Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Ο λαμπερός κόσμος των τοπίων διαποτισμένος με τον ήλιο: Ο καλλιτέχνης Γιούρι Ομπουχόφσκι
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Παρά τις καινοτομίες στη σύγχρονη τέχνη, με τις οποίες ορισμένοι καλλιτέχνες προσπαθούν να αποσπάσουν τον θεατή από την πραγματική αντίληψη του περιβάλλοντος, από την κατανόηση του εκπληκτικού κόσμου της φύσης, οι ζωγράφοι τοπίου είναι ο συνδετικός κρίκος που προσελκύει την προσοχή της ανθρωπότητας στο αρχέγονο θαύμα. Σήμερα στην αναθεώρησή μας υπάρχει μια συλλογή έργων ενός σύγχρονου δασκάλου της Μόσχας - Γιούρι Ομπουχόφσκι … Φαίνεται ότι πολλοί θα δουν οικεία, αγαπητά στην καρδιά μέρη πάνω τους και θα ανακαλύψουν κάτι νέο, άγνωστο ακόμα.
Μην το πείτε, αλλά το πιο δημοφιλές είδος στη ρωσική ζωγραφική, τόσο η κλασική όσο και η σύγχρονη, είναι η ζωγραφική τοπίου, η οποία σήμερα παραμένει μία από τις πιο δημοφιλείς μεταξύ των μεγάλων κύκλων θεατών και συλλεκτών. Η δημοτικότητα των έργων των Ρώσων ζωγράφων τοπίου τονίζει για άλλη μια φορά τα παραπάνω.
Έτσι, ο Γιούρι Ομπουχόφσκι - ένας εξαιρετικός βιρτουόζος της θάλασσας, του φυσικού και αστικού τοπίου, κορεσμένος καθένας από τους πίνακές του με εικονογραφικούς στίχους, που τον κέρδισαν όχι μόνο τους Ρώσους γνώστες της τέχνης. Οι πίνακές του είναι πολύ γνωστοί στους θεατές στη Μόσχα και την Πετρούπολη, εκτέθηκαν με μεγάλη επιτυχία στις κορυφαίες γκαλερί στη Σουηδία, ΗΠΑ, Φινλανδία, Λονδίνο.
Ο θεατής κυριολεκτικά μαγεύεται από τα ηλιόλουστα τοπία του ζωγράφου, ζωγραφισμένα τόσο σε λάδι όσο και σε ακουαρέλες, που δημιουργήθηκαν στις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής καλλιτεχνικής ρεαλιστικής σχολής, ή, για την ακρίβεια, στην κατεύθυνση του "ρομαντικού ρεαλισμού".
Ο λαμπερός λαμπερός κόσμος στους καμβάδες του πλοιάρχου λάμπει από χαρά και η αφθονία του ήλιου και των χρωμάτων στους καμβάδες του μετατρέπει την καθημερινή ζωή σε ένα είδος διακοπών για την ψυχή. Θα ήθελα να σημειώσω ότι είναι ο ήλιος, το έντονο φωτεινό φως που είναι το αποκορύφωμα σχεδόν όλων των έργων του ζωγράφου της Μόσχας.
Στο έργο του, ο ζωγράφος χρησιμοποιεί επιδέξια διάφορες τεχνικές και τεχνικές ζωγραφικής με λαδομπογιές - από λεία με λούστρο - σε ανάγλυφο σώμα, που μεταφέρει τέλεια την αντίθεση φωτός και σκιάς. Η ευγένεια των φαρδιών πινελιών δημιουργεί το αποτέλεσμα της εκπληκτικής υφής, ενώ το λούστρο δημιουργεί χώρο και βάθος. Ο συγγραφέας επικεντρώνεται σε αντανακλαστικά και επισημάνσεις, που δίνουν στον πίνακα ένα επιπλέον εφέ φωτισμού στις επιφάνειες.
Η πιο πολύχρωμη παλέτα ορισμένων έργων, με τα πολλά χρώματα και αποχρώσεις της, επιτρέπει στον κύριο να μεταμορφώσει την επιφάνεια της εικόνας σαν σε μωσαϊκό καμβά.
Ο εκπληκτικός τρόπος του καλλιτέχνη, δουλεύοντας με ένα πλούσιο συνδυασμό χρωμάτων, καθιστούν τις δημιουργίες του σχεδόν μοναδικές και προκαλούν το ενδιαφέρον ακόμη και σε εκλεπτυσμένους γνώστες της ζωγραφικής.
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Ο Obukhovsky Yuri Anatolyevich γεννήθηκε στο Περμ το 1965. Όπως όλα τα χαρισματικά παιδιά, έτσι και η Γιούρα ενδιαφέρθηκε να σχεδιάσει από την παιδική ηλικία. Το 1987 αποφοίτησε από το τμήμα ζωγραφικής του Penza Art College που πήρε το όνομά του από τον V. I. Κ. Α. Σαβίτσκι. Από το 1989, ο ζωγράφος ξεκίνησε εκθεσιακές δραστηριότητες και κέρδισε δημοτικότητα όχι μόνο στο σπίτι, αλλά και στο εξωτερικό. Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας. Συγγραφέας μεγάλου αριθμού καμβάδων αφιερωμένων στην Κριμαία. Τώρα εργάζεται και ζει στη Μόσχα.
Αναμφίβολα, γοητευτικά και λυρικά, διαποτισμένα με φως, γεμάτα πλούσια χρώματα, οι καμβάδες του Γιούρι Ομπουχόφσκι φέρνουν τόσο τη χαρά της ζωής όσο και την ενεργητική έξαρση, γοητεύοντας τον καλλιτέχνη με μια φωτεινή θετική άποψη του κόσμου γύρω του. Επομένως, πιθανώς, πολλοί λάτρεις της τέχνης ονειρεύονται να πάρουν τη συλλογή του ηλιακού πίνακα του κυρίου στη συλλογή τους.
Συνεχίζοντας το θέμα του είδους τοπίου στη ρωσική ζωγραφική, διαβάστε: Η ρωσική φύση στους πίνακες του πλοιάρχου σκίτσων τοπίου Αλεξέι Σαβτσένκο, ο οποίος ονομάζεται Λεβιτάνος των ημερών μας.
Συνιστάται:
Ποιο είναι το μυστικό των τοπίων διάσημων καλλιτεχνών που χρεώνουν τον θεατή με "υπέροχη ενέργεια"
Οι θαυμάσιοι πίνακες τοπίου είναι ένα από τα πιο διαρκή και εμβληματικά θέματα στην ιστορία της τέχνης: από τις ονειρικές αιχμές της Αναγέννησης μέχρι τον γεμάτο ρομαντισμό του 19ου αιώνα και τα πειράματα της νεωτερικότητας, όλα αυτά προκαλούν μια αναταραχή συναισθημάτων, που σε κάνουν να αναστενάζεις με ενθουσιασμό, διαλύεται στην ατμόσφαιρα που δημιουργεί ο καλλιτέχνης
Ευτυχία στην τρίτη προσπάθεια του Γιούρι Στογιανόφ: Γιατί ένας καλλιτέχνης θεωρεί τον εαυτό του "άνθρωπο του δεύτερου μισού της ζωής του"
Στις 10 Ιουλίου συμπληρώνονται 64 χρόνια από τον διάσημο ηθοποιό και τηλεοπτικό παρουσιαστή, Λαϊκό καλλιτέχνη της Ρωσίας Γιούρι Στογιανόφ. Όλα στη ζωή του συνέβησαν αρκετά αργά: η πρώτη επιτυχία ήρθε μόνο μετά τα 35, όταν το "Gorodok" βγήκε στις οθόνες, αναγνωρίζοντας την υποκριτική - μετά τα 40 και την προσωπική ευτυχία - μόνο στον τρίτο γάμο. Στη νεολαία του, έκανε πολλά λάθη που ακόμα δεν μπορεί να συγχωρήσει τον εαυτό του. Μερικά από αυτά του κόστισαν πάρα πολύ και του αφαίρεσαν το κύριο πράγμα στη ζωή
Ο φιλόσοφος καλλιτέχνης που ζωγραφίζει τον χρόνο που περνά: ο Σοβιετικός Αμερικανός Γιούρι Κούπερ
Ανοίγοντας στον αναγνώστη μας νέα ονόματα δασκάλων της ζωγραφικής, σίγουρα θα θέλαμε να στραφούμε στο έργο ενός σύγχρονου καλλιτέχνη με εκπληκτικό πεπρωμένο. Ο Γιούρι Κούπερ, παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνης της δεκαετίας του εξήντα, ακόμη και εγκυκλοπαιδικές πηγές αντιπροσωπεύουν την απίστευτη φράση-σοβιετο-ρωσο-αμερικανός καλλιτέχνης. Ως ζωγράφος και γραφίστας, σημειώνεται επίσης στα ίδια εγκυκλοπαιδικά δεδομένα ως σκηνογράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας, σχεδιαστής
Η γοητεία των τοπίων της πόλης σε ακουαρέλες από τον Αμερικανό καλλιτέχνη John Salminen
Εάν είστε λάτρεις της ζωγραφικής με ακουαρέλα, τότε η γκαλερί έργων του Αμερικανού καλλιτέχνη John Salminen, που παρουσιάζεται στην έκδοσή μας, θα σας φέρει πολλές ευχάριστες εντυπώσεις και εκπλήξεις. Η δημιουργικότητα του αξεπέραστου κυρίου του αστικού τοπίου θα σας βυθίσει κυριολεκτικά στην εύθραυστη γοητεία, την ελαφρότητα και τη βαρύτητα, την ταχύτητα και τη φευγαλέα στιγμή, θα σας κάνει να νιώσετε την αρμονία του σύμπαντος και να νιώσετε πώς μπορεί να ακούγεται η ζωγραφική, συνυφασμένη με τον λυρισμό σαν συμφωνία
Ο κόσμος των ονείρων και των προβληματισμών στους πίνακες του Ρώσου καλλιτέχνη Roman Velichko, ο οποίος ονομάζεται Νταλί των ημερών μας
Ο εκπληκτικός πίνακας του σύγχρονου καλλιτέχνη Roman Velichko, κορεσμένος με ατμόσφαιρα ρομαντισμού και φιλοσοφίας, θετική ενέργεια και συμβολισμούς, απαλά χρώματα και παιχνίδι φωτός, έχει μαγευτική επίδραση στον θεατή. Και κάθε καμβάς του προσελκύει με μια φανταστική πλοκή και μια γραφική ιστορία παγωμένη στο χρόνο. Επιπλέον, πολλοί πιστεύουν ότι ο πίνακας του Velichko θυμίζει κάπως τη στιλιστική των έργων του Salvador Dali, ωστόσο, έχει μεμονωμένες αποχρώσεις, αποχρώσεις και τόνους