Πίνακας περιεχομένων:
- Γυναικείες εικόνες στη ζωγραφική
- Julia Makovskaya (Letkova)
- "Πορτρέτο της Γιούλια Μακόφσκαγια" του lyλια Ρέπιν
- «Πορτρέτο της γυναίκας του καλλιτέχνη. Τζούλια Μακόφσκαγια"
Βίντεο: Η νεαρή σύζυγος του καλλιτέχνη Μακόφσκι κέρδισε την καρδιά του μεγάλου Ρεπίν και άλλων Ρώσων ζωγράφων
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα, το πορτρέτο μιας γυναίκας έγινε ένα από τα κορυφαία είδη στις εικαστικές τέχνες. Οι καλλιτέχνες αναζητούσαν «άσχημη ομορφιά» (επειδή η ατομικότητα ή, με άλλα λόγια, η προσωπικότητα, εκτιμήθηκε περισσότερο από όλα). Μια παρόμοια προσωπικότητα με πλούσια ψυχή μπορεί να ονομαστεί Yulia Makovskaya (nee Letkova), η οποία ήταν η αγαπημένη μούσα και σύζυγος του διάσημου καλλιτέχνη Konstantin Makovsky. Πολλοί καλλιτέχνες δόξασαν τη γοητευτική εικόνα αυτού του κοριτσιού με τους καμβάδες τους.
Γυναικείες εικόνες στη ζωγραφική
Οι γυναικείες εικόνες στις ρωσικές καλές τέχνες φέρνουν έναν προφανή παραλληλισμό με τους ρωσικούς λογοτεχνικούς χαρακτήρες και πλοκές. Το γυναικείο ζήτημα γίνεται όλο και πιο επίκαιρο, ειδικά όταν πρόκειται για ζητήματα που σχετίζονται με την εκπαίδευση και την εργασία, τη μητρότητα και το οικογενειακό δίκαιο. Αυτά τα προβλήματα στήριξαν τα μυθιστορήματα του Λέοντος Τολστόι, του Ιβάν Τουργκένιεφ και του Νικολάι Τσερνισέφσκι. Η κοινωνία δεν έμεινε αδιάφορη για την προστασία της ελευθερίας των γυναικών. Τα μαθήματα Bestuzhev, που οργανώθηκαν στην Αγία Πετρούπολη το 1878 με πρωτοβουλία των ίδιων των γυναικών, έδωσαν ώθηση στην ανάπτυξη της εκπαίδευσης των γυναικών. Μετά την Επανάσταση του Φεβρουαρίου του 1917, έλαβαν ίσα δικαιώματα με τους άνδρες.
Εν τω μεταξύ, στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα, οι καλλιτέχνες συνέχισαν να δίνουν προσοχή στην εμφάνιση μιας γυναίκας, κυρίως ασυνήθιστη και μερικές φορές εξωτική ομορφιά και περίπλοκα ρούχα. Το πορτρέτο μιας γυναίκας έγινε ένα από τα κορυφαία είδη στις εικαστικές τέχνες και οι καλλιτέχνες προσπάθησαν να βρουν όχι μια όμορφη εμφάνιση, αλλά μια ελκυστική προσωπικότητα. Ένα τέτοιο ξεχωριστό κορίτσι στην κοινωνία εκείνης της εποχής ήταν η Γιούλια Μακόβσκαγια (γέννη Λέτκοβα), η οποία ήταν η αγαπημένη μούσα και σύζυγος του διάσημου καλλιτέχνη Κωνσταντίνου Μακόφσκι. Πολλοί ζωγράφοι τραγούδησαν την ομορφιά αυτού του κοριτσιού στους καμβάδες τους.
Julia Makovskaya (Letkova)
Το πιο αγαπημένο μοντέλο του καλλιτέχνη, φίλος και ομοϊδεάτης του για πολλά χρόνια ήταν η δεύτερη σύζυγός του, Τζούλια. Η 16χρονη Γιούλια Λέτκοβα (αυτό είναι το πατρικό της όνομα) ο Μακόφσκι συναντήθηκε το 1874 σε μια μπάλα στο Σώμα Πεζοναυτών. Το αξιολάτρευτο κορίτσι έφτασε εκείνη την εποχή στην Αγία Πετρούπολη για να μπει στο ωδείο. Είχε ένα ταλέντο: Η Τζούλια είχε μια λυρική σοπράνο. Ο 35χρονος καλλιτέχνης ερωτεύτηκε ένα κορίτσι χωρίς μνήμη και ακόμη και μια διαφορά ηλικίας 20 ετών δεν έγινε εμπόδιο στην ένωση τους. Το ζευγάρι παντρεύτηκε στις 22 Ιανουαρίου 1875. "Ο άγγελος της ανέκφραστης ομορφιάς" - έτσι την αποκαλούσε με ενθουσιασμό ο Ρέπιν στα απομνημονεύματά του, ο οποίος αργότερα ζωγράφισε μία από τις πιο όμορφες γυναικείες εικόνες.
"Πορτρέτο της Γιούλια Μακόφσκαγια" του lyλια Ρέπιν
Το εξαιρετικό "Πορτρέτο της Γιούλια Μακόφσκαγια" της lyλια Ρέπιν προέρχεται από τη συλλογή του Νίκολας Λιν, διάσημου συλλέκτη ρωσικής και σοβιετικής πορσελάνης και ιδιοκτήτη της γκαλερί The Winter Place στο Λονδίνο. Πιστεύεται ότι ο Νουρέγιεφ ήταν ο αρχικός ιδιοκτήτης του πορτρέτου, το οποίο πωλήθηκε αργότερα στον πατέρα του σημερινού ιδιοκτήτη. Ο Ρέπιν είχε κατακτήσει την εικονογραφική έκφραση στην τελειότητα μέχρι τη δεκαετία του 1880 και αυτή η δεκαετία ήταν μια περίοδος γόνιμης δημιουργικότητας και ωριμότητας του καλλιτέχνη. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, εκδηλώθηκε το πολύπλευρο ταλέντο του Ρεπίν ως πορτρέτου, η ικανότητά του να αποτυπώνει την ουσία και την ατομικότητα των πλοκών. Κατά τη διάρκεια της μακράς δημιουργικής του καριέρας, ζωγράφισε πολλά πορτρέτα γυναικών, αλλά μόνο σε μερικά από αυτά επιτρέπει στον εαυτό του να είναι ποιητής. Το πορτρέτο της Γιούλια Λέτκοβα-Μακόφσκαγια είναι ακριβώς μια τέτοια εικόνα όπου ο Ρεπίν αποδεικνύει την ικανότητά του να δημιουργεί τέχνη που μαγεύει τον θεατή.
Από τα ημερολόγια της αδελφής της Γιούλια, Εκατερίνα Λέτκοβα, μπορείτε να μάθετε για τη δημιουργία αυτού του πορτρέτου και την προσωπικότητα του μοντέλου. Στο κτήμα του Repin "Penaty" υπάρχουν γραμμένα απομνημονεύματα της Ekaterina Letkova για την πρώτη της συνάντηση με την Ilya Repin, η οποία τότε ζωγράφισε αυτό το πορτρέτο: "Ένα βελούδινο μπουφάν, μακριά μαλλιά και ένα αξύριστο μούσι - η ιδανική εικόνα ενός καλλιτέχνη Δεκαετία του '80 Είδα αυτόν τον Ρέπιν το 1881. Και για πρώτη φορά είδα τον Repin σε καβαλέτο στο στούντιο του Konstantin Makovsky, όπου ζωγράφισε ένα πορτρέτο της αδερφής μου, Yulia Pavlovna Makovskaya. Οι τόνοι του πίνακα ήταν ασυνήθιστοι για τα γυναικεία πορτρέτα του: όλα σε μαύρο χρώμα, με ένα μεγάλο μαύρο καπέλο και μια παχιά σκιά που έπεφτε στα μάτια του. Ο Ilya Efimovich βρήκε κάτι πολύ ενδιαφέρον στο συνδυασμό νεανικής ομορφιάς, λαμπερών ματιών και ευθυμίας με ένα ζοφερό αυστηρό φόρεμα. Μερικές φορές πετάχτηκε μακριά από τον καμβά, επαναλαμβάνοντας μια λέξη στον εαυτό του με ευχαρίστηση και στη συνέχεια συνέχισε τη συγκεντρωμένη δουλειά του στην εικόνα ».
Απεικονίζοντας ένα μοντέλο που οι σύγχρονοι χαρακτήρισαν ως μία από τις πιο γοητευτικές γυναίκες στην Πετρούπολη, ο Repin δημιουργεί ένα πορτρέτο της διάθεσης, τονίζοντας την αισθητική της καλλιτεχνικής γλώσσας του και την ομορφιά της εικόνας. Η εικονογραφική γλώσσα του πορτρέτου είναι κορεσμένη με τη δόνηση του αέρα, η οποία δίνει στο πινελάκι μια ρευστότητα και διαύγεια στην εικόνα του θέματος.
«Πορτρέτο της γυναίκας του καλλιτέχνη. Τζούλια Μακόφσκαγια"
Η προσωπικότητα του μοντέλου επιβεβαιώνεται συγκρίνοντας αυτό το έργο με άλλα πορτρέτα της Γιούλια Μακόβσκαγια, που έγιναν από τον σύζυγο του μοντέλου Κωνσταντίνο Μακόφσκι στα τέλη της δεκαετίας του 1870 και του 1880. Το πιο διάσημο από αυτά είναι το «Πορτρέτο της γυναίκας του καλλιτέχνη. Yu. Makovskaya »έχει ημερομηνία 1881. Αυτός ο καμβάς απεικονίζει τη νεαρή ομορφιά της Αγίας Πετρούπολης λαμπερή και ξέγνοιαστη, καθισμένη σε μια καρέκλα με έντονο κόκκινο φόρεμα, διακοσμημένη με γιορτινό μπλε φιόγκο και λευκά βολάν.
Η νεαρή γυναίκα στο πορτρέτο μεταδίδει γοητευτικά μια γοητευτική κατάσταση ευδαιμονίας, καθώς και θηλυκότητα και ευχάριστη κακία. Ένα ρούχο που τρέχει, πλούσια βολάν, ελαφρώς ατημέλητα μαλλιά, χωρισμένα χείλη, ένα απουσιαστικό βλέμμα, λείο λαιμό, χαλαρά χέρια και πόδια με κομψά μυτερά παπούτσια - όλα είναι εκεί. Αυτό το πορτρέτο κατέχει μια ξεχωριστή θέση μεταξύ όλων των εικόνων της Γιούλια Μακόβσκαγια, προσελκύοντας με την τελειότητα του μοντέλου, την ομορφιά του πίνακα και την ικανότητα εκτέλεσης.
Συνιστάται:
Ποιος στη ζωή ήταν η "σύζυγος του εμπόρου Kustodian" και άλλα ελάχιστα γνωστά γεγονότα για τη ζωή και το έργο του αγαπημένου μαθητή του μεγάλου Repin
Ο Boris Kustodiev κατέχει μια τιμητική θέση μεταξύ των καλλιτεχνών των αρχών του εικοστού αιώνα. Ένας ταλαντούχος ζωγράφος του είδους, μάστερ του ψυχολογικού πορτραίτου, εικονογράφος και διακοσμητής βιβλίων, ο Kustodiev δημιούργησε αριστουργήματα σχεδόν σε όλα τα έργα τέχνης
Wolfgang Mozart και Constance Weber: Η επιπόλαιη σύζυγος του μεγάλου συνθέτη, που κατηγορήθηκε για την αποχώρησή του
Ο Κόνστανς Βέμπερ και ο Βόλφγκανγκ Μότσαρτ κυκλοφόρησαν μόνο 9 χρόνια οικογενειακής ευτυχίας. Κατηγορήθηκε για κακή διαχείριση, σπατάλη, επιπολαιότητα, ακόμη και σε συμπαιγνία με τους κακοπροαίρετους του συζύγου της. Αλλά όλα αυτά είναι εικασίες και εικασίες. Η αλήθεια είναι ότι ο Μότσαρτ ήταν ευχαριστημένος με αυτή τη γυναίκα
Ποια ρωσικά προβλήματα του 19ου αιώνα λέει η «Θρησκευτική πομπή στην επαρχία Κουρσκ» του μεγάλου καλλιτέχνη Ρεπίν;
Ο lyλια Ρέπιν είναι ίσως ο πιο εμβληματικός και γνωστός Ρώσος ρεαλιστής ζωγράφος. Έγραψε: «Η ζωή γύρω μου είναι πολύ ενοχλητική και με στοιχειώνει. Ζητά να την συλλάβει σε καμβά ». Αυτό εξηγεί γιατί το μεγαλύτερο μέρος του έργου του είναι κοινωνικό σχόλιο μεταμφιεσμένο σε τέχνη. Το μεγάλο έργο του "Πομπή του Σταυρού στην επαρχία Κουρσκ", γραμμένο από το 1880 έως το 1883, απεικονίζει τη συσσωρευμένη και γεμάτη μάζα παρών στην ετήσια πομπή
Τι αντίκτυπο έχουν οι άνθρωποι οι πίνακες του Σαβράσοφ, του Λεβιτάν και άλλων διάσημων ζωγράφων τοπίου;
Για να κατανοήσει κανείς αυτά τα τοπία, δεν χρειάζεται καμία καλλιτεχνική εκπαίδευση, ούτε γενική ευρυμάθεια, ούτε καν γνώση του ονόματος του καλλιτέχνη. Η ίδια η εικόνα απευθύνεται στον θεατή, προκαλώντας μέσα του πολύ ξεχασμένα ή, αντίθετα, προσεκτικά διατηρημένα συναισθήματα, αγγίζει κάποιες χορδές της ανθρώπινης ψυχής, οικείες, προσωπικές. Ωστόσο, τα συναισθήματα που προκαλούνται από τα τοπία της διάθεσης αποδεικνύονται παρόμοια με αυτά που βιώνουν οι άλλοι όταν κοιτάζουν αυτούς τους καμβάδες. Και επίσης με εκείνους που κάποτε έκαναν τον καλλιτέχνη να πάρει το πινέλο
Η σταρ του Χόλιγουντ Γκρέις Κέλι είναι η τέλεια ξανθιά Χίτσκοκ και πριγκίπισσα του Μονακό που έσπασε την καρδιά του μεγάλου σκηνοθέτη
Σχεδόν σε όλες τις ταινίες του Χίτσκοκ, εμφανίζεται ο αγαπημένος του γυναικείος τύπος «κρύα ξανθιά». Ο διάσημος σκηνοθέτης δεν προσελκύστηκε από την υπερβολικά προκλητική σεξουαλικότητα της Μπριζίτ Μπαρντό ή της Μέριλιν Μονρόε, αντίθετα, του άρεσε η μέτρια γοητεία "με μια συστροφή" της κομψής κρύας ομορφιάς της Μαρλέν Ντίτριχ. Σε μια γυναίκα, εκτιμούσε πάνω απ 'όλα "τη φωτιά κάτω από τον πάγο", αναζωπυρώνοντας τα πάθη που κρύβονταν πίσω από την εξωτερική ψυχρότητα. Πολλές ηθοποιοί έχουν ενσωματώσει με επιτυχία αυτήν την εικόνα στις ταινίες του, μεταξύ αυτών, και ιδιαίτερα τις αγαπημένες του, και μία από αυτές