Το μυστήριο των μυστηριωδών πέπλων στους πίνακες του Rene Magritte "Lovers"

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Οι ερωτευμένοι (1928) είναι μια σειρά από δύο πίνακες του Βέλγου σουρεαλιστή καλλιτέχνη Rene Magritte, στους οποίους τα κεφάλια των μορφών είναι μυστηριωδώς τυλιγμένα σε λευκό ύφασμα. Ως μία από τις κορυφαίες προσωπικότητες του σουρεαλιστικού κινήματος των αρχών του 20ού αιώνα, ο Ρενέ Μαγκρίτ μοιράστηκε τα ταλέντα του με ένα κίνημα που μας έκανε να δούμε τα πράγματα με νέο πρίσμα και να αμφισβητήσουμε τις υποθέσεις μας για το τι πρέπει να είναι η τέχνη. Αυτό είναι σουρεαλισμός. Ποιο είναι το μυστήριο των καλυμμένων προσώπων;

Ο Μαγκρίτ σπούδασε στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών στις Βρυξέλλες. Ωστόσο, οι σπουδές του δεν του έφεραν ούτε έμπνευση ούτε ικανοποίηση. Η κλασική εκπαίδευση βαρέθηκε γρήγορα και ήθελε μια αλλαγή. Η ζωή του άλλαξε δραματικά το 1922 όταν ολοκλήρωσε την υποχρεωτική του στρατιωτική θητεία και γνώρισε τη μέλλουσα σύζυγό του Georgette Berger. Σύντομα, το 1927, γνώρισε τις ηγετικές προσωπικότητες του υπερρεαλιστικού κινήματος, συμπεριλαμβανομένου του Νταλί. Μέσα από αυτή τη συνεργασία, η τέχνη του Μαγκρίτ άνθισε στο ξεχωριστό στυλ του, το οποίο γνωρίζουμε και αγαπάμε μέχρι σήμερα.

Με τους καμβάδες του, ο Μαγκρίτ μας ζητά συνεχώς να αμφισβητούμε όχι μόνο την ατομική εμπειρία, αλλά και τη συλλογική ανθρώπινη σκέψη. Αυτό έγινε πιο εμφανές στα δύο έργα του "Lovers" και "Lovers II". Με αυτά τα όμορφα έργα, η Μαγκρίτ μας δείχνει ένα συγκλονιστικό σχόλιο για την σουρεαλιστική αγάπη, ενώ ταυτόχρονα προτείνει έναν ιδιαίτερο νέο τύπο οικειότητας.

Οι Lovers I βρίσκονται αυτή τη στιγμή στην Αυστραλιανή Εθνική Πινακοθήκη. Η δεύτερη έκδοση - "Lovers II" - βρίσκεται στη συλλογή του Richard S. Zeisler, Νέα Υόρκη. Οι πίνακες ζωγραφίστηκαν την ίδια χρονιά και έχουν το ίδιο μέγεθος.

Πρώτη έκδοση

Στην πρώτη εκδοχή, ένας άντρας και μια γυναίκα φωλιάζουν απαλά ο ένας τον άλλον, σαν να ποζάρουν για ένα οικογενειακό πορτρέτο. Το οικόπεδο είναι πολύ παρόμοιο με μια φωτογραφία διακοπών με αναλαμπές του πρασίνου της ακτής της Νορμανδίας και της θάλασσας. Βλέπουμε έναν γαλάζιο ουρανό με ελαφρά αέρινα σύννεφα. Στο βάθος υπάρχει ένα όμορφο ποιμενικό τοπίο με απότομους χορτώδεις λόφους και πληθώρα δέντρων. Αυτή είναι η τέλεια μέρα για να τραβηχτούν στην εικόνα δύο εραστές. Ωστόσο, τα πέπλα που καλύπτουν τα κεφάλια των ερωτευμένων τραβάνε τα πρόσωπά τους και μοιάζουν να κυλούν στους ώμους. Αυτός ο συνδυασμός γαλήνιου, υπέροχου τοπίου και δύο εραστών, σε συνδυασμό με σχεδόν ενοχλητικές εικόνες με πέπλο, είναι ανησυχητικός. Άλλωστε, δεν βλέπουμε καθημερινά ανθρώπους να αποφασίζουν πρόθυμα να καλύψουν το κεφάλι τους με κάτι σαν τσάντα. Η αυθόρμητη εγγύτητα των χαρακτήρων σε αυτό το "εορταστικό πλάνο" γίνεται φάντασμα αποξένωσης και ασφυξίας. Εξωτερικά τόσο παράλογη, αυτή η εικόνα γίνεται τρομακτικά πραγματική στα μάτια του λόγου.

Δεύτερη έκδοση

Η δεύτερη έκδοση της εικόνας είναι πιο κοντά, πιο ενδιαφέρουσα και όλο και πιο ενοχλητική. Εδώ το φόντο είναι αφηρημένο: οι φιγούρες βρίσκονται σε ένα δωμάτιο με πίσω τοίχο, πλευρικό τοίχο και οροφή. Ο οπίσθιος τοίχος είναι μπλε-γκρι με μια πιο ανοιχτή απόχρωση στο κάτω μισό και μια πιο σκούρα απόχρωση στο πάνω μισό. Μοιάζει με συννεφιασμένο ουρανό. Ο πλευρικός τοίχος είναι κόκκινος από τούβλα. Η οροφή είναι λευκή και έχει διακοσμητική επένδυση κατά μήκος της άκρης του πλευρικού τοίχου. Η ανδρική φιγούρα είναι ντυμένη με μαύρο κοστούμι και γραβάτα με λευκό πουκάμισο. Αγκαλιάζει μια γυναίκα με κόκκινο αμάνικο φόρεμα. Οι ανοιχτοί ώμοι αναδεικνύουν το μαύρισμα της ηρωίδας. Ο άνδρας κατέχει κυρίαρχη θέση σε σχέση με τη γυναίκα. Τα κεφάλια και των δύο μορφών απεικονίζονται με ένα πέπλο που καλύπτει πλήρως τα πρόσωπα και τους λαιμούς τους. Αυτό το ύφασμα τους εμποδίζει να κάνουν πραγματικά φυσική επαφή. Και στα δύο σχήματα, τα πέπλα εφαρμόζουν σφιχτά στο μπροστινό μέρος του προσώπου και στο στέμμα του κεφαλιού και πέφτουν πίσω. Το πρόσωπο της γυναίκας είναι ελαφρώς κεκλιμένο προς τα αριστερά, κάτι που κάνει τον άνδρα κυρίαρχο και αποκαλύπτει το σαφές περίγραμμα της μύτης του. Η έλλειψη παραθύρων οδήγησε επίσης σε έλλειψη προοπτικής. Το μπλε σχετίζεται με την ηρεμία ή το νερό, το οποίο σχετίζεται με τη ζωή. Το κόκκινο συνδέεται εδώ με το θυμό και την αγάπη, ενώ το λευκό συνδέεται με την καθαρότητα. Η γυναίκα είναι ντυμένη στα κόκκινα, που μπορεί να σημαίνει αγάπη ή πάθος.

Το μυστήριο του πέπλου

Αυτοί οι πίνακες φαίνονται μάλλον ασήμαντοι, αλλά τα πέπλα που κρύβουν τα πρόσωπα κάνουν τους πίνακες πολύ πιο ενδιαφέροντες και σας κάνουν να σκεφτείτε την πρόθεση του καλλιτέχνη.

Γιατί τα φοράνε; Τι σημαίνει αυτό? Ο Μαγκρίτ ήταν γνωστός για το ότι δεν έδωσε καμία διευκρίνιση για το έργο του, οπότε μπορούμε να βασιστούμε μόνο στις δικές μας σκέψεις. Η προέλευση αυτής της ασυνήθιστης εικόνας των εραστών μπορεί να αποδοθεί σε διάφορους πιθανούς λόγους.

1. Όπως πολλοί σουρεαλιστές, έτσι και ο Μαγκρίτ γοητεύτηκε από τον Φαντάμα, το φανταστικό θρίλερ από το μυθιστόρημα και σύντομα την ταινία. Όπως και στους καμβάδες του Μαγκρίτ, η ταυτότητα του Φαντάμα δεν αποκαλύφθηκε. Εμφανίζεται σε ταινίες με ύφασμα μεταμφιεσμένο. Τα οπτικά είναι πράγματι παρόμοια και η σύνδεση με την ταινία είναι κατάλληλη.

2. Ο δεύτερος λόγος χρήσης του πέπλου μπορεί να έχει να κάνει με την τραγωδία του καλλιτέχνη. Αυτή είναι η αυτοκτονία της μητέρας του Μαγκρίτ. Το 1912, όταν ο Μαγκρίτ ήταν μόλις δεκατριών ετών, η μητέρα του βρέθηκε πνιγμένη στον ποταμό Σαμπρέ. Όπως λέει η ιστορία, όταν το σώμα της ανασύρθηκε από το ποτάμι, το νυχτικό της ήταν τυλιγμένο γύρω από το κεφάλι της. Πολλοί υποστηρίζουν ότι αυτός ο τραυματισμός επηρέασε τη δημιουργία μιας σειράς έργων στα οποία έκρυψε τα πρόσωπα των χαρακτήρων του.

3. Ο αναπόφευκτος συσχετισμός που προκύπτει με την πρώτη ματιά στον καμβά είναι το ρητό «η αγάπη είναι τυφλή». Παρά τη στενή απόσταση μεταξύ των χαρακτήρων, δύο εραστές μπορεί να μην γίνουν ποτέ πραγματικά πνευματικά κοντά, δεν θα μπορέσουν ποτέ να αναγνωρίσουν ο ένας τον άλλον. Επίσης, όπως ο Μαγκρίτ, απεικόνισε αυτές τις φιγούρες, ανίκανοι να αισθανθούν πραγματικά ο ένας τον άλλον.

Όλες αυτές οι εκδόσεις, που διέδωσαν το μυστικό των εικόνων του, δεν άρεσαν στον ίδιο τον Μαγκρίτ. Ο Μαγκρίτ είπε κάποτε ότι στη διαδικασία δημιουργίας των πινάκων του, δεν είναι καλλιτέχνης, αλλά ένα άτομο που σκέφτηκε και μετέφερε τις σκέψεις του. Αντιστάθηκε στις ερμηνείες των έργων του. Για τον κύριο, οι εικόνες του ήταν έκφραση προσωπικής φαντασίας.

«Οι πίνακές μου είναι ορατές εικόνες που δεν κρύβουν τίποτα. Προκαλούν ένα μυστήριο και, πράγματι, όταν βλέπετε έναν από τους πίνακές μου, κάνετε στον εαυτό σας αυτή την απλή ερώτηση: τι σημαίνει αυτό; Αυτό δεν σημαίνει τίποτα, γιατί το μυστήριο δεν σημαίνει τίποτα, είναι άγνωστο ». - Ρενέ Μαγκρίτ

Η αινιγματική ερμηνεία της αγάπης του René Magritte γίνεται μια σχεδόν δαιδαλώδης παγίδα. Όποιες και αν είναι οι προθέσεις του καλλιτέχνη και όποια και αν είναι η ερμηνεία του θεατή, είναι εύκολο να αναγνωρίσουμε τη δύναμη που προσδίδει το σουρεαλιστικό στυλ στα εκπληκτικά πορτρέτα του Μαγκρίτ. Χωρίς στοιχεία του σουρεαλιστικού κινήματος για την υποστήριξη του καλλιτεχνικού του οράματος, αυτά τα έργα δεν θα ήταν τόσο εντυπωσιακά.