Τα μυστικά της τοιχογραφίας του Λεονάρντο ντα Βίντσι "Ο Μυστικός Δείπνος"

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Λεονάρντο Ντα Βίντσι - το πιο μυστηριώδες και ανεξερεύνητο πρόσωπο του παρελθόντος. Κάποιος του αποδίδει το δώρο του Θεού και τον αγιοποιεί ως άγιο, κάποιος, αντίθετα, τον θεωρεί άθεο που πούλησε την ψυχή του στο διάβολο. Αλλά η ιδιοφυία του μεγάλου Ιταλού είναι αδιαμφισβήτητη, γιατί όλα όσα άγγιξε ποτέ το χέρι του μεγάλου ζωγράφου και μηχανικού ήταν αμέσως γεμάτα με κρυφό νόημα. Σήμερα θα μιλήσουμε για το διάσημο έργο "Το τελευταίο δείπνο" και τα πολλά μυστικά που κρύβει.

Τοποθεσία και ιστορικό δημιουργίας:

Η περίφημη τοιχογραφία βρίσκεται στην εκκλησία Santa Maria delle Grazie βρίσκεται στην ομώνυμη πλατεία του Μιλάνου. Or μάλλον, σε έναν από τους τοίχους της τράπεζας. Σύμφωνα με τους ιστορικούς, ο καλλιτέχνης απεικονίζει ειδικά στην εικόνα ακριβώς το ίδιο τραπέζι και πιάτα που ήταν εκείνη την εποχή στην εκκλησία. Με αυτό προσπάθησε να δείξει ότι ο Ιησούς και ο Ιούδας (καλοί και κακοί) είναι πολύ πιο κοντά στους ανθρώπους από ό, τι φαίνεται.

Ο ζωγράφος έλαβε εντολή να γράψει ένα έργο από τον προστάτη του, τον δούκα του Μιλάνου. Λουδοβίκο Σφόρτσα το 1495. Ο ηγεμόνας ήταν διάσημος για τη διαλυτική του ζωή και από μικρός ήταν περικυκλωμένος από νεαρούς μπακχάντες. Η κατάσταση δεν άλλαξε καθόλου από την παρουσία μιας όμορφης και σεμνής συζύγου στο δούκα. Beatrice d'Este, η οποία αγαπούσε ειλικρινά τον σύζυγό της και, λόγω της πρακτικής της διάθεσης, δεν μπορούσε να αντικρούσει τον τρόπο ζωής του. Πρέπει να το παραδεχτώ Λουδοβίκο Σφόρτσα τίμησε ειλικρινά τη γυναίκα του και ήταν με τον δικό του τρόπο κολλημένος μαζί της. Αλλά ο διαλυμένος δούκας ένιωσε την πραγματική δύναμη της αγάπης μόνο τη στιγμή του ξαφνικού θανάτου της γυναίκας του. Η θλίψη του άντρα ήταν τόσο μεγάλη που δεν έφυγε από το δωμάτιό του για 15 ημέρες. Και όταν βγήκα, το πρώτο πράγμα που παρήγγειλα ήταν Λεονάρντο Ντα Βίντσι μια τοιχογραφία, την οποία ζήτησε κάποτε η αείμνηστη σύζυγός του, και σταμάτησε για πάντα κάθε ψυχαγωγία στο δικαστήριο.

Το έργο ολοκληρώθηκε το 1498. Οι διαστάσεις του ήταν 880 επί 460 εκ. Πολλοί γνώστες του έργου του καλλιτέχνη συμφώνησαν ότι το καλύτερο "Το τελευταίο δείπνο" μπορεί να φανεί αν κάνετε πίσω 9 μέτρα στο πλάι και σηκωθείτε 3, 5 μέτρα πάνω. Επιπλέον, υπάρχει κάτι να δείτε. Duringδη κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα, η τοιχογραφία θεωρήθηκε το καλύτερο έργο του. Αν και, θα ήταν λάθος να ονομάσουμε τον πίνακα τοιχογραφία. Το γεγονός είναι ότι Λεονάρντο Ντα Βίντσι Έγραψα το έργο όχι σε βρεγμένο γύψο, αλλά σε στεγνό γύψο, για να μπορώ να το επεξεργαστώ αρκετές φορές. Για να γίνει αυτό, ο καλλιτέχνης εφάρμοσε ένα παχύ στρώμα αυγού tempra στον τοίχο, το οποίο αργότερα έκανε κακό, αρχίζοντας να επιδεινώνεται μόλις 20 χρόνια μετά τη ζωγραφική. Περισσότερα όμως αργότερα.

Η ιδέα της εργασίας:

"Το τελευταίο δείπνο" απεικονίζει το τελευταίο πασχαλινό δείπνο του Ιησού Χριστού με τους μαθητές-αποστόλους, που έγινε στην Ιερουσαλήμ την παραμονή της σύλληψής του από τους Ρωμαίους. Σύμφωνα με τις γραφές, ο Ιησούς είπε κατά τη διάρκεια του γεύματος ότι ένας από τους αποστόλους θα τον πρόδιδε. Λεονάρντο Ντα Βίντσι προσπάθησε να απεικονίσει την αντίδραση του καθενός από τους μαθητές στην προφητική φράση του Δασκάλου. Για να το κάνει αυτό, περπάτησε στην πόλη, μίλησε με απλούς ανθρώπους, τους έκανε να γελάσουν, να στενοχωρηθούν, να ενθαρρυνθούν. Και ο ίδιος παρακολουθούσε τα συναισθήματα στα πρόσωπά τους. Στόχος του συγγραφέα ήταν να απεικονίσει το περίφημο δείπνο από καθαρά ανθρώπινη σκοπιά. Αυτός είναι ο λόγος που απεικόνισε όλους τους παρευρισκόμενους στη σειρά και δεν πρόσθεσε φωτοστέφανο πάνω από το κεφάλι του σε κανέναν (όπως άρεσε να κάνουν άλλοι καλλιτέχνες).

Ενδιαφέροντα γεγονότα:

Φτάσαμε λοιπόν στο πιο ενδιαφέρον μέρος του άρθρου: τα μυστικά και τα χαρακτηριστικά που κρύβονται στο έργο του μεγάλου συγγραφέα.

1. Σύμφωνα με τους ιστορικούς, το πιο δύσκολο πράγμα είναι Λεονάρντο Ντα Βίντσι δόθηκε η συγγραφή δύο χαρακτήρων: του Ιησού και του Ιούδα. Ο καλλιτέχνης προσπάθησε να τους κάνει την ενσάρκωση του καλού και του κακού, έτσι για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν μπορούσε να βρει κατάλληλα μοντέλα. Κάποτε ένας Ιταλός είδε στη χορωδία της εκκλησίας έναν νεαρό τραγουδιστή - τόσο πνευματισμένο και καθαρό που δεν υπήρχε αμφιβολία: εδώ είναι - το πρωτότυπο του Ιησού γι 'αυτόν "Το τελευταίο δείπνο" … Αλλά, παρά το γεγονός ότι η εικόνα του Δασκάλου ήταν ζωγραφισμένη, Λεονάρντο Ντα Βίντσι το διόρθωσε για μεγάλο χρονικό διάστημα, θεωρώντας ότι δεν ήταν αρκετά τέλειο.

Ο τελευταίος άγραφος χαρακτήρας στην εικόνα ήταν ο Ιούδας. Ο καλλιτέχνης περιπλανιόταν για ώρες στα πιο απαίσια μέρη, αναζητώντας ένα μοντέλο ζωγραφικής ανάμεσα στους υποβαθμισμένους ανθρώπους. Και τώρα, σχεδόν 3 χρόνια αργότερα, ήταν τυχερός. Σε ένα χαντάκι, υπήρχε ένας απόλυτα απογοητευμένος τύπος σε κατάσταση έντονης αλκοολικής μέθης. Ο καλλιτέχνης διέταξε να τον φέρει στο εργαστήριο. Ο άνδρας σχεδόν δεν έμεινε στα πόδια του και δεν κατάλαβε πού βρισκόταν. Ωστόσο, αφού ζωγραφίστηκε η εικόνα του Ιούδα, ο μεθυσμένος πλησίασε την εικόνα και παραδέχτηκε ότι την είχε ξαναδεί. Στη σύγχυση του συγγραφέα, ο άνδρας απάντησε ότι πριν από τρία χρόνια ήταν εντελώς διαφορετικός, είχε έναν σωστό τρόπο ζωής και τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας. Τότε ήταν που κάποιος καλλιτέχνης τον πλησίασε με μια πρόταση να γράψει τον Χριστό από αυτόν. Σύμφωνα λοιπόν με τους ιστορικούς, ο Ιησούς και ο Ιούδας διαγράφηκαν από το ίδιο άτομο σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του. Αυτό υπογραμμίζει για άλλη μια φορά το γεγονός ότι το καλό και το κακό πηγαίνουν τόσο κοντά που μερικές φορές η γραμμή μεταξύ τους είναι ανεπαίσθητη.

Παρεμπιπτόντως, κατά τη διάρκεια της εργασίας Λεονάρντο Ντα Βίντσι αποσπάται από τον ηγούμενο του μοναστηριού, ο οποίος έτρεχε συνεχώς τον καλλιτέχνη και υποστήριζε ότι έπρεπε να ζωγραφίσει μια εικόνα για μέρες και να μην στέκεται μπροστά του σκεπτόμενος. Κάποτε ο ζωγράφος δεν άντεξε και υποσχέθηκε στον ηγούμενο να διαγράψει τον Ιούδα από αυτόν εάν δεν σταματούσε να παρεμβαίνει στη δημιουργική διαδικασία.

2. Το πιο συζητημένο μυστικό της τοιχογραφίας είναι η μορφή του μαθητή, που βρίσκεται στα δεξιά του Χριστού. Πιστεύεται ότι αυτή δεν είναι άλλη από τη Μαρία Μαγδαληνή και η τοποθεσία της δείχνει το γεγονός ότι δεν ήταν η ερωμένη του Ιησού, όπως πιστεύεται κοινά, αλλά η νόμιμη σύζυγός του. Αυτό το γεγονός επιβεβαιώνεται από το γράμμα "Μ", το οποίο σχηματίζεται από τα περιγράμματα των σωμάτων του ζεύγους. Υποτίθεται ότι εννοεί τη λέξη "Matrimonio", η οποία στη μετάφραση σημαίνει "γάμος". Ορισμένοι ιστορικοί επιχειρηματολογούν με αυτή τη δήλωση και επιμένουν ότι η υπογραφή είναι ορατή στον πίνακα. Λεονάρντο Ντα Βίντσι - το γράμμα "V". Η πρώτη δήλωση υποστηρίζεται από την αναφορά ότι η Μαρία η Μαγδαληνή έπλυνε τα πόδια του Χριστού και τα σκούπισε με τα μαλλιά της. Σύμφωνα με την παράδοση, μόνο μια νόμιμη σύζυγος θα μπορούσε να το κάνει αυτό. Επιπλέον, πιστεύεται ότι η γυναίκα ήταν έγκυος τη στιγμή της εκτέλεσης του συζύγου της και στη συνέχεια γέννησε μια κόρη, τη Σάρα, η οποία έθεσε τα θεμέλια για τη δυναστεία των Μεροβίγγων.

3. Ορισμένοι μελετητές υποστηρίζουν ότι η ασυνήθιστη διάταξη των μαθητών στην εικόνα δεν είναι τυχαία. Λένε, Λεονάρντο Ντα Βίντσι τοποθετημένα άτομα κατά … ζώδια. Σύμφωνα με αυτόν τον μύθο, ο Ιησούς ήταν Αιγόκερως και η αγαπημένη του Μαρία η Μαγδαληνή ήταν παρθένα.

4. Είναι αδύνατο να μην αναφερθεί το γεγονός ότι κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών κατά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, ένα όστρακο που χτύπησε το κτίριο της εκκλησίας κατέστρεψε σχεδόν τα πάντα, εκτός από τον τοίχο στον οποίο απεικονίστηκε η τοιχογραφία. Αν και, οι ίδιοι οι άνθρωποι όχι μόνο δεν φρόντισαν για το έργο, αλλά έδρασαν με αυτό πραγματικά βάρβαρο. Το 1500, μια πλημμύρα στην εκκλησία προκάλεσε ανεπανόρθωτη ζημιά στον πίνακα. Αλλά αντί να αποκαταστήσουν το αριστούργημα, οι μοναχοί το 1566 το έκαναν στον τοίχο με την εικόνα "Το τελευταίο δείπνο" η πόρτα που «έκοψε» τα πόδια των χαρακτήρων. Λίγο αργότερα, το οικόσημο του Μιλάνου κρεμάστηκε πάνω από το κεφάλι του Σωτήρα. Και στα τέλη του 17ου αιώνα, κατασκευάστηκε ένας στάβλος από την τράπεζα. Η ήδη ερειπωμένη τοιχογραφία ήταν καλυμμένη με κοπριά και οι Γάλλοι ανταγωνίζονταν μεταξύ τους: ποιος θα χτυπούσε το κεφάλι ενός από τους αποστόλους με τούβλο. Ωστόσο, υπήρχαν "Το τελευταίο δείπνο" και θαυμαστές. Ο Γάλλος βασιλιάς Φραγκίσκος Α 'εντυπωσιάστηκε τόσο πολύ με το έργο που σκέφτηκε σοβαρά πώς να το μεταφέρει στο σπίτι του.

5. Όχι λιγότερο ενδιαφέρουσες είναι οι σκέψεις των ιστορικών σχετικά με το φαγητό που απεικονίζεται στο τραπέζι. Για παράδειγμα, κοντά στον Ιούδα Λεονάρντο Ντα Βίντσι απεικονίζεται μια αναποδογυρισμένη αλατιέρα (η οποία ανά πάσα στιγμή θεωρούνταν κακός οιωνός), καθώς και ένα άδειο πιάτο. Αλλά το μεγαλύτερο θέμα διαμάχης εξακολουθεί να είναι το ψάρι στην εικόνα. Οι σύγχρονοι δεν μπορούν ακόμη να συμφωνήσουν για το τι είναι ζωγραφισμένο στην τοιχογραφία - ρέγγα ή χέλι. Οι επιστήμονες πιστεύουν ότι αυτή η ασάφεια δεν είναι τυχαία. Ο καλλιτέχνης κρυπτογραφούσε ειδικά το κρυφό νόημα του πίνακα. Το γεγονός είναι ότι στα ιταλικά το "χέλι" προφέρεται σαν "aringa". Προσθέτουμε ένα ακόμη γράμμα, παίρνουμε μια εντελώς διαφορετική λέξη - "arringa" (οδηγίες). Ταυτόχρονα, η λέξη "ρέγγα" προφέρεται στη βόρεια Ιταλία ως "renga", που σημαίνει "αυτός που αρνείται τη θρησκεία". Για έναν άθεο καλλιτέχνη, η δεύτερη ερμηνεία είναι πιο κοντά.

Όπως μπορείτε να δείτε, μια εικόνα περιέχει πολλά μυστικά και υποτιμήσεις, για την αποκάλυψη των οποίων περισσότερες από μία γενιές αγωνίζονται. Πολλά από αυτά θα παραμείνουν άλυτα. Και οι σύγχρονοι θα πρέπει μόνο να εικάζουν και επαναλάβετε ένα αριστούργημα ο μεγάλος Ιταλός σε χρώματα, μάρμαρο, άμμο, προσπαθώντας να παρατείνει τη ζωή της τοιχογραφίας.