Βίντεο: Ρομαντισμός στη ζωγραφική: «Λίγο αφελής» του Φρεντ Καλλέρι
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ζεστοί πίνακες του Fred Calleri, γεμάτοι νοσταλγικές νότες, αναβίωση του ρομαντισμού στη ζωγραφική, δώστε στιγμές ειρήνης και καλοσύνης. Οι χαρακτήρες που δημιουργήθηκαν από τον καλλιτέχνη είναι λίγο εκκεντρικοί, αλλά ταυτόχρονα, τρελά χαριτωμένοι, φαίνονται από τους καμβάδες με τεράστια μπλε μάτια. Φαίνονται κάπως χαμένοι, σαν να τους έσυραν ξαφνικά σε αυτόν τον εξωγήινο κόσμο, και το μόνο που έχουν να κάνουν είναι να κοιτάξουν το παρελθόν και να περιμένουν ότι κάποια μέρα όλα θα πάνε ξανά καλά …
Ο Fred Calleri γεννήθηκε τον Ιούνιο του 1964 στο Μέριλαντ των ΗΠΑ. Ο καλλιτέχνης σπούδασε στο Maryland College of Art. Και παρόλο που ο Fred αγαπούσε και ήξερε πώς να σχεδιάζει από την παιδική του ηλικία, κατά τη διάρκεια των σπουδών του παρακολούθησε ένα μάθημα ζωγραφικής μόνο μία φορά, επειδή "μισούσα τη μυρωδιά της τερεβινθίνης". Ο συγγραφέας ασχολήθηκε σοβαρά με την επαγγελματική ζωγραφική μόνο μετά τη γέννηση του γιου του το 1997. Και έγινε διάσημος σχεδόν αμέσως!
Το 2001, ο Καλλιέρι μετακόμισε με την οικογένειά του στο Φλάγκσταφ της Αριζόνα. Thisταν αυτό το μέρος που έγινε πηγή έμπνευσης για τον καλλιτέχνη, λέει ο ίδιος: "Εξάλλου, εδώ είναι η ίδια η ιστορία και τα τοπία, και οι άνθρωποι εμπνέουν να δημιουργήσουν όμορφα πράγματα". Και ο Callieri ζωγραφίζει πραγματικά εκπληκτικά χαριτωμένες και θετικές εικόνες, γεμάτη νοσταλγία και ρομαντισμό Ο καλλιτέχνης γράφει για το έργο του ως εξής: «Κάθε πίνακας είναι ένα νέο μάθημα όπου μπορείτε να παίξετε με τη διάθεση, τα χρώματα, τον φωτισμό και τη ζωή. Ακολουθώντας τον ελικοειδή δρόμο του ρομαντισμού, δεν θέλω να επαναλάβω το παλιό, αλλά προσπαθώ να δημιουργήσω νέες εικόνες. Μελετώντας ζωγραφική, συνειδητοποίησα ότι αν επιτρέψω στον εαυτό μου να παίξει λίγο με την εικόνα, τότε φαίνεται να αρχίζει να ζει τη δική του ζωή. Ο ίδιος ο πίνακας μου λέει πώς να σχεδιάσω περαιτέρω ».
Οι καλλιτέχνες της Αναγέννησης και το πρώτο μισό του 20ού αιώνα είχαν μεγάλη επιρροή στο έργο του Fred. Αντλώντας έμπνευση από τα έργα καλλιτεχνών όπως οι Zorn, Sargent, Vermeer, Sorolla, Callieri προσπάθησαν να αναπαράγουν τον κλασικισμό και ρομαντισμός στη ζωγραφική, για να αναδημιουργήσουμε την ατμόσφαιρα του περασμένου αιώνα.
Παρεμπιπτόντως, έχουμε ήδη γράψει για καλλιτέχνες όπως ο Alexander Sigov και ο Wang Xiaojin, οι οποίοι προσπαθούν επίσης να αναβιώσουν την παραδοσιακή ζωγραφική.
Σήμερα, ο καλλιτέχνης πραγματοποιεί πολλές προσωπικές εκθέσεις, οι πίνακές του μπορούν να βρεθούν σε πολλές ιδιωτικές συλλογές. Συχνά οι εικονογραφήσεις του εμφανίζονται στις σελίδες περιοδικών τέχνης και σχεδίου. Μπορείτε να δείτε περισσότερα από τα έργα του Fred Callieri στην ιστοσελίδα του - www.fredcalleri.com.
Συνιστάται:
3 γάμοι και αργότερα ευτυχία του Γιούρι Μπογκατίκοφ: Γιατί ο διάσημος ερμηνευτής εξομολογήθηκε τα συναισθήματά του στη σύζυγό του λίγο πριν την αναχώρησή του
Ονομάστηκε "ο στρατάρχης του σοβιετικού τραγουδιού", ήταν ένα αστέρι ίδιου μεγέθους με τον Γιόζεφ Κόμπζον και τον Μουσουλμά Μαγκομάγιεφ. «Σκοτεινοί τύμβοι κοιμούνται» και «Άκου, πεθερά» τραγουδήθηκαν μαζί του από εκατομμύρια ακροατές. Ο Γιούρι Μπογκατίκοφ είχε πολλούς θαυμαστές και θαυμαστές, αλλά δεν βρήκε αμέσως την ευτυχία του και δεν την αναγνώρισε στην πρώτη προσπάθεια. Ο τραγουδιστής αγαπούσε πολύ τη γυναίκα που ήταν δίπλα του τα τελευταία χρόνια της ζωής του, αλλά μπορούσε να της πει για τα συναισθήματά του λίγο πριν την αναχώρησή του
Διάσημοι σύγχρονοι του Ρέπιν στη φωτογραφία και στη ζωγραφική: ποιοι ήταν οι άνθρωποι στην πραγματική ζωή, των οποίων τα πορτρέτα ζωγράφισε ο καλλιτέχνης
Ο Ilya Repin ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους πορτρέτων στην παγκόσμια τέχνη. Δημιούργησε μια ολόκληρη γκαλερί με πορτρέτα των εξαιρετικών συγχρόνων του, χάρη στα οποία μπορούμε να βγάλουμε συμπεράσματα όχι μόνο για το πώς φαίνονταν, αλλά και για το ποιοι άνθρωποι ήταν - άλλωστε, ο Repin θεωρείται δικαίως ο καλύτερος ψυχολόγος που αποτύπωσε όχι μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της θέσης, αλλά και τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους. Ταυτόχρονα, προσπάθησε να αποσπάσει τον εαυτό του από τη δική του στάση απέναντι στο ποζάρισμα και να κατανοήσει την εσωτερική βαθιά ουσία του αν
Πίσω από το παρασκήνιο "Ρομαντισμός ερωτευμένων": Ρομαντισμός στα γυρίσματα, δοκιμή δόξας, "Δεξαμενές Cherbourg"
Η ταινία "Romance of Lovers", που κυκλοφόρησε πριν από 45 χρόνια, ονομάζεται ένα από τα πιο λυρικά και συγκινητικά έργα του σκηνοθέτη Andrei Konchalovsky και ένας από τους καλύτερους ρόλους της ηθοποιού Έλενα Κορένεβα. Στις οθόνες, μαζί με τον Yevgeny Kindinov, έπαιξαν ένα ερωτευμένο ζευγάρι και εκτός οθόνης άρχισε μια ρομαντική σχέση με ένα άλλο άτομο. Simplyταν απλώς αδύνατο να μην ερωτευτείς - μια ειδική ατμόσφαιρα βασίλευε στα γυρίσματα, η οποία κατέστησε δυνατή τη δημιουργία μιας ιστορίας για τον σύγχρονο Ρωμαίο και Ιουλιέτα. Ωστόσο, g
Boyarynya Morozova στη ζωή και στη ζωγραφική: η ιστορία του επαναστατικού σχισματικού
Η στάση απέναντι στη Feodosia Morozova και τον ιστορικό της ρόλο είναι μάλλον διφορούμενη. Η αποκήρυξή της από όλες τις ευλογίες της ζωής, από τις οποίες ο Μπόγιαριν είχε πολλά, ονομάζεται από άλλους άθλο στο όνομα της πίστης, άλλοι - από τη φανατική τήρηση των θρησκευτικών κανόνων. Η ζωή της επαναστατικής αρχόντισσας Μορόζοβα, που αιχμαλωτίστηκε από τον Βασίλι Σουρίκοφ στον πιο διάσημο καμβά του, κατέληξε σε τραγικό θάνατο. Ποια ήταν στην πραγματικότητα - άγιος μάρτυς ή κτητικός;
Jeanne Samary στη ζωή και στη ζωγραφική: "νόστιμα" πορτρέτα του Renoir, τα οποία θέλετε να φάτε με ένα κουτάλι
Όταν μιλούν για τη θαυμαστή δύναμη της μεταμόρφωσης στην τέχνη, τότε, πιθανότατα, πρώτα απ 'όλα, έρχονται συσχετίσεις με τους καμβάδες του διάσημου Γάλλου ιμπρεσιονιστή Auguste Renoir. Χωρίς να επιδιώκει τον στόχο της φωτογραφικής ακρίβειας, δημιουργεί τόσο αισθησιακά, ελαφριά, αρμονικά πορτρέτα που καθένα από αυτά θα μπορούσε να ονομαστεί ύμνος για τη γυναικεία ομορφιά και τη χαρά της ζωής. Κατακρίθηκε για το γεγονός ότι το έργο του απέχει πολύ από την πραγματικότητα, αλλά αυτή είναι η πραγματική ικανότητα του καλλιτέχνη - να δει το τέλειο