Βίντεο: Βιομηχανικά τοπία του Edward Burtynski
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Είναι δύσκολο να δεις την ομορφιά σε ένα ανθρακωρυχείο ή, για παράδειγμα, σε ένα εργοστάσιο ανακύκλωσης. Είναι απίθανο ότι κάποιος θα σκεφτόταν το όμορφο όταν κοιτούσε βιομηχανικούς σωλήνες ή εγκαταλελειμμένα λατομεία. Ωστόσο, ο φωτογράφος Edward Burtynsky προσελκύεται από τέτοια αντικείμενα και μας αποδεικνύει ότι μπορούν επίσης να συναρπάσουν.
Το κυρίαρχο θέμα στο έργο του Edward Burtynski είναι η φύση, που άλλαξε ως αποτέλεσμα της βιομηχανικής δραστηριότητας. Αναζητά κατάλληλα τοπία, πλούσια σε λεπτομέρειες και τα φωτογραφίζει. Λατομεία, εργοστάσια, ορυχεία - όλα αυτά τα μέρη είναι πέρα από την καθημερινή μας εμπειρία, αν και γνωρίζουμε τον ρόλο τους στην εξασφάλιση μιας άνετης ζωής για εμάς.
Οι εικόνες του Edward Burtynski πρέπει να ληφθούν ως μεταφορά που εκφράζει το δίλημμα της σύγχρονης ύπαρξής μας. υπάρχει ένας κρυφός διάλογος μεταξύ έλξης και αηδίας, πειρασμού και φόβου. Όλοι λαχταρούμε για μια άνετη ζωή και συνειδητά ή ασυνείδητα καταλαβαίνουμε ότι ο κόσμος υποφέρει για την ευημερία μας. Η εξάρτησή μας από τη φύση, η οποία παρέχει στην ανθρωπότητα υλικά για κατανάλωση, και ταυτόχρονα, το πρόβλημα της διατήρησης της υγείας του πλανήτη μας οδηγεί σε μια δύσκολη αντίφαση. Αυτές οι δυσκολίες αντανακλώνται στα έργα του φωτογράφου.
Ο Edward Burtynski φωτογραφίζει τις πρώτες ύλες και τα απόβλητα του πολιτισμού - αλλά το κάνει με τέτοιο τρόπο ώστε οι άνθρωποι να αποκαλούν το έργο του "όμορφο" και "εκπληκτικό". Οι φωτογραφίες του συγγραφέα προσελκύουν το ενδιαφέρον και θέτουν πολλές ερωτήσεις, σε καμία από τις οποίες ο Έντουαρντ δεν προσπαθεί καν να απαντήσει.
Ο φωτογράφος είναι από τον Καναδά, από οικογένεια Ουκρανών μεταναστών. Οι αξέχαστες εικόνες του από παγκόσμια βιομηχανικά τοπία βρίσκονται στις συλλογές των κορυφαίων μουσείων του κόσμου, όπως η Εθνική Πινακοθήκη του Καναδά, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη και άλλα.
Συνιστάται:
Τοπία του Γκούσταβ Κλιμτ, τα οποία είναι γνωστά μόνο σε πραγματικούς γνώστες του έργου του
Όλος ο κόσμος γνωρίζει τον Γκούσταβ Κλιμτ ως τον μεγαλύτερο Αυστριακό καλλιτέχνη, το κύριο θέμα των δημιουργιών του οποίου ήταν το γυναικείο σώμα, που ως επί το πλείστον διακρίνεται από τον ειλικρινή ερωτισμό και τη διακοσμητική καλλιτεχνική απόδοση. Και μιλώντας για τον Κλιμτ, κάποιος θυμάται αμέσως το "Φιλί", τη "Χρυσή Αδέλ", "Τρεις ηλικίες μιας γυναίκας", "Προσδοκία", "Απόλαυση" … Ωστόσο, σήμερα θα μιλήσουμε για τα γραφικά τοπία του Αυστριακού καλλιτέχνη , για το οποίο λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν
Ανοιξιάτικα τοπία του Edward Vyrzhikovsky, κοιτάζοντας τα οποία μπορείτε να μυρίσετε την άνοιξη
Η άνοιξη που επιτέλους έφτασε προκαλεί τα πιο φωτεινά και ζεστά συναισθήματα στην ψυχή του καθενός. Στη ρωσική φύση, είναι ιδιαίτερα καλή και μαγική. Δεν ήταν αυτός ο λόγος που οι μεγαλύτεροι Ρώσοι δάσκαλοι υπέκυψαν στην έμπνευση και δημιούργησαν όμορφα ανοιξιάτικα τοπία. Αλλά σήμερα θα ήθελα να παρουσιάσω μια γκαλερί ζωγραφικής με την ανοιξιάτικη διάθεση του σύγχρονου μας, ο οποίος κατά τη διάρκεια της ζωής του έγινε κλασικό της ρωσικής ζωγραφικής. Edward Yakovlevich Vyrzhikovsky - εκπρόσωπος της σχολής ζωγραφικής του Λένινγκραντ, ένας καλλιτέχνης που δόξασε την άνοιξη σε όλους
Αφηρημένα τοπία από έναν ακόλουθο του Τζάκσον Πόλοκ, ο οποίος αποκαλείται "καλλιτέχνης του πεδίου χρωμάτων"
Η Helen (Helen) Frankenthaler ήταν Αμερικανίδα αφηρημένη ζωγράφος. Συνήθως αναγνωρίστηκε ως καλλιτέχνης χρωμάτων, βασίστηκε στην επιρροή της αφαίρεσης στα μέσα του αιώνα σε όλη την καριέρα της, αλλά συνέχισε να αναζητά τον εαυτό της, πειραματιζόμενος συνεχώς με στυλ και υλικά
Ρωσικά τοπία του καλλιτέχνη Vasendin, τον οποίο οι σύγχρονοί του αποκαλούν το δεύτερο Shishkin
Πάντα εκπλήσσει τη δημιουργικότητα εκείνων των δασκάλων που, έχοντας λάβει τα βασικά στοιχεία της ζωγραφικής και του σχεδίου σε παιδικά στούντιο ή εξειδικευμένα σχολεία, ξεκίνησαν στη συνέχεια σε ένα ανεξάρτητο ταξίδι αναζητώντας το λιμάνι τους στον απέραντο ωκεανό καλών τεχνών. Και αυτό που είναι περίεργο - πολλοί το βρίσκουν. Και επίσης φήμη και αναγνώριση … Στη δημοσίευσή μας υπάρχουν πίνακες του αρχικού καλλιτέχνη Arkhangelsk Yuri Vasendin, ο οποίος έχει κερδίσει ένα όνομα για τον εαυτό του και τα έργα του έχουν μια θέση στις συλλογές συλλεκτών των σκανδιναβικών χωρών
"Συνομιλιακά πορτρέτα" και υπέροχα τοπία του Thomas Gainsborough - ενός καλλιτέχνη του οποίου το έργο δεν θα δείτε σε μουσεία στη Ρωσία
Πάνω από 250 χρόνια έχουν περάσει από τότε που ο Gainsborough ζωγράφισε τον τελευταίο του πίνακα. Αλλά το ενδιαφέρον των φίλων της τέχνης εξακολουθεί να είναι γοητευμένο για τη δουλειά του και οι κριτικοί τέχνης συλλέγουν πληροφορίες για το καλλιτεχνικό του ταλέντο κυριολεκτικά