Πίνακας περιεχομένων:
- 1. Γάτα στο στυλ του Vincent Van Gogh
- 2. Γάτα στο στυλ της Joan Miró
- 3. Γάτες στο στιλ του Γκούσταβ Κλιμτ
- 4. Μια γάτα στο ύφος του Wassily Kandinsky
- 5. Γάτα στο στυλ του Πάμπλο Πικάσο
- 6. Γάτα στο στυλ του Marc Chagall
- 7. Γάτα Ζορζ Σεράτ
- 8. Αιγυπτιακή τέχνη
- 9. Pop art στυλ
- 10. Ιαπωνική τέχνη
- 11. Νατουραλισμός
- 12. Φουτουρισμός
Βίντεο: Αξιολάτρευτες γάτες σε πορτρέτα στο στυλ του Βαν Γκογκ, του Πικάσο και άλλων διάσημων καλλιτεχνών
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Για να βρουν το δικό τους στυλ και υπογραφή, ορισμένοι καλλιτέχνες περνούν ολόκληρα χρόνια σε διάφορα δημιουργικά πειράματα. Και για άλλους - και η ζωή δεν είναι αρκετή. Νέος καλλιτέχνης από τη Βουλγαρία Βεσέλκα Βελίνοβα Αποφάσισα να μετατρέψω τη διαδικασία αναζήτησης σε μια διασκεδαστική δραστηριότητα, συνδυάζοντας δύο από τα αγαπημένα μου χόμπι: ένα από τα οποία είναι η ζωγραφική και το δεύτερο είναι ένα πάθος για τις γάτες. Και τι προέκυψε από αυτό το πείραμα, στη συνέχεια - στην κριτική.
Ένας ταλαντούχος Βούλγαρος καλλιτέχνης, εικονογράφος και σχεδιαστής Veselka Velinova ζει και εργάζεται στη Σόφια. Ζωγραφίζει επαγγελματικά τη δεύτερη δεκαετία και σε αυτό το διάστημα έχει αναπτύξει το δικό της στυλ. Εργαζόμενη σε μια ποικιλία έργων, από εικονογραφήσεις βιβλίων έως παιχνίδια στον υπολογιστή, η Veselka σχεδιάζει για την ψυχή στον ελεύθερο χρόνο της. Και, για να βελτιώσει τις ικανότητές της, το κορίτσι δοκιμάζει περιοδικά στυλ ζωγραφικής παγκοσμίου φήμης καλλιτεχνών - από τον Πικάσο και τον Βαν Γκογκ έως τον Καντίνσκι και τον Σαγκάλ.
Πρέπει να σημειωθεί ότι ο δημιουργικός πειραματισμός είναι το δυνατό σημείο της Veselka Velinova. Ως αποτέλεσμα μιας άλλης πρωτότυπης ιδέας και καλλιτεχνικού σχεδιασμού, εμφανίστηκε στο έργο της ένας απίστευτος κύκλος έργων 12 ζωγραφιών με γάτες, καθένα από τα οποία σχεδιάστηκε με το καλλιτεχνικό στυλ που είναι εγγενές σε έναν διάσημο δάσκαλο του παρελθόντος ή σε μια ολόκληρη κατεύθυνση στην τέχνη Το
- Η Veselka Velinova θυμάται τα φοιτητικά της χρόνια. -
Εμπνευσμένη από τα έργα των δασκάλων του περασμένου αιώνα, η νεαρή καλλιτέχνης δημιούργησε τη δική της σειρά ζωγραφικής, στην οποία απεικόνιζε γάτες, τηρώντας τα στυλ των διάσημων καλλιτεχνών και τις κατευθύνσεις ζωγραφικής - από τον φουτουρισμό έως τον νατουραλισμό. Προσπάθησε να χρησιμοποιήσει όχι μόνο το καλλιτεχνικό ύφος και τον τρόπο εκτέλεσης καθενός από αυτούς, αλλά και να αντικατοπτρίσει τις τεχνικές που χαρακτηρίζουν κάθε καλλιτεχνική περίοδο. Για τους πίνακές της, η Veselka χρησιμοποίησε ακουαρέλες, τέμπερα και κολάζ, όποιο ταιριάζει καλύτερα στο στυλ του καλλιτέχνη.
Ο διασκεδαστικός οδηγός γάτας της για την παγκόσμια ζωγραφική θα επιτρέψει σε πολλούς μη μυημένους θεατές να καταλάβουν πώς τα διαφορετικά στυλ τέχνης διαφέρουν μεταξύ τους.
Και πόσο καλά το έκανε ο Βούλγαρος καλλιτέχνης - κρίνετε μόνοι σας.
1. Γάτα στο στυλ του Vincent Van Gogh
Στο έργο της, η καλλιτέχνης παρέθεσε δύο καμβάδες του λαμπρού ζωγράφου - "Starry Night" και "Midday Rest". Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ δούλεψε με το ύφος του μετα-ιμπρεσιονισμού, που ξεκίνησε στη Γαλλία, ξεκινώντας από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1880 και αναπτύχθηκε μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα.
Περιέργως, οι ζωγράφοι αυτής της τάσης αρνήθηκαν να απεικονίσουν μόνο την ορατή πραγματικότητα - ως φυσιοδίφες, καθώς και μια στιγμιαία εντύπωση - ως ιμπρεσιονιστές. Προσπάθησαν να απεικονίσουν το περιβάλλον, «μιμούμενοι τη φύση», και ταυτόχρονα, κατέφευγαν σε διακοσμητικό στυλ.
2. Γάτα στο στυλ της Joan Miró
Η κατεύθυνση του έργου του είναι η αφηρημένη τέχνη. Ο Miro είναι επίσης κοντά στον υπερρεαλισμό, τα έργα του καλλιτέχνη μοιάζουν με μανιασμένα παιδικά σχέδια και περιέχουν φιγούρες που μοιάζουν αόριστα με πραγματικά αντικείμενα.
3. Γάτες στο στιλ του Γκούσταβ Κλιμτ
Η ιδέα για αυτές τις ρομαντικές στυλιζαρισμένες γάτες είναι σίγουρα παρμένη από τον πίνακα του Gustav Klimt "The Kiss". Ο Κλιμτ ήταν ένας από τους πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες που εκπροσωπούσαν το στυλ Art Nouveau που προέκυψε και αναπτύχθηκε το πρώτο τέταρτο του 20ού αιώνα.
Γνωστός Αυστριακός καλλιτέχνης, ήταν ο ιδρυτής του Art Nouveau στην αυστριακή ζωγραφική. Το κύριο θέμα της δουλειάς του ήταν το γυναικείο σώμα, το οποίο διακρίνεται από ειλικρινή ερωτισμό.
4. Μια γάτα στο ύφος του Wassily Kandinsky
Ο Wassily Kandinsky είναι ένας Ρώσος καλλιτέχνης και θεωρητικός των καλών τεχνών, ο οποίος στάθηκε στις απαρχές της αφηρημένης τέχνης στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Πιθανώς, ο πίνακας του "Δύο Οβάλ" χρησίμευσε ως πηγή έμπνευσης για τον Βούλγαρο καλλιτέχνη.
5. Γάτα στο στυλ του Πάμπλο Πικάσο
Ο Πάμπλο Πικάσο είναι Ισπανός και Γάλλος ζωγράφος, γλύπτης, γραφίστας, καλλιτέχνης θεάτρου, κεραμίστας και σχεδιαστής. Ο ιδρυτής του κυβισμού, στον οποίο ένα τρισδιάστατο αντικείμενο απεικονίστηκε με έναν πρωτότυπο τρόπο ως μια σειρά από επίπεδα που ευθυγραμμίστηκαν μεταξύ τους.
6. Γάτα στο στυλ του Marc Chagall
Ο Marc Chagall είναι Λευκορώσος και Γάλλος καλλιτέχνης, ένας από τους πιο διάσημους εκπροσώπους της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας του 20ού αιώνα. Παρεμπιπτόντως, οι εικόνες ανθρώπων συχνά πετούν στους πίνακες του Chagall. Του άρεσε ιδιαίτερα να στέλνει ερωτευμένους στην πτήση. Ο καλλιτέχνης φαίνεται να ενσαρκώνει κυριολεκτικά τη μεταφορά μέσα από χρώματα: «να πετάς από ευτυχία».
7. Γάτα Ζορζ Σεράτ
Ο Georges Seurat είναι Γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής ζωγράφος, ο ιδρυτής του νεο-ιμπρεσιονισμού, ο δημιουργός της αρχικής μεθόδου ζωγραφικής που ονομάζεται "pointillism". Το εξαιρετικό ύφος του Γάλλου ενέπνευσε τη Βεσέλκα και εκείνη "παρέθεσε" τον πίνακά του "Ο Σηκουάνας κοντά στη Λα Γκράντε Τζατέ την άνοιξη". Και, κατά περίεργο τρόπο, σύμφωνα με την καλλιτέχνη, ο "pointillism" έγινε η μεγαλύτερη πρόκληση όλων των στυλ γι 'αυτήν.
Στη συνέχεια, όμως, θα ακολουθήσουν τα έργα της Βελίνοβα, τα οποία δεν σχετίζονται με την τεχνική, η οποία συνήθως συνδέεται μόνο με έναν κύριο. Ο Βούλγαρος καλλιτέχνης εμπνεύστηκε να τα δημιουργήσει από ολόκληρους τομείς της τέχνης: φουτουρισμός, νατουραλισμός, ποπ αρτ.
8. Αιγυπτιακή τέχνη
9. Pop art στυλ
10. Ιαπωνική τέχνη
11. Νατουραλισμός
12. Φουτουρισμός
Παρουσιάζοντας τα έργα της στο κοινό, η Velinova είπε:
Φυσικά, ο καλλιτέχνης δεν σταμάτησε σε αυτό το πείραμα και συνεχίζει να πειραματίζεται περαιτέρω: «Αποφάσισα να φτιάξω έναν πίνακα βασισμένο στον Salvador Dali, έναν πίνακα με κινέζικο πινέλο, ο οποίος θα είναι μια μεγάλη πρόκληση για μένα, καθώς αυτό είναι πολύ δύσκολη τεχνική, θέλω επίσης να δοκιμάσω χαρακτική. Θα προσπαθήσω επίσης να αναδημιουργήσω το στυλ του Βούλγαρου καλλιτέχνη Βλαντιμίρ Ντιμιτρόφ-Μέιστορ ». Και δεν έχουμε παρά να ευχηθούμε καλή επιτυχία στο νεαρό ταλέντο στο έργο του …
Συνιστάται:
Ποιος μεγάλωσε τα παιδιά του Vlad Listyev, του Vladimir Turchinsky και άλλων διάσημων καλλιτεχνών που πέθαναν νωρίς
Αυτοί οι ηθοποιοί, μουσικοί, παρουσιαστές ονομάστηκαν δικαίως δημοφιλείς αγαπημένοι, αλλά η πορεία της ζωής τους ήταν πολύ σύντομη. Έφυγαν νωρίς, αφήνοντας μια πλούσια καλλιτεχνική παρακαταθήκη και χωρίς να έχουν χρόνο να δουν πώς μεγάλωσαν τα παιδιά τους, τι έγιναν. Σήμερα, οι κληρονόμοι διάσημων καλλιτεχνών έχουν ήδη μεγαλώσει και έχουν επιλέξει τον δικό τους δρόμο στο επάγγελμα. Πώς ζουν σήμερα οι κόρες και οι γιοι εκείνων των οποίων η ζωή κόπηκε στο αποκορύφωμα της φήμης;
Από πού προέρχονται τα ιαπωνικά κίνητρα στα έργα του Κλοντ Μονέ και άλλων διάσημων δυτικών καλλιτεχνών;
Ο Κλοντ Μονέ, όπως και πολλοί άλλοι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι, ενδιαφερόταν βαθιά για την ιαπωνική τέχνη. Η καινοτομία και η πολυπλοκότητά του γοήτευσε πολλούς Ευρωπαίους. Αυτό ήταν μια πραγματική αποκάλυψη, καθώς η Ιαπωνία ήταν εντελώς απομονωμένη από τον έξω κόσμο για σχεδόν δύο αιώνες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, από τον 17ο έως τον 19ο αιώνα, οι Ιάπωνες καλλιτέχνες μπόρεσαν να αναπτύξουν ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό λεξιλόγιο, το οποίο είχε μεγάλη επιρροή σε μερικούς δυτικούς ζωγράφους
Τι συνδέει το Cafe του Βαν Γκογκ και τη βιβλική πλοκή του Μυστικού Δείπνου
Κατά κανόνα, στην τέχνη οι άνθρωποι βλέπουν αυτό που είναι έτοιμοι να δουν, με τι είναι γεμάτοι εσωτερικά και σε ποια κατάσταση επιδιώκουν. Έτσι, ο πίνακας "Cafe Terrace at Night" είναι ένας ανεπαίσθητος οδηγός προς τον Θεό: οι άνθρωποι θα δουν μόνο το τοπίο πάνω του ή θα παρατηρήσουν το μοτίβο του Μυστικού Δείπνου;
Ιστορικές φιγούρες σε ρεαλιστικά φωτογραφικά πορτρέτα που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας ένα νευρωνικό δίκτυο: Από τον Ιησού στον Βαν Γκογκ
Πριν από ένα χρόνο, ο Bas Uterwijk άρχισε να πειραματίζεται με την ιδέα της αναδημιουργίας πορτρέτων πραγματικών αλλά και φανταστικών ιστορικών προσώπων. Και έκτοτε, έχει δημιουργήσει πολλά πρόσωπα που είναι εντυπωσιακά στον ρεαλισμό τους. Σύμφωνα με τον φωτογράφο και τον ψηφιακό καλλιτέχνη, όλα ξεκίνησαν με μια φωτογραφία του διαβόητου εγκληματία Billy the Kid, και αφού είδε τα θετικά αποτελέσματα, ο άντρας συνέχισε τα πειράματά του αναδημιουργώντας το πορτρέτο του Ναπολέοντα. Και μετά ξεκίνησε, τόσο κατά μήκος των ακουστικών όσο και μεταξύ των ψηφιακών δημιουργιών του
Η παράξενη ένωση του Ρώσου Βαν Γκογκ Ζβέρεφ και της χήρας του ποιητή: Και η διαφορά ηλικίας 40 ετών δεν αποτελεί εμπόδιο στην ευτυχία
Reallyταν πραγματικά μια περίεργη ένωση: ο λαμπρός καλλιτέχνης Anatoly Zverev, ο οποίος ονομάστηκε Τέρας για την άκρατη ιδιοσυγκρασία του και η χήρα του Νικολάι Ασεέφ, που έγινε η μούσα του πρωτοποριακού καλλιτέχνη. Η Ksenia Aseeva ήταν σχεδόν 40 χρόνια μεγαλύτερη από αυτόν, αλλά είδε σε αυτόν έναν εκπρόσωπο της εποχής της. Στο παρελθόν, είχε συναντήσεις με τον Kataev, τον Yesenin και τον Mayakovsky, ο Velimir Khlebnikov ήταν ερωτευμένος μαζί της. Έχει φτωχή παιδική ηλικία, πάθος για το αλκοόλ, τσακώνεται και τσακώνεται. Αλλά υπήρχε κάτι που συνέδεε αυτά τα δύο πεπρωμένα σε ένα