Μυστικά πίσω από τη σκηνή του μη παιδικού σοβιετικού κινουμένου σχεδίου "Treasure Island", το οποίο παρακολουθείται με ευχαρίστηση ακόμη και μετά από 30 χρόνια

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο σκηνοθέτης David Cherkassky παραδέχτηκε σε μια συνέντευξή του ότι δημιούργησε ένα εντελώς παιδικό κινούμενο σχέδιο. Wasταν κορεσμένο με παρωδίες διάσημων ταινιών, ανέτρεψε τα πάντα, πρόσθεσε ένθετα ταινιών με αστείους πειρατές και έγραψε τραγούδια, πολλά από τα οποία έγιναν τόσο διάσημα όσο το ίδιο το κινούμενο σχέδιο. Ξαφνικά, αποδείχθηκε ένα πραγματικό αριστούργημα, το οποίο σήμερα ονομάζεται φαινόμενο, επειδή τα σύγχρονα παιδιά το παρακολουθούν με το ίδιο ακριβώς ενδιαφέρον με τις μητέρες και τους πατέρες τους πριν από τριάντα χρόνια.

Πριν από το "Treasure Island" ο David Cherkassky είχε ήδη γυρίσει τα "Captain Vrungel" και "Doctor Aibolit". Ο σκηνοθέτης εργαζόταν στο Kievnauchfilm όταν έλαβε μια παραγγελία από τη Μόσχα. Η κεντρική τηλεόραση έδωσε το καθήκον να γυρίσει ένα κινούμενο σχέδιο βασισμένο στο μυθιστόρημα του Στίβενσον. Όλα θα ήταν εντάξει, εκτός από μια λεπτομέρεια - ο χρόνος για δουλειά ήταν απλά εξωπραγματικά συμπιεσμένος - μόνο δύο χρόνια για δύο ώρες ταινίας. Το συνηθισμένο χρονικό διάστημα για κινούμενα σχέδια είναι 8-9 μήνες για δέκα λεπτά. Για το λόγο αυτό, οι δημιουργοί έκαναν ένα κόλπο - πρόσθεσαν το πλάνο στο σχεδιαζόμενο υλικό, έτσι εμφανίστηκαν «ζωντανοί» πειρατές στο κινούμενο σχέδιο, οι οποίοι έπαιξαν σιωπηλές σκηνές και τραγούδησαν τραγούδια για τους κινδύνους του καπνίσματος, του αλκοολισμού και κάλεσαν γυμνάσια.

Τα ένθετα της ταινίας προκάλεσαν ανάμεικτες αντιδράσεις. Κάποιος δεν τους άρεσε καθόλου, φαινόταν περιττό, αλλά μερικοί αντιλήφθηκαν μια τέτοια ασυνήθιστη απόφαση του σκηνοθέτη ως ένα καλό εύρημα, επειδή τα τραγούδια αποδείχθηκαν πραγματικές επιτυχίες, ακούγονται ακόμα: "Άρχοντες, κύριοι, συνομήλικοι, γνωρίζετε αίσθηση αναλογίας »,« Σχετικά με τον άπληστο Μπίλι »,« Το καθεστώς της ημέρας του Τζιμ »,« Ευκαιρία ». Παρεμπιπτόντως, τα ποιήματα γράφτηκαν από τον ποιητή της Μόσχας Naum Olev και τον ποιητή του Κιέβου Arkady Gartsman (ο μελλοντικός συγγραφέας πολλών επιτυχιών της Verka Serduchka) και η συνοδεία οργάνων έγινε από την ομάδα Poltava "Festival" - αυτή που ηχογράφησε τη μουσική για το "The Three Musketeers".

Ο θίασος της Οδησσού "Grotesque" δημιούργησε τις εικόνες αστείων φιλιούχων, και ο "κύριος πειρατής" Valery Chiglyaev μετά από αυτό πήρε μια αναγνωρίσιμη εικόνα για το υπόλοιπο της ζωής του. Ακόμα και τώρα, πολλά χρόνια αργότερα, ο παραγωγός, κωμικός σόουμαν και Λαϊκός καλλιτέχνης της Ουκρανίας εκπλήσσεται που τον θυμούνται και τον αναγνωρίζουν ακριβώς για αυτόν τον ρόλο. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε τον πιο αστρικό σκηνοθέτη της γελοιογραφίας μεταξύ των ληστών της θάλασσας - ο David Cherkassky πρωταγωνίστησε στο ρόλο του "τρίτου πειρατή". Δυστυχώς, δεν αρέσουν σε όλους τα ένθετα της ταινίας και, για παράδειγμα, όταν πουλήθηκαν στην Αμερική, κόπηκαν εντελώς, θεωρώντας τα περιττά. Για τους θεατές μας, αυτή η απόφαση φαίνεται βάρβαρη, επειδή το καρτούν έχει χάσει πολλά υπέροχα τραγούδια.

Παρά τη βιασύνη, οι εικόνες των χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων δημιουργήθηκαν με μεγάλη προσοχή. Για τον ήχο του John Silver, για παράδειγμα, ο σκηνοθέτης κάλεσε ειδικά τον Armen Dzhigarkhanyan - η «τρομακτική» φωνή του σε συνδυασμό με ένα αστείο σχέδιο δημιούργησε μια μοναδική ειρωνική φωνή. Οι δημιουργοί του κινουμένου σχεδίου πήραν κυριολεκτικά τον Doctor Livesey από τη ζωή. Ο ηθοποιός Yevgeny Paperny, ο οποίος εξέφρασε αυτόν τον "αισιόδοξο μηδενιστή", μίλησε για τη δημιουργία του με αυτόν τον τρόπο:

Ο Βίκτορ Αντριένκο, ο οποίος εκφώνησε τον καπετάνιο Σμόλετ και ήρθε με τον αστείο ψίθυρό του, θυμήθηκε:

Μέχρι το τέλος των γυρισμάτων, δουλέψαμε σε τέτοιο πρόβλημα που ηχογραφήθηκαν τραγούδια τη νύχτα. Βιαζόμασταν για να μην απογοητεύσουμε το στούντιο - αν είχαν παραβιαστεί οι προθεσμίες, όλοι μαζί δεν θα είχαν λάβει το βραβείο, αλλά ως αποτέλεσμα, η ποιότητα εξακολουθούσε να υποφέρει λίγο. Σύμφωνα με τον Valery Chiglyaev, σχεδόν όλα τα ένθετα της ταινίας σχεδιάστηκαν να συνδυαστούν - θα έπρεπε να έχουν πολύ περισσότερα στοιχεία. Στην τελευταία σκηνή, για παράδειγμα, ο «κύριος πειρατής» έπρεπε να πολεμήσει χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, αλλά δεν τα κατάφερε. Αυτού του είδους η εισαγωγή στοιχείων ζωγραφισμένων στο χέρι στον κινηματογράφο τη δεκαετία του 1980 ήταν μια πολύ μοντέρνα τεχνική - στο Χόλιγουντ ταυτόχρονα γυρίζονταν το "Who Offended Roger Rabbit".

Παρ 'όλα αυτά, παρά την έλλειψη χρόνου, ο σκηνοθέτης και η ομάδα του κατάφεραν να δημιουργήσουν ένα πραγματικό αριστούργημα, που αγαπήθηκε από περισσότερες από μία γενιές θεατών. Δυστυχώς, η επόμενη ιδέα του David Cherkassky δεν προοριζόταν να δει το φως της δημοσιότητας. Το "Treasure Island" δημοσιεύτηκε το 1988 και άλλες φορές δεν του επέτρεψαν να δημιουργήσει ένα άλλο έργο μεγάλης κλίμακας. Από τις αρχές της δεκαετίας του 1990, η κρατική χρηματοδότηση για κινούμενα σχέδια σταμάτησε και ο Τσερκάσκι άρχισε να γυρίζει διαφημίσεις. Το 2006, ο σταρ σκηνοθέτης προσπάθησε να δημιουργήσει ένα άλλο κινούμενο σχέδιο Star Rescuers, συνδυάζοντας το 3D με την κλασική τέχνη. Το σενάριο για τη νέα ταινία ήταν ήδη έτοιμο, αλλά, δυστυχώς, αυτά τα σχέδια παρέμειναν μόνο στο χαρτί.

Διαβάστε για τα μυστικά της δημιουργίας ενός άλλου αγαπημένου σοβιετικού κινούμενου σχεδίου: Γιατί η Αλίκη μοιάζει με Green, και εδώ ο Celentano και άλλα μυστήρια των "Μυστικών του Τρίτου Πλανήτη"