"The Triumph of Death": Ποιο είναι το μυστικό του πίνακα του Bruegel, που κλονίζει το μυαλό και τη φαντασία των ανθρώπων για σχεδόν 500 χρόνια

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Υπάρχουν πίνακες ζωγραφικής στην ιστορία της ζωγραφικής που αφήνουν ένα βαθύ σημάδι στη μνήμη ενός ατόμου για μια ζωή - αξίζει να τους δείτε τουλάχιστον μία φορά. Οι εντυπώσεις από αυτό που είδε φαίνεται να διαπερνούν το υποσυνείδητο και να διεγείρουν την ψυχή για μεγάλο χρονικό διάστημα και να σε κάνουν να σκεφτείς. Ένα τέτοιο έργο, αναμφίβολα, είναι "Ο Θρίαμβος του Θανάτου" Πίτερ Μπρούγκελ, εξαλείφοντας το όριο μεταξύ της βασιλείας των νεκρών και του κόσμου των ζωντανών, δείχνοντας καθαρά την παντοδυναμία του Θανάτου και την ανικανότητα του ανθρώπου.

Ο ζωγράφος της ύστερης Αναγέννησης των Κάτω Χωρών, πέρασε στην ιστορία της τέχνης ως ένας υπέροχος δάσκαλος που κατάφερε να φέρει κοντά τις τάσεις της νέας Αναγέννησης και της παραδοσιακής ολλανδικής τέχνης, δημιουργώντας τον δικό του αξέχαστο κόσμο στα έργα του.

Προϊστορία της δημιουργίας του "Θριάμβου θανάτου"

Ο Μπρούγκελ ήταν μάρτυρας του πόσο σφοδρός οργίασε η Ιερά Εξέταση στα μέσα του 16ου αιώνα στην Ολλανδία. Στη συνέχεια, τα ένοπλα αποσπάσματα του ισπανικού στρατού, πραγματοποιώντας μια τιμωρητική αποστολή, με επικεφαλής τον καθολικό φανατικό Άλμπα "με φωτιά και ξίφος" προχώρησαν στο έδαφος της βόρειας αποικίας τους, προσπαθώντας να καταστείλουν τη λαϊκή εξέγερση. Με αυτόν τον τρόπο, η Ισπανία έκανε μια προσπάθεια να εξοντώσει τον προτεσταντισμό που ήταν εκεί που γεννιόταν. Σε εκείνες τις επαρχίες όπου είχαν περάσει οι Ισπανοί, παρέμεινε καμένη γη και σωρεία πτωμάτων, που υπολογίζονται σε δεκάδες χιλιάδες.

Ο βασιλιάς Φίλιππος Β Spain της Ισπανίας, όντας ένθερμος Καθολικός, δήλωσε: Η χώρα βυθίστηκε σε φοβερό φόβο και απόγνωση. Κάτω από μια τόσο απίστευτα απόκοσμη εντύπωση των γεγονότων που συνέβαιναν, ο Πίτερ Μπρίγκελ δημιούργησε περίπου το 1562 μια από τις πιο απαίσια και ταυτόχρονα πιο εκπληκτικές δημιουργίες του - "Ο Θρίαμβος του Θανάτου". Για σχεδόν πέντε αιώνες, αυτός ο πίνακας του δασκάλου προκαλεί ανεξίτηλη εντύπωση στο κοινό και κάνει κάποιον να σκεφτεί για άλλη μια φορά το αναπόφευκτο της νεκρής κλίνης.

Θρίαμβος του θανάτου

Στον πίνακά του, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια απόκοσμη «δοξολογία» του Θανάτου. Για πρώτη φορά, όταν βλέπετε αυτόν τον καμβά, μεγαλοπρεπή στο περιεχόμενό του, θα πάθετε ένα σημαντικό σοκ. Κάτι ακατανόητο και δυσοίωνο ανοίγει στο μάτι: πολλοί σκελετοί και κρανία, ήδη νεκρά και χτυπημένα από αγωνία, άνθρωποι κομματιασμένοι και προετοιμάζονται για εκτέλεση, καθώς και γλέντια και προσπαθούν να αντισταθούν.

Και μόνο κοιτάζοντας αυτό το αδιανόητο δημιούργημα ανθρώπινων χεριών, εκατοστό εκατοστό, μπορεί κανείς να διεισδύσει και να καταλάβει τι σκόπευε ο συγγραφέας και τι ήθελε να μεταφέρει στη συνείδηση των συγχρόνων και των απογόνων του.

Μια τεράστια πανοραμική θέα ενός τερατώδους τοπίου που μοιάζει με καμένη έρημο ανοίγει μπροστά από τον θεατή, όπου η άγονη γη, μέσα στη λάμψη των πυρκαγιών, είναι σπαρμένη με κολώνες με τροχούς βασανιστηρίων και κρεμάλας. Και στην ίδια τη γραμμή του ορίζοντα μπορείτε να δείτε μια ρηχή θάλασσα με πλοία που βουλιάζουν. Η υψηλή γραμμή του ορίζοντα επέτρεψε στον καλλιτέχνη να επεκτείνει σε μεγάλη κλίμακα μια δυσοίωνη εικόνα αυτού που συμβαίνει παρακάτω - στο έδαφος.

Η καμένη έρημος είναι γεμάτη με πληθώρα εγκαταστάσεων βασανιστηρίων και εκτελέσεων παντού. Χρησιμοποιούνται ενεργά από τους πολεμιστές του θανάτου για να εξοντώσουν τα θύματά τους.

Ο ίδιος ο θάνατος φέρει ένα τεράστιο συμβολικό και συνθετικό νόημα, ενώνοντας όλα όσα συμβαίνουν γύρω του. Όπως μπορείτε να δείτε, στον πίνακα Ο θάνατος είναι μια εικόνα ενός σκελετού με ένα δρεπάνι, που καλπάζει γοητευτικά πάνω σε ένα κοκαλωμένο άλογο ακριβώς στο πυκνό των γεγονότων. Ο ιππέας της αποκάλυψης οδηγεί τις ορδές του στρατού του. Θριαμβεύει καθώς βλέπει να ξεδιπλώνεται ο «χορός του θανάτου».

Ορδές σκελετών, που κρύβονται πίσω από τα καπάκια του φέρετρου, σαν ασπίδες, δημιούργησαν ένα φράγμα για το πλήθος, το οποίο ο Θάνατος οδηγεί σε ένα τεράστιο ανοιχτό φέρετρο, κάτι σαν ποντικοπαγίδα. Κανείς δεν μπορεί να απομακρυνθεί από αυτήν, θα παραμορφώσει τους πάντες με τα δρεπάνια της - βασιλιάδες και καρδινάλους, κάρτερ και εμπόρους, αγρότες και ιππότες, γυναίκες και παιδιά. Δεν θα σταματήσει σε τίποτα ή κανέναν.

Ο θάνατος ξεπερνά τους ήρωες της εικόνας παντού: σε μαζική σφαγή και μονομαχία, στη δουλειά, στο γεύμα, ακόμη και σε μια ημερομηνία αγάπης. Δεν μπορείτε να κρυφτείτε από αυτό πουθενά, δεν υπάρχει σωτηρία από αυτό. Είναι πανταχού παρούσα. Κυριολεκτικά όλοι εμφανίζονται στο πρόσωπο του Θανάτου ως ένας αδύναμος κόκκος άμμου στη χοάνη του ανεμοστρόβιλου, όπου αργά ή γρήγορα θα τραβηχτεί. Όλοι αρχίζουν να καταλαβαίνουν ότι ο θάνατος περιμένει τους πάντες, ανεξάρτητα από το καθεστώς και τη θέση.

Στο κάτω αριστερό μέρος του καμβά, ο καλλιτέχνης ζωγράφισε μια ανάκλιση με μια βασιλική ρόμπα. Ο μονάρχης είναι σαφώς σε αγωνία - ο χρόνος του είναι μετρημένος. Ο θάνατος έχει ήδη κοιτάξει στα μάτια του και τώρα νοιάζεται μόνο για το χρυσό που βρίσκεται δίπλα στον βασιλιά. Ξέρει ακριβώς με τι κόστος αποκτήθηκε.

Στον καμβά, μπορείτε επίσης να δείτε αρκετούς τολμηρούς που προσπαθούν να αντισταθούν στους πολεμιστές του Θανάτου, αλλά όλα μάταια - τα λεπτά τους είναι μετρημένα. Παρόλο που η ζωή εξακολουθεί να λάμπει στην κάτω δεξιά γωνία: υπάρχει ένα στρωμένο τραπέζι περιτριγυρισμένο από γλέντι και μερικοί εραστές που παίζουν μουσική, παίζοντας ωραία. Αλλά ο γελωτοποιός, έχοντας ήδη δει κάτι στραβά, προσπαθεί να κρυφτεί κάτω από το τραπέζι και ένας τολμηρός έπιασε το σπαθί. Ωστόσο, είναι απολύτως σαφές ότι σε μια στιγμή - και όλοι είναι καταδικασμένοι να χαθούν.

Το απόκοσμο θέαμα ενισχύεται από ένα βαγόνι με κρανία, το οποίο σύρεται από ένα οστεώδες νάγκ, που ελέγχεται από έναν σκελετό.

Στο "The Triumph of Death", η προσοχή του θεατή προσελκύεται από μια άλλη σημαντική στιγμή: στο κέντρο της αριστερής πλευράς του καμβά, οι νεκροί, ντυμένοι με λευκά togas, έχουν συγκεντρώσει την έδρα τους. Όρθιοι σε ένα ψηλό βάθρο δίπλα στο σταυρό, χτυπούν τις σάλπιγγες και πρόκειται να διακηρύξουν κάτι. Οι γνώστες της ιστορίας σε αυτό βρίσκουν έναν άμεσο υπαινιγμό στο δικαστήριο της Υπεραγίας Ιεράς Εξέτασης. Παρόλο που κατά τη δημιουργία της εικόνας, οι ισπανοί λογοκριτές δεν μπόρεσαν ποτέ να βρουν σφάλμα στη δημιουργία του καλλιτέχνη: το μοτίβο του καμβά επιτρέπεται στον χριστιανικό κόσμο και, επιπλέον, ήταν αρκετά συνηθισμένο. Ευτυχώς, ο Μπρούγκελ κατάφερε συχνά να δημιουργήσει πολύ ειλικρινή έργα με πολύ σχετικό νόημα κρυμμένο κάτω από παραδοσιακά κίνητρα πλοκής.

Μια πιο προσεκτική ματιά στις λεπτομέρειες αποκαλύπτει μια εκπληκτική περίσταση: φαίνεται ότι δεκάδες εκατοντάδες σκελετοί και ο ίδιος αριθμός κρανίων είναι ακριβώς οι ίδιοι, αλλά ο συγγραφέας κατάφερε να γράψει αυτές τις εικόνες με τέτοιο τρόπο ώστε να μπορείτε να δείτε το καθαρό τους πρόσωπο εκφράσεις. Κλείνουν το μάτι, μετά χαμογελούν, μετά διαβολικά κοροϊδεύουν και, κακώς, με απειλή, κοιτούν τις αστοχίες των κόγχων των ματιών τους. Ο καλλιτέχνης μετέφερε εκπληκτικά αυτές τις λεπτομέρειες και αυτό μιλά για τη μεγαλύτερη ικανότητά του.

Παρεμπιπτόντως, ο Μπρούγκελ πήρε πολλά στη δουλειά του από τον συμπατριώτη και προκάτοχό του Ιερώνυμο Μπος, Ολλανδό ζωγράφο της Βόρειας Αναγέννησης.

Έτσι, μέσω αλληγοριών και μεταμορφώσεων, ο πλοίαρχος εξέφρασε τη διαμαρτυρία του για ό, τι συνέβαινε στην πατρίδα του και με αυτόν τον τρόπο προσπάθησε να μεταφέρει στους απογόνους τη φοβερή αλήθεια για αυτό που είδε και βίωσε.

Συνεχίζοντας το θέμα των διάσημων Ολλανδών ζωγράφων, θα ήθελα να αποκαλύψω μερικά συναρπαστικά ελάχιστα γνωστά γεγονότα για τη ζωή και το έργο του Ιερώνυμου Μπος, ο οποίος θεωρείται ο προκάτοχος του υπερρεαλισμού.