Αυτό που συνέδεε τους μεγάλους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα Ματίς και Πικάσο

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο Ανρί Ματίς (1869-1954) και ο Πάμπλο Πικάσο (1881-1973) συναντήθηκαν το 1906 και ακολούθησαν ο ένας τις δημιουργικές εξελίξεις και τα επιτεύγματα του άλλου για περισσότερο από μισό αιώνα. Η αντιπαλότητα που προέκυψε μεταξύ τους όχι μόνο ώθησε τις ατομικές επιτυχίες τους, αλλά άλλαξε και την πορεία της σύγχρονης τέχνης. Ειλικρινής φιλία και ανοιχτός ανταγωνισμός μεταξύ δύο δασκάλων της σύγχρονης τέχνης, του Ματίς και του Πικάσο, δύο από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα. Όλοι γνωρίζουν τι τους συνέδεε πραγματικά;

Matisse: βιογραφία

Ο Ανρί Ματίς, ο οποίος ήταν 12 χρόνια μεγαλύτερος από τον Πάμπλο, γεννήθηκε στο κάστρο του Καμπρέζι το 1869. Έλαβε συντηρητική ανατροφή στη βόρεια Γαλλία. Πριν ο Ματίς βρει την κλήση του, σπούδασε νομική νομική στο Παρίσι και εργάστηκε ως υπάλληλος προσωπικού. Αλλά ο κόσμος του Ματίς άλλαξε δραματικά όταν, σε ηλικία 20 ετών, η μητέρα του του έδωσε ένα κουτί με χρώματα. Έχοντας ανακαλύψει ένα εξαιρετικό πάθος και ταλέντο για την τέχνη, ο Matisse εγκατέλειψε τη νομική του καριέρα και αποφάσισε να σπουδάσει τέχνη στο Παρίσι. Δη το 1901, ο Matisse έγινε ο ηγέτης του νεότερου καλλιτεχνικού κινήματος των Fauves (στα γαλλικά "άγρια θηρία"). Υπό την επίδραση των μετα-ιμπρεσιονιστών, επικράτησαν στερεές μορφές και έντονα χρώματα στον φωβισμό, ο οποίος προκάλεσε έντονα και έντονα συναισθήματα και αντανακλούσε αφηρημένο χώρο.

Πικάσο: βιογραφία

Ο Πάμπλο γεννήθηκε στη Μάλαγα (Ισπανία) το 1881. Από την παιδική ηλικία, ο Πικάσο μεγάλωσε ως παιδί θαύμα, μεγάλωσε και υποστηρίχθηκε από τη δημιουργική του οικογένεια. Στη νεολαία του, ο νεαρός μετακόμισε στο Παρίσι για να επιτύχει τη φήμη και την αναγνώριση στην πρωτεύουσα του κόσμου της τέχνης. Ο Πικάσο εμπνεύστηκε από τις εικόνες του Έντγκαρ Ντεγκά και του Ανρί ντε Τουλούζ-Λωτρέκ (πολυάσχολη ζωή μέσα σε καμπαρέ, σκηνές οίκων ανοχής και περίεργες ιστορίες με γυναίκες σε μπαρ ή πλυντήριο). Αλλά μετά ήρθε η «Μπλε περίοδός» του, κορεσμένη με σκούρες αποχρώσεις του μπλε. Τα θέματα αυτής της περιόδου αντικατοπτρίζουν τη φτώχεια που βίωσαν πολλοί άνθρωποι εκείνη τη δύσκολη περίοδο.

Συνάντηση

Ο Ματίς και ο Πικάσο συναντήθηκαν τυχαία στο Salon των αδελφών Stein. Κυριαρχούσε ένα περιβάλλον που υποστήριζε περισσότερο όλες τις πρωτοπορίες στον κόσμο της τέχνης στα τέλη του 19ου αιώνα. Ενώ ο νεαρός Πάμπλο δούλευε σε πραγματικό χρόνο σε ένα πορτρέτο της Γερτρούδης Στάιν, η αδελφή των Αμερικανών αδελφών Λέοντα και Μάικλ, ήδη καταξιωμένος καλλιτέχνης Μάτις, παρακολουθώντας τον, τον τρύπησε κυριολεκτικά με μια διερευνητική και σιωπηλή ματιά. Ο Ανρί έλκεται πολύ από τη δύναμη και τη σύνθεση του άγνωστου νεαρού Πικάσο. Μέχρι τότε, ο Matisse είχε μόλις ιδρύσει το ζωγραφικό κίνημα των "Fauves" μαζί με άλλους καλλιτέχνες της ίδιας κατεύθυνσης. Ο Πικάσο, φυσικά, το γνώριζε αυτό και ως εκ τούτου πήρε την ευκαιρία να οργανώσει αυτή τη συνάντηση για να δημιουργήσει επαφή με τον πλοίαρχο.

Μεταξύ των πρωτοποριών της τέχνης, ο Matisse ήταν γνωστός ως ένα ήπιο, ήρεμο και καλλιεργημένο άτομο με καλούς τρόπους. Αλλά ο Πικάσο είναι εντελώς διαφορετικός: ένας τολμηρός καλλιτέχνης, περήφανος για τις επιτυχίες και τις γυναίκες του (παρά το γεγονός ότι θυμήθηκε τη μαθητεία του και πολλές κλειστές πόρτες μπροστά στο πρόσωπό του). Δύο εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι. Perhapsσως αυτός είναι ο λόγος που δημιουργήθηκε μια βαθιά φιλία μεταξύ τους. Αυτοί οι δύο συχνά επισκέπτονταν ο ένας τον άλλον σε όλα τα πολιτιστικά περιβάλλοντα, έλκονταν ο ένας τον άλλον με την ίδια ένταση με την οποία απωθούνταν. Το 1907, ο Πικάσο ζωγράφισε το The Maidens of Avignon, το οποίο βρίσκεται τώρα στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη. Και το έγραψε με την πρόθεση να δείξει στον Ματίς την ικανότητά του και τη δημιουργική πρωτοτυπία του.

Και εδώ λαμβάνει χώρα ένας εκπληκτικός και μοιραίος σύνδεσμος ζωής: κοιτάζοντας το έργο του Πικάσο, ήταν ο Ματίς που εφηύρε τον όρο "κύβος", ο οποίος αργότερα μετενσαρκώθηκε σε "κυβισμό", στον οποίο ο ίδιος ο Πικάσο έγινε πρωτοπόρος. Το νέο εικονογραφικό όραμα κατέστρεψε τη φιγούρα και το χρώμα που είχε σχεδιάσει μέχρι εκείνη τη στιγμή ο Ματίς.

Τι τους ένωσε;

Κανείς δεν ήταν πιο προσεκτικός και γνώστης της τέχνης του Ματίς από τον Πικάσο, και το αντίστροφο. Και οι δύο εξερεύνησαν θέματα χώρου, κίνησης, σχήματος, χρώματος στην εικονιστική και αφηρημένη τέχνη και στη συνέχεια εμπνεύστηκαν από το έργο του άλλου για τη βελτίωση της τέχνης τους.

Η ένωση τους ήταν αμοιβαία επίγνωση, αναγνώριση και δημιουργική ένωση σε συνδυασμό με το αίσθημα της αντιπαλότητας. Αυτή η καλλιτεχνική αντιπαλότητα και συνεργασία σηματοδότησε την αρχή μιας νέας ιστορίας του μοντερνισμού. Παρά τις διαφορές, και οι δύο καλλιτέχνες ήταν ενωμένοι στον θαυμασμό τους για τον Πολ Σεζάν, ο οποίος αψήφησε την παραδοσιακή προοπτική ενός σημείου δημιουργώντας τρισδιάστατα σχήματα σε ένα δισδιάστατο επίπεδο.

Θάνατος του Ματίς

Τον Ιανουάριο του 1941, ο 72χρονος Matisse υποβλήθηκε σε επείγουσα χειρουργική επέμβαση για καρκίνο του παχέος εντέρου. Αυτή η εμπειρία του έδωσε μια αίσθηση αναγέννησης. Ανίκανος να συγκεντρωθεί στη ζωγραφική, ο Ματίς ξεκίνησε ένα νέο ταξίδι. Κατέκτησε ένα μη τυποποιημένο στυλ στη δημιουργικότητα, κάνοντας περικοπές χαρτιού, τις οποίες δημιούργησε ακριβώς σε αναπηρικό καροτσάκι ή στο κρεβάτι.

Το 1954, ο Matisse πέθανε. Η αντίδραση του Πικάσο στην απώλεια του ήταν περίεργη και καλλιτεχνική. Έγραψε μια σειρά έργων στη μνήμη του Ματίς. Σε αυτούς τους πίνακες, ο Πικάσο υιοθέτησε πολλά από τα αγαπημένα μοτίβα του Ματίς - το odalisque, το ανοιχτό παράθυρο με θέα στον έξω κόσμο και τις ισλαμικές διακοσμητικές τέχνες. Είναι ενδιαφέρον ότι λίγο πριν από το θάνατό του, ο Matisse είπε στον συνάδελφό του: "Πρέπει να μιλήσουμε όσο το δυνατόν περισσότερο", είπε κάποτε ο Matisse. «Όταν πεθάνει ο ένας από εμάς, θα υπάρχουν αντικείμενα για τα οποία ο άλλος δεν μπορεί να μιλήσει με κανέναν άλλο».