Βαθμολογία τέχνης: 20 πιο ακριβοί πίνακες Ρώσων καλλιτεχνών που πωλήθηκαν σε δημοπρασίες

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Επί δημοπρασία ρωσικής τέχνης το 2004, 26 έργα του Ivan Aivazovsky, του πιο ακριβού καλλιτέχνη που πωλήθηκαν, έκοψαν 6,7 εκατομμύρια δολάρια. Λίγα χρόνια αργότερα, αυτός ο δίσκος αμφισβητήθηκε από μια ολόκληρη λίστα ζωγραφικής από Ρώσους καλλιτέχνες πρώτου μεγέθους. Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της πώλησης το 2011, για πρώτη φορά, τα έργα του Ilya Repin, ως εκπροσώπου της κλασικής ζωγραφικής, μπήκαν στους δέκα πιο ακριβούς πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών. Σε αυτήν την ανασκόπηση, μια βαθμολογία τέχνης των πιο ακριβών πινάκων από Ρώσους καλλιτέχνες.

Αριθ. 1. Kazimir Malevich (1879-1935)

"Suprematist Composition" (1916) - 60 εκατομμύρια δολάρια (πωλήθηκε το 2008. Sotheby's) Ο Καζίμιρ Μάλεβιτς είναι ο ιδρυτής του Υπερματισμού. Χάρη στο έργο του "Black Square", απέκτησε παγκόσμια φήμη. Αλλά η πιο ακριβή δημιουργία του καλλιτέχνη ήταν η "Suprematist Composition" (1915), πουλήθηκε για 60 εκατομμύρια δολάρια. Και ανεξάρτητα από το πόσο παράδοξο φαίνεται τώρα, αλλά κάποτε ο καλλιτέχνης ζούσε πολύ άσχημα, χωρίς να λαμβάνει ούτε σύνταξη από την Ένωση Καλλιτεχνών. Προσωπικά σχεδίασε τον εαυτό του ένα υπερμαθηματικό φέρετρο σε σχήμα σταυρού και κληροδότησε να ταφεί σε αυτό με απλωμένα χέρια. Αυτό έγινε από τους μαθητές του.

Νο. 2. Βασίλι Καντίνσκι (1866-1944)

"Μελέτη για αυτοσχεδιασμό Νο 8" (1909) - 23 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2012. Christie's)

Ο Kandinsky είναι ο ιδρυτής του αφαιρετισμού, ζωγράφος, γραφίστας, ποιητής, θεωρητικός των καλών τεχνών. Η μη αντικειμενική τέχνη, οι κοσμολογικές φαντασιώσεις, η έκφραση, η ρυθμική διακοσμητικότητα αποτυπώνονται στο έργο του. Στη δημοπρασία του Sotheby's την τελευταία δεκαετία, 6 ακόμη πίνακες του καλλιτέχνη πουλήθηκαν για συνολικά 52 εκατομμύρια δολάρια.

3. Marc Chagall (1887-1985)

"Jubilee" (1923) - 16,3 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 1990 Sotheby's) Ο Marc Chagall είναι αναγνωρισμένος ηγέτης της πρωτοποριακής τέχνης. Στα μετα-επαναστατικά χρόνια, η μοίρα τον έριξε από πόλη σε πόλη, από χώρα σε χώρα. Έζησε και εργάστηκε στη Γερμανία, τη Γαλλία, όπου σπούδασε ζωγραφική και μνημειώδη τέχνη. Στη δημοπρασία των Sotheby's και Christie's την τελευταία δεκαετία, τέσσερις ακόμη πίνακες του καλλιτέχνη πωλήθηκαν για 32 εκατομμύρια δολάρια.

Νο. 4. Nicholas Roerich (1874-1947)

1. "Madonna Laboris" (1931) - 13,5 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2013 Bonhams) Η πλοκή αυτού του καμβά είναι ενδιαφέρουσα: η Υπεραγία Θεοτόκος κατεβάζει το μαντήλι της από το τείχος του φρουρίου του Παραδείσου για να οδηγήσει κρυφά τις ανθρώπινες ψυχές σε αυτό, το οποίο δεν περνά ο απόστολος, ο θυρωρός του Παραδείσου. Αυτός ο καμβάς πωλήθηκε απροσδόκητα για επτά φορές την αρχική τιμή.

Και ένα ακόμη εκπληκτικό γεγονός: για πολλά χρόνια αυτή η δουλειά ήταν ιδιοκτησία μιας αμερικανικής οικογένειας. Και ποιος ήταν ο Roerich, οι ιδιοκτήτες δεν υποψιάστηκαν καν. Η δημιουργική κληρονομιά του Nicholas Roerich περιλαμβάνει 7000 πίνακες. Στην προηγούμενη δημοπρασία, τρεις καμβάδες του ζωγράφου πουλήθηκαν για 7 εκατομμύρια δολάρια.

№ 5. Nikolay Feshin (1881-1955)

Little Cowboy (1940) - περίπου 11,9 εκατομμύρια δολάρια (πωλήθηκε το 2010 από τον MacDougall's) Αυτός ο καμβάς ανήκει στην αμερικανική περίοδο δημιουργικότητας, όταν ο καλλιτέχνης έφυγε από τη Ρωσία για την πολιτεία του Νέου Μεξικού, ΗΠΑ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο ζωγράφος ζωγράφισε πολλούς πίνακες που αντικατοπτρίζουν τη ζωή των καουμπόηδων και των Ινδιάνων. Και στο σπίτι, ο καλλιτέχνης κατάφερε επίσης να αποκτήσει καλλιτεχνική φήμη. Repin - Ο δάσκαλος του Feshin, αν και δεν του άρεσε ο καλλιτέχνης, αλλά πάντα αναγνώριζε σε αυτόν ένα αναμφισβήτητο ταλέντο.

Nat 6. Ναταλία Γκοντσάροβα (1881-1962)

"Ισπανική γρίπη" (περ. 1916) - περίπου 11 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης -2010. Christie's)

Η Γκοντσάροβα είναι ο λαμπρότερος εκπρόσωπος της πρωτοπορίας και ένας από τους πιο περιζήτητους Ρώσους συγγραφείς στην αγορά τέχνης. Τα έργα του καλλιτέχνη είναι πολύ ακριβά και πωλούνται ακόμη περισσότερο. Το 2007, στις δημοπρασίες του Sotheby's, τα έργα της "Μαζεύοντας μήλα", "Κυρία με ομπρέλα", "Ανθισμένα δέντρα" πωλήθηκαν για 12,6 εκατομμύρια δολάρια και το 2008 το κόστος των έργων "Λουλούδια" και "Καμπάνες" ήταν $ 16,9 εκατομμύρια

Αρ. 7. lyλια Μάσκοφ (1881-1944)

Νεκρή φύση με φρούτα (1910) - περίπου 8,1 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2013. Christie's) Ο Ilya Mashkov, μέλος του κινήματος Jack of Diamonds, προσφέρθηκε πρόσφατα στη δημοπρασία. Η κύρια αξία του πίνακα "Νεκρή φύση με φρούτα" είναι ότι αυτή η εικόνα έλαβε μέρος στην πρώτη έκθεση του συλλόγου "Jack of Diamonds" το 1910. Και ο καμβάς που βγήκε σε δημοπρασία το 2005, Νεκρή φύση με λουλούδια (1912), πουλήθηκε για 3,4 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 8. lyλια Ρέπιν (1844-1930)

"Parisian Cafe" (1875) - περίπου 7, 7 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2011 Christie's) Πρόκειται για έναν πρώιμο πίνακα του Ilya Repin, η επιπόλαιη πλοκή του οποίου προκάλεσε θύελλα διαμαρτυρίας από κριτικούς τέχνης. Η κυρία του μισού φωτός, η πεσμένη γυναίκα που τόλμησε να έρθει στο καφενείο ασυνόδευτη - αυτός ήταν ο λόγος της αγανάκτησης. Ούτε ο Τρετιακόφ ούτε άλλοι συλλέκτες έργων ζωγραφικής τολμούσαν να αγοράσουν αυτόν τον καμβά. Μόνο το 1916 αγοράστηκε το Παρισινό Cafe από έναν Σουηδό συλλέκτη. Για 95 χρόνια, αυτός ο καμβάς εμφανίστηκε στο ευρύ κοινό μόνο τρεις φορές, η τελευταία από τις οποίες ήταν στη Μόσχα σε έκθεση πριν από τη δημοπρασία. Δεδομένου ότι ολόκληρη η κληρονομιά του καλλιτέχνη έχει πωληθεί από καιρό σε μουσεία, οι πίνακές του πολύ σπάνια βρίσκονται σε δημοπρασία. Αλλά έξι χρόνια νωρίτερα, ο πίνακας "Οικογενειακό πορτρέτο" (1905) πωλήθηκε για 1,9 εκατομμύρια δολάρια.

Νο. 9. Μπόρις Κουστοδίεφ (1878-1927)

"Carrier" (1923) - περίπου 7,5 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2012. Christie's) Το 1924, αυτός ο εντυπωσιακός καμβάς ήταν ένα από τα κύρια εκθέματα στην περίφημη έκθεση ρωσικής τέχνης στη Νέα Υόρκη. Η έκθεση της έκθεσης συλλέχθηκε από τα έργα 100 καλύτερων ζωγράφων από τη Ρωσία. Και το 1936 το "Cab" έγινε ιδιοκτησία του διάσημου σοβιετικού φυσικού Pyotr Kapitsa. Οι κληρονόμοι του επιστήμονα πούλησαν αυτόν τον καμβά το 2012 για 7,5 εκατομμύρια δολάρια. Στην προηγούμενη δημοπρασία στον Sotheby's, οι πίνακες "Odalisque" (1919), "Village Fair" (1920), "Picnic" (1920) πωλήθηκαν συνολικά 8, 3 εκατομμύρια δολάρια

Αρ. 10. Βασίλι Πολένοφ (1844-1927)

"Ποιος από εσάς είναι χωρίς αμαρτία;" (1908) - περίπου 7 εκατομμύρια δολάρια(έτος πώλησης -2011 Bonhams)

Αξιοσημείωτο, αυτός ο μεγάλης κλίμακας καμβάς είναι το αντίγραφο του συγγραφέα του αρχικού πίνακα "Ο Χριστός και ο αμαρτωλός", που φυλάσσεται στο Ρωσικό Μουσείο, ο οποίος αγοράστηκε κάποτε από τον Πολένοφ από τον ίδιο τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο Γ 'για 30 χιλιάδες ρούβλια. Ένα αντίγραφο που απεικονίζει ένα επεισόδιο από την Καινή Διαθήκη εξήχθη στην Αμερική πριν από περίπου έναν αιώνα και κατέληξε στη συλλογή ενός αμερικανικού πανεπιστημίου. Αφού κρεμάστηκε εκεί για 80 χρόνια, πωλήθηκε με μεγάλη επιτυχία σε δημοπρασία, η οποία αντιστάθμισε σημαντικά το δημοσιονομικό έλλειμμα του ιδρύματος.

№ 11. Konstantin Somov (1869-1939)

"Rainbow" (1927) - περίπου $ 6, 3 εκατομμύρια (έτος πώλησης -2007 Christie's) Τα έργα του Somov το 1924 συμπεριλήφθηκαν στην έκθεση της ίδιας έγκυρης έκθεσης στις Ηνωμένες Πολιτείες με τα έργα του Kustodiev. Αφού παρουσίασε το έργο του στην Αμερική, ο καλλιτέχνης δεν επέστρεψε ποτέ στη Ρωσία - εγκαταστάθηκε στη Γαλλία. Τα εξαιρετικά έργα του, που γιορτάζουν την εποχή του αργύρου, γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στη δημοπρασία τις τελευταίες δεκαετίες. Τα τελευταία δύο χρόνια, οι πίνακες "Russian Pastoral" (1922), "Pierrot and the Lady" (1923), "View from the Window" (1934) πωλήθηκαν στις δημοπρασίες της Christie's για 8,6 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 12. Βασίλι Βερεσχάγκιν (1842-1904)

"Pearl Mosque in Agra" (1870-80) - περίπου $ 6, 2 εκατομμύρια (έτος πώλησης - 2014 Christie's)

Ο διάσημος ζωγράφος μάχης Vereshchagin αγαπούσε ανατολίτικα θέματα σχεδόν όλη του τη ζωή. Έφερε πολλούς πίνακες και ζωηρά σκίτσα από τα ταξίδια του στην Κεντρική Ασία. Το 1888, σχεδόν όλα τα 110 εκθέματα της έκθεσης που οργανώθηκαν για τον καλλιτέχνη στις Ηνωμένες Πολιτείες δημοπρατήθηκαν και παρέμειναν στην Αμερική. Μέχρι σήμερα, στη ρωσική δημοπρασία, οι καμβάδες του είναι πολύ ακριβοί. Wailing Wall (1885) και Taj Mahal. Βράδυ »(1876) πωλήθηκαν για 5, 9 εκατομμύρια δολάρια

№ 13. Βλαντιμίρ Μποροβικόφσκι (1757-1825)

«Πορτρέτο της κοντέσας Λ. Ι. Kusheleva με τους γιους Alexander και Gregory (1803) - περίπου 5,1 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2014 Christie's)

Αυτός ο εξαιρετικά καλλιτεχνικός πίνακας σε επίπεδο μουσείου είναι ο παλαιότερος από τη λίστα αξιολόγησης. Η τιμή που είχε αρχικά οριστεί στη δημοπρασία αυξήθηκε έξι φορές. Αρκετά χρόνια νωρίτερα, το τελετουργικό πορτρέτο του κόμη Κουσέλεφ πωλήθηκε για 2,6 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 14. lyλια Καμπάκοφ (1933)

"Εντομο". (1985) - περίπου 5 εκατομμύρια δολάρια (πωλήθηκε το 1998 από τον Phillips de Pury) Αυτός ο πίνακας, σε αντίθεση με τον προηγούμενο, βαθμολογείται ως ο «πιο φρέσκος» πίνακας. Στη δημοπρασία της μοντέρνας τέχνης Phillips de Pury, αυτός ο καμβάς πήρε ένα ρεκόρ που δεν έχει σπάσει εδώ και 20 χρόνια.

Αρ. 15. Αλέξανδρος Γιάκοβλεφ (1934-1998)

"Πορτρέτο του καλλιτέχνη Vasily Shukhaev στο στούντιό του" (1928) - περίπου 4,8 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2007. Christie's)

Αυτό είναι ένα πορτρέτο του καλύτερου φίλου του καλλιτέχνη Yakovlev. Το Ρωσικό Μουσείο έχει ένα διπλό πορτρέτο φίλων, όπου βρίσκονται στους ρόλους του Αρλεκίν και του Πιερρό. Την ίδια χρονιά, ο καμβάς του καλλιτέχνη πωλήθηκε - "Fight of Kings" (1918) για 1,8 εκατομμύρια δολάρια και στην προηγούμενη "Τρεις γυναίκες σε ένα κουτί θεάτρου" (1918) για 1,97 εκατομμύρια δολάρια.

Νο 16. Ιβάν Αϊβαζόφσκι (1771-1841)

"Αμερικανικά πλοία στο βράχο του Γιβραλτάρ" (1873) - περίπου 4,6 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2007 Christie's) Τα λαμπρά έργα ενός Ρώσου θαλάσσιου ζωγράφου παγκόσμιας κλίμακας είναι συνεχώς δημοφιλή σε παγκόσμιες δημοπρασίες. Ένα ενδιαφέρον γεγονός: Ο ίδιος ο Αϊβαζόφσκι μέτρησε περίπου έξι χιλιάδες έργα του και σήμερα, σε όλο τον κόσμο, ο υπολογισμός είναι ήδη πάνω από 60 χιλιάδες. Όπως και να έχει, η εμφάνιση των πρωτότυπων έργων του καλλιτέχνη σε δημοπρασίες προκαλεί πάντα σάλο. Κατά την περίοδο 2005-2007, δέκα πίνακες του καλλιτέχνη στη δημοπρασία του Sotheby’s πωλήθηκαν για 19,7 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 17. Πάβελ Κουζνέτσοφ (1878-1968)

«Ανατολική πόλη. Bukhara "(1928) - περίπου 4 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2014. MacDougall's) Ο Kuznetsov ήταν μαθητής του Arkhipov, Korovin, Serov. Ταν μέλος των ενώσεων "World of Art", "Union of Russian Artists", "Four Arts". Στο έργο του, ενσάρκωσε ρομαντικά την ποίηση της Ανατολής. Η σειρά ζωγραφικής του Μπουχάρα τον έβαλε στο ίδιο επίπεδο με καλλιτέχνες πολύ υψηλού επιπέδου.

Νο. 18. Μπόρις Γκριγκόριεφ (1886-1939)

"Shepherd in the Mountains" ("Klyuev the Shepherd") (1920) - 3,72 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2008. Sotheby's) Στη δεκαετία του 20 του περασμένου αιώνα, ο καλλιτέχνης είχε τη δόξα ενός "ιστορικού της σλαβικής ψυχής". Στα έργα του, καθώς κανείς δεν μπόρεσε να δείξει το πνεύμα και την ουσία του ρωσικού χαρακτήρα. Από τη δεκαετία του 2000, το έργο του έχει εκτιμηθεί ιδιαίτερα στη δημοπρασία: επτά από τα έργα του καλλιτέχνη έχουν πωληθεί για 14,2 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 19. Kuzma Petrov-Vodkin (1878-1939)

"Νεκρή φύση. Μήλα και αυγά "1921) - 3,6 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2012. MacDougall's) Οι τάσεις της Art Nouveau, ο συμβολισμός με τη μορφή θρησκευτικών και ανατολίτικων κινήτρων αποτυπώθηκαν στο έργο του καλλιτέχνη. Δύο χρόνια νωρίτερα, ένα πορτρέτο του αγοριού Βάσια πωλήθηκε για 2,7 εκατομμύρια δολάρια.

Αρ. 20. Γιούρι Ανενκόφ (1889-1974)

"Πορτρέτο του A. N. Tikhonov" (1922) - περίπου 2,26 εκατομμύρια δολάρια (έτος πώλησης - 2007. Christie's) Το πορτρέτο του συγγραφέα Tikhonov, φίλου της οικογένειας Annenkov, είναι κατασκευασμένο με τη μορφή κολάζ χρησιμοποιώντας γυαλί, γύψο και φυσικό κουδούνι.

Έχοντας εξετάσει την αξιολόγηση τέχνης των πιο ακριβών Ρώσων καλλιτεχνών, είμαστε για άλλη μια φορά πεπεισμένοι ότι "ο καλύτερος τρόπος για έναν καλλιτέχνη να αυξήσει την τιμή του έργου του είναι να πεθάνει". Μόνο ένας από τον προαναφερθέντα κατάλογο, ο Ilya Kabakov (1933), ζει σήμερα στη Νέα Υόρκη και είναι ξένο επίτιμο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Αλλά οι καιροί αλλάζουν και τώρα ακόμη και ένα ταλαντούχο παιδί που ζωγραφίζει μπορεί να κερδίσει πολλά χρήματα από τα έργα του: Ένα 5χρονο κορίτσι μετατρέπει τους ακρυλικούς λεκέδες σε εκπληκτικούς πίνακες και βοηθά τους ασθενείς με καρκίνο.