6 ρωσικές ταινίες που βραβεύτηκαν με το «Όσκαρ»

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Το 2019, το Όσκαρ γιορτάζει την 90η επέτειό του. Ιδρύθηκε το 1929 και μέχρι σήμερα απονέμεται στους κινηματογραφιστές. Καθ 'όλη τη διάρκεια του βραβείου ταινιών, οι εγχώριες ταινίες έχουν προταθεί περισσότερες από μία φορές για την παραλαβή του, αλλά μόνο 6 εγχώριες ταινίες έλαβαν χρυσό αγαλματίδιο. Επιπλέον, κάθε μια από τις "βραβευμένες με Όσκαρ" ταινίες μπορεί να ονομαστεί ένα πραγματικό αριστούργημα του κινηματογράφου.

«Η ήττα των γερμανικών στρατευμάτων κοντά στη Μόσχα»

Για πρώτη φορά, μια σοβιετική ταινία ντοκιμαντέρ, η οποία γυρίστηκε με πρωτοβουλία του Ιωσήφ Στάλιν, έλαβε το διάσημο βραβείο. Τον Νοέμβριο του 1941, ο επικεφαλής της Σοβιετικής Ένωσης αποφάσισε να συλλάβει το στρατιωτικό χτύπημα που ετοιμάζονταν να προκαλέσουν τα σοβιετικά στρατεύματα στον εχθρό κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου κοντά στη Μόσχα στη μνήμη των απογόνων. Οι σκηνοθέτες του ντοκιμαντέρ ήταν ο Λεονίντ Βαρλάμοφ και ο lyλια Κοπαλίν, και 15 εικονολήπτες γύρισαν το πρωτοφανές κατόρθωμα των στρατιωτών.

Το πρωί, οι χειριστές πήγαν στην πρώτη γραμμή και το βράδυ έπρεπε να επιστρέψουν στο κινηματογραφικό στούντιο στην πόλη της πρώτης γραμμής. Υπήρχαν συχνές περιπτώσεις όταν ένα αυτοκίνητο στούντιο έφερε το σώμα ενός νεκρού χειριστή το βράδυ. Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν στις πιο δύσκολες συνθήκες, το διάλειμμα στην επεξεργασία και την ηχογράφηση έγινε μόνο κατά τη διάρκεια των αεροπορικών επιδρομών. Η ταινία κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 1942. Την ίδια χρονιά προβλήθηκε στις ΗΠΑ με τον τίτλο "Moscow Strikes Back". Είναι αλήθεια ότι για τον Αμερικανό θεατή, το ντοκιμαντέρ έπρεπε να χωριστεί σε 4 μέρη και να ξαναγραφεί εντελώς.

Το 1943, η ταινία κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ. Σημειώθηκε τόσο το απαράμιλλο έργο των κινηματογραφιστών στις συνθήκες των εχθροπραξιών όσο και ο ηρωισμός των ανθρώπων που παρουσιάστηκαν κατά την άμυνα της πρωτεύουσας.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ: 20 μοναδικές αρχειακές φωτογραφίες από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, από τις οποίες το αίμα κρυώνει >>

Πόλεμος και ειρήνη

Η κρατική παραγγελία για τη μαγνητοσκόπηση του έπους ήρθε μετά την κυκλοφορία της αμερικανικής εκδοχής του War and Peace, και ο επιφανής Ivan Pyriev και ο νεαρός, αλλά ήδη καταξιωμένος Sergei Bondarchuk αγωνίστηκαν για το δικαίωμα να γίνουν σκηνοθέτες. Ως αποτέλεσμα, ο ίδιος ο Pyryev αρνήθηκε να γυρίσει και ο Bondarchuk άρχισε να εργάζεται για την ταινία, η οποία διήρκεσε 6 χρόνια.

Ταυτόχρονα, τα γυρίσματα αναγνωρίστηκαν ως τα πιο φιλόδοξα όχι μόνο για το σοβιετικό, αλλά και για τον παγκόσμιο κινηματογράφο. Και ο προϋπολογισμός που δαπανήθηκε για τη δημιουργία του έπους φαινόταν απλά αδιανόητος για τον σοβιετικό κινηματογράφο. Ωστόσο, η επακόλουθη επιτυχία του War and Peace ήταν πραγματικά εκκωφαντική. Τον Απρίλιο του 1969, η ταινία κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας. Είναι αλήθεια ότι το βραβείο απονεμήθηκε στον ερμηνευτή του ρόλου της Natasha Rostova, Lyudmila Savelyeva, αφού ο σκηνοθέτης Sergei Bondarchuk δεν ήθελε να διακόψει τα γυρίσματα της επόμενης ταινίας του.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ: Τόνοι εκρηκτικών και πατίνια: πώς γυρίστηκε το έπος "Πόλεμος και Ειρήνη" του Σεργκέι Μποντάρτσουκ >>

Ντέρσου Ουζάλα

Η ταινία βασισμένη στα έργα του ταξιδιώτη Βλαντιμίρ Αρσένιεφ γυρίστηκε από τον Ιάπωνα σκηνοθέτη Ακίρα Κουροσάβα μετά από πρόσκληση του ίδιου του Σεργκέι Γερασίμοφ. Τα γυρίσματα δεν θα μπορούσαν να ονομαστούν απλά, αφού ο σκηνοθέτης δεν γνώριζε τη ρωσική γλώσσα και οι ηθοποιοί δεν καταλάβαιναν καθόλου τα ιαπωνικά, επηρεάστηκε επίσης η διαφορά πολιτισμών και νοοτροπιών. Ωστόσο, η ταινία αποδείχθηκε τόσο ειλικρινής και πραγματική που ήταν απλώς αδύνατο να μην τη γιορτάσουμε. Το 1976, η ταινία πήρε επάξια Όσκαρ και σε διαφορετικά χρόνια η ταινία έλαβε βραβεία από κινηματογραφιστές της Φινλανδίας, της Γαλλίας, του Περού, της Ισπανίας και της Ιταλίας.

«Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα»

Ακόμη και ο σκηνοθέτης της ταινίας, Βλαντιμίρ Μένσοφ, δεν περίμενε ότι η ταινία που γύρισε θα ήταν τόσο δημοφιλής και αγαπητή. Στην αρχή, οι κριτικοί κινηματογράφου αντέδρασαν πολύ ψύχραιμα στην εικόνα, και μερικοί μάλιστα εξέφρασαν την άποψη ότι η εικόνα απλώς εκμεταλλευόταν τα βασικά ανθρώπινα συναισθήματα.

Πρέπει να σημειωθεί ότι πολλές διάσημες ηθοποιοί, συμπεριλαμβανομένων των Klara Luchko, Margarita Terekhova, Anastasia Vertinskaya και Inna Makarova, αρνήθηκαν να γυρίσουν στην ταινία. Ωστόσο, ο ίδιος ο Menshov δεν εντυπωσιάστηκε ιδιαίτερα με το σενάριο. Του άρεσε μόνο η στιγμή που η ηρωίδα ξεκινούσε τον συναγερμό και το κάλεσμα που την ξύπνησε 20 χρόνια αργότερα, όταν είχε ήδη γίνει επιτυχημένη και αυτάρκης.

Ο Βλαντιμίρ Μένσοφ έμαθε ακόμη και για το Όσκαρ από την πλοκή στο πρόγραμμα Vremya και έλαβε το πολυπόθητο αγαλματίδιο 20 χρόνια μετά την πρεμιέρα της ταινίας.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΕΠΙΣΗΣ: "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα": οι κύριοι χαρακτήρες της λατρευτικής σοβιετικής ταινίας τότε και τώρα >>

Καμένη από τον Sunλιο

Η ταινία του Νικήτα Μιχάλκοφ, γυρισμένη μαζί με Γάλλους κινηματογραφιστές, κέρδισε όχι μόνο το διάσημο Όσκαρ, αλλά και το Γκραν Πρι στο Φεστιβάλ των Καννών και το Κρατικό Βραβείο της Ρωσίας το 1994. Η ταινία δείχνει μόνο μία μέρα στη ζωή μιας εντελώς ευημερούσας και ακόμη ευτυχισμένης οικογένειας. Αυτή η μέρα έγινε η αρχή του τέλους και της ευτυχίας, και ολόκληρης της οικογένειας. Η ταινία αφήνει μια ανεξίτηλη εντύπωση και ένα πονεμένο συναίσθημα συμπόνιας για όσους είχαν την ευκαιρία να ζήσουν τις αδιανόητες φρίκες των καταστολών του Στάλιν.

Ο γέρος και η θάλασσα

Το 2000, κέρδισε Όσκαρ για ταινία κινουμένων σχεδίων του σκηνοθέτη και σεναριογράφου Αντρέι Πέτροφ, βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Ερνστ Χέμινγουεϊ. Ο δημιουργός του κινουμένου σχεδίου δούλευε πάνω στην εικόνα του για δυόμισι χρόνια και όλη η δουλειά πραγματοποιήθηκε στον Καναδά. Κατάφερε να γυρίσει μια ταινία σε μια νέα τεχνική που ονομάζεται αναζωογονημένη ζωγραφική. Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει σε γυαλί με λαδομπογιές χρησιμοποιώντας βούρτσες και δικά του δάχτυλα.

Μετά την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, όλες οι πρώην δημοκρατίες των «μεγάλων και ισχυρών» πήραν το δρόμο τους. Αλλά φυσικά, οι παραδόσεις που έχουν δημιουργηθεί στη χώρα εδώ και δεκαετίες έχουν γίνει αισθητές για μεγάλο χρονικό διάστημα, συμπεριλαμβανομένων των επαγγελματικών παραδόσεων στον κινηματογράφο. Σας προσφέρουμε να εξοικειωθείτε με τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες, από κλασικά έως ντοκιμαντέρ, που γυρίστηκαν από σκηνοθέτες από χώρες των πρώην σοβιετικών δημοκρατιών.