Έγινε ο πιο διάσημος Ρώσος μετανάστης στο Χόλιγουντ, βραβευμένος με Όσκαρ. Κατά τη διάρκεια της ζωής του και μετά την αναχώρησή του, υπήρχαν θρύλοι για αυτόν - ήταν επιρρεπής σε φάρσες και ο ίδιος μυθοποίησε τη βιογραφία του. Υπήρχαν όμως και στοιχεία που ήταν αναμφίβολα: η Yul Brynner διέθετε φυσικό μαγνητισμό και απολάμβανε απίστευτη επιτυχία με τις γυναίκες. Του αποδόθηκαν δεκάδες μυθιστορήματα με αστέρια
Γιατί ένας Ρώσος καλλιτέχνης, των οποίων οι πίνακες εκτιμήθηκαν σε εκατομμύρια, μετάνιωσε που μετακόμισε στις ΗΠΑ
Με καταγωγή από την Καλλιτεχνική Σχολή του Καζάν, ένας από τους καλύτερους μαθητές του Ilya Repin, παγκοσμίου φήμης ζωγράφου πορτρέτων και επιτυχημένου Αμερικανού ιμπρεσιονιστή. Όλα αυτά αφορούν έναν καλλιτέχνη - τον Νικολάι Φέσιν. Κάποια στιγμή, αποφάσισε να ζήσει και να εργαστεί στις Ηνωμένες Πολιτείες, έχοντας επιτύχει υψηλά επίπεδα εκεί τόσο στη δημιουργικότητα όσο και στη βελτίωση της ζωής. Αλλά, παραμένοντας μόνος στα γεράματα, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ήταν αδύνατο να εγκαταλείψει την πατρίδα του. Γιατί σε μια ξένη χώρα, κάθε άνθρωπος δεν ζει, αλλά υπάρχει μόνο σωματικά
Γιατί ο Ρώσος αντίπαλος του Salvador Dali είναι άγνωστος στο σπίτι: ο καλλιτέχνης Pavel Chelishchev
Τα έργα του πρώτου Ρώσου σουρεαλιστή έγιναν αίσθηση στη δημοπρασία του Sotheby’s το 2010. Ένας από τους πίνακες του Pavel Chelishchev, του οποίου το όνομα είναι ελάχιστα γνωστό στη Ρωσία και στο εξωτερικό, πωλήθηκε για σχεδόν ένα εκατομμύριο δολάρια. Κατά καιρούς εμφανίζεται στη δημοπρασία, οι μυστικιστικοί καμβάδες του μπαίνουν στο σφυρί για υπέροχα ποσά. Ποιος ήταν όμως αυτός ο μυστηριώδης καλλιτέχνης που ήταν μπροστά από τον Σαλβαδόρ Νταλί για μια ολόκληρη δεκαετία;
Το κρύο αστέρι του Μαγιακόφσκι: Πώς ένας Ρώσος μετανάστης κατέκτησε το Παρίσι και την καρδιά του ποιητή
«Θα σε πάρω ακόμα κάποια μέρα - μόνος ή μαζί με το Παρίσι» - αυτές οι περίφημες γραμμές του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι απευθύνονταν στην Τατιάνα Γιακόβλεβα, μια Ρωσίδα μετανάστρια που πήγε στο εξωτερικό τη δεκαετία του 1920. Στο Παρίσι, είχαν μια σχέση, η οποία στη συνέχεια συνεχίστηκε με γράμματα. Ο Μαγιακόφσκι προσπάθησε να πείσει τον Γιακόβλεφ να επιστρέψει στην ΕΣΣΔ, αλλά παρέμεινε στο Παρίσι, όπου έγινε μια από τις πιο εξέχουσες και εξέχουσες προσωπικότητες στη ρωσική μετανάστευση
Ο καλλιτέχνης Manga δημιουργεί εκκεντρικές εικονογραφήσεις βασισμένες στα έργα του Gauguin, Gucci, Michelangelo και άλλων μεγάλων δασκάλων
Ο Hirohiko Araki είναι ένας διάσημος καλλιτέχνης manga που αντλεί έμπνευση από διάφορες πηγές, από το έργο του Gauguin μέχρι τις εικονογραφήσεις μόδας του Antonio Lopez. Δημιούργησε το δικό του ζωντανό, μοναδικό και συναρπαστικό στυλ. Το έργο του εκτείνεται σε δεκαετίες, αλλά υπάρχει ένα πράγμα που παραμένει το ίδιο καθώς βελτιώνει την τέχνη του - ένα άσβεστο πάθος για την ποπ κουλτούρα, την τέχνη και τη μόδα. Προσπαθώντας να φέρει κάτι νέο στον ανεπανάληπτο κόσμο της τέχνης του, ο Araki δημιούργησε μια μάρκα που θα μείνει αξέχαστη και εκκεντρική