Βίντεο: Freezelight. Η τέχνη της ζωγραφικής με το φως
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Τι όμορφη λέξη - "freezelight"! Αν και σε ορισμένες πηγές, οι πίνακες ζωγραφισμένοι με φως ονομάζονται διαφορετικά: ανοιχτό γκράφιτι, ζωγραφική φωτός, ελαφριά γραφή. Οι φωτογράφοι, που σίγουρα βρίσκονται σε όλες τις πόλεις της απέραντης Πατρίδας μας, δημιουργούν τη νύχτα και καταγράφουν τα αποτελέσματα των δραστηριοτήτων τους σε μια κάμερα, στο σκοτάδι και στη μέγιστη έκθεση.
Μπορείτε να σχεδιάσετε με οτιδήποτε: με φακούς και LED, αναπτήρες και αναμμένα κεριά, ακόμη και κινητά τηλέφωνα - το κυριότερο είναι ότι λάμπουν έντονα. Η ζωγραφική φωτός δημιουργείται μόνη της, τοποθετώντας την κάμερα σε τρίποδο και σε ομάδες - και στη συνέχεια ολόκληρες παραστάσεις παραμένουν στη φωτογραφία με τη συμμετοχή ποικίλων πηγών φωτός, συχνά πολύχρωμων.
Στο εξωτερικό, τα μέλη της κοινότητας Lightfactor θεωρούνται κύριοι της γραφής του φωτός, ενώ στη Ρωσία οι μεγαλύτερες κοινότητες βρίσκονται στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα. Το έργο των Ρώσων δασκάλων του ελαφρού γκράφιτι μπορεί να προβληθεί στον ιστότοπο του Freezelight. Πολλά κλαμπ χόμπι είναι επίσης εγγεγραμμένα στη μπλογκόσφαιρα και τα κοινωνικά δίκτυα.
Συνιστάται:
Rangoli - η τέχνη της ξηρής ζωγραφικής
Το Rangoli είναι κάτι περισσότερο από τέχνη, είναι μια παραδοσιακή προσευχή, ένα είδος μυστηρίου και ανατριχιαστικής διαδικασίας δημιουργίας πολύχρωμων και ζωντανών διακοσμητικών σχεδίων από λουλούδια, ρύζι και ρυζάλευρο
Φως αντί για πινέλο και νύχτα αντί για καμβά. Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα της τέχνης της σχεδίασης με φως
Η τέχνη του σχεδίου με το φως εμφανίστηκε όχι πολύ καιρό πριν, αλλά έχει ήδη πολλούς θαυμαστές. Μια κάμερα, τρίποδο και οποιαδήποτε πηγή φωτός είναι το μόνο που απαιτείται για τη δημιουργικότητα και τα αποτελέσματα μερικές φορές είναι απλά μαγευτικά. Σας προσκαλούμε να ρίξετε μια ματιά στο έργο των καλύτερων δασκάλων του ελαφρού γκράφιτι. Perhapsσως, αφού τα παρακολουθήσετε, θα θελήσετε επίσης να πάρετε έναν φακό, να ρυθμίσετε τη φωτογραφική μηχανή στη μέγιστη έκθεση και να βάψετε το δικό σας αριστούργημα με φως;
Η πρόκληση της κλασικής ζωγραφικής: "μη αντικειμενική τέχνη" του Kazimir Malevich, συγγραφέα του "Black Square"
Ακόμη και άνθρωποι μακριά από την τέχνη γνωρίζουν το όνομα αυτού του καλλιτέχνη και το όνομα του πιο διάσημου έργου του. Μιλάμε για τον Καζίμιρ Μάλεβιτς και τη «Μαύρη Πλατεία» του. Αυτή η εικόνα το 1915 έγινε η δήλωση της αισθητικής του Υπερματισμού - "μη αντικειμενικής τέχνης", την οποία ο Μάλεβιτς χαρακτήρισε ως "υπεροχή (υπεροχή) της καθαρής αίσθησης στις εικαστικές τέχνες"
Η τέχνη της μετενσάρκωσης. Η απίστευτη τέχνη του σώματος της Nadja Hluchovsky
Οι μπογιές και το πινέλο στα χέρια του Αυστριακού καλλιτέχνη Nadja Hluchovsky είναι ένα όπλο που μοιάζει με ένα μαγικό ραβδί. Με τη βοήθειά τους, μπορεί να μετατρέψει ένα άτομο σε οποιονδήποτε, ακόμη και σε ένα φρύνο, ακόμη και σε μια όμορφη πριγκίπισσα, σε μια νύμφη του δάσους ή σε έναν φτερωτό δαίμονα. Ωστόσο, οι υπερφυσικές δυνάμεις δεν έχουν καμία σχέση με αυτό: η Nadia Khluchovsky ασχολείται επαγγελματικά με την τέχνη του σώματος, δηλαδή τη ζωγραφική σώματος
Η τέχνη της ζωγραφικής σώματος. Οι άνθρωποι της μοτοσικλέτας της Trina Merry για το International Motorcycle Roadshow
Η ζωγραφική σώματος ή η ζωγραφική στο ανθρώπινο σώμα, δεν είναι μόνο η ικανότητα του καλλιτέχνη, αλλά και των μοντέλων του, γιατί μερικές φορές πρέπει να δουλέψουν στα πρόθυρα των δυνατοτήτων τους. Για παράδειγμα, περιγράψαμε πρόσφατα πώς η καλλιτέχνιδα Emma Hack «έφτιαξε» 17 βαμμένα μοντέλα για να απεικονίσει ένα αυτοκίνητο ναυάγιο σε ατύχημα, το οποίο ήταν απαραίτητο για μια διαφημιστική εκστρατεία κοινωνικής δικτύωσης για ασφαλή κίνηση. Και η συνάδελφός της, η καλλιτέχνης Trina Merry από το Σαν Φρανσίσκο, φτιαγμένη από ανθρώπους