Βίντεο: Σχέδιο σε τεχνική μονοτοπίας: έργα της Olga Belskaya
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Το παράξενο, σουρεαλιστικό έργο της Λευκορώσας καλλιτέχνης Όλγα Μπελσκάγια είναι εντυπωσιακό στην ποικιλομορφία της! Δεν μπορείτε να βρείτε τίποτα ανάμεσα στα έργα της: ερωτευμένα ζευγάρια, πουλιά, ακόμη και μια σύγχρονη ανάγνωση της αιγυπτιακής μυθολογίας μπορεί να βρεθεί σε αυτά. Τα φιλοσοφικά ονόματα των πινάκων προκαλούν κάποιες μελαγχολικές διαθέσεις, τι μπορούμε να πούμε για τη συγκεκριμένη τεχνική εργασίας, χωρίς υπερβολές οδηγούν σε κάποιο είδος διαλογισμού. Είναι όμως τέχνη ή απλά κιτς;
Η Όλγα λειτουργεί με την τεχνική του μονότυπου - το μεσαίο είδος μεταξύ γραφικών και ζωγραφικής (ένας τύπος τυπωμένων γραφικών). Στην ψυχολογία και την παιδαγωγική, χρησιμοποιείται με την τεχνική του μονότυπου για την ανάπτυξη της φαντασίας σε μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας. Και επίσης σε μικτά μέσα, γραφικά σε υλικά: ακουαρέλα, μολύβι, απλικέ, μολύβι, γκουάς, λάδι, ακρυλικό.
Οι τίτλοι πολλών έργων της είναι γεμάτοι όχι μόνο με φιλοσοφικό νόημα, αλλά και με παραξενιές: για παράδειγμα, "Η πριγκίπισσα τσαγιού πίνει τσάι με το μαγικό σκυλί" ή "Cabinet Angel". Είναι πολύ δύσκολο να καταλάβουμε ότι όλα αυτά σημαίνουν, αλλά ακόμα κι αν ρίξετε μια πρόχειρη ματιά σε αυτά τα έργα, θα δείτε ότι σχεδιάστηκαν με ψυχή και επιμέλεια. Μπορεί να προέρχονται από κάτι διαλογιστικό, αλλά όχι απειλητικά τρομακτικό, όπως συμβαίνει συχνά στη σύγχρονη τέχνη.
Τα γαλήνια πρόσωπα, σχεδιασμένα σε μια πολύ, πολύ υπό όρους, πολύ μικρή γκάμα χρωμάτων, τα οποία σε άλλες περιπτώσεις μπορεί να φαίνονται ενοχλητικά, είναι μάλλον ηρεμιστικά εδώ. Αλλά ταυτόχρονα, τα έργα φαίνονται πολύ κομψά και μάλιστα κάπου έθνικ, αλλά ταυτόχρονα, αφελείς και παιδικά χαριτωμένοι και άμεσοι.
Η Όλγα Μπελσκάγια γεννήθηκε στη Βρέστη στις 6 Οκτωβρίου 1979. Το 1997 αποφοίτησε από το σχολείο 10 της Βρέστης με καλλιτεχνική και αρχιτεκτονική προκατάληψη. Το 2002 αποφοίτησε από το κρατικό πανεπιστήμιο της Βρέστης με το όνομα I. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν (εξειδίκευση - "Λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες"). Από το 2006 δημοσιεύει ενεργά έργα σε εικονικές γκαλερί. Τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στη Λευκορωσία, τη Ρωσία, την Τσεχία, το Ισραήλ και τη Γαλλία.
Μπορείτε να δείτε περισσότερα από τα έργα της Όλγα Μπελσκάγια στον ιστότοπό της. Υπάρχει επίσης ένας σύνδεσμος για την προσωρινή αποθήκευση των νέων έργων του καλλιτέχνη.
Συνιστάται:
Για το οποίο το κλασικό της εικονογράφησης, που ζωγράφισε "Murzilka" και σοβιετικές αφίσες, αποβλήθηκε από την τεχνική σχολή
Τα σχέδια της Τατιάνας Ερεμίνα είναι γνωστά σε κάθε σοβιετικό άτομο που κρατούσε στα χέρια του το περιοδικό Murzilka ή το θρυλικό περιοδικό μόδας. Οι αφίσες που τράβηξε παρότρυνε τους εργαζόμενους στο σπίτι να δουλέψουν στο όνομα της νίκης, οι εικονογραφήσεις για τα παραμύθια ήταν ακριβείς και ταυτόχρονα λυρικές … Πιστός οπαδός της Deineka, η Eremina με τα χρόνια απομακρύνθηκε από το οι μεταγενέστεροι του σοσιαλιστικού ρεαλισμού έως την απαλότητα της γραφικής γλώσσας των γραφικών βιβλίων - και θυμήθηκε ως τον δημιουργό των «εκείνων» κανονικών σοβιετικών εικονογραφήσεων
Πώς ένας Ουκρανός καλλιτέχνης κατέληξε σε μια νέα τεχνική ζωγραφικής, για την οποία ονομάστηκε "η ιδιοφυΐα της εποχής μας"
Πρέπει να παραδεχτείτε ότι δεν υπάρχουν πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες στο έλεος των κριτικών και ένας ακόμη μικρότερος κύκλος καταφέρνει να επιτύχει παγκόσμια αναγνώριση, τιμές και υψηλούς τίτλους κατά τη διάρκεια της ζωής τους. Όμως, εξακολουθούν να υπάρχουν … Και μεταξύ αυτών, το όνομα του Ουκρανού ζωγράφου Ιβάν Μαρτσούκ είναι στο προσκήνιο. Έγινε ο πρώτος Ουκρανός που εισήχθη στο "Golden Guild" στη Ρώμη και στη βρετανική βαθμολογία "Top 100 ιδιοφυΐες της εποχής μας" πήρε 72 θέσεις. Τώρα ο Marchuk είναι ο πιο τίτλος καλλιτέχνης στην Ουκρανία, βραβευμένος με το βραβείο Σεβτσένκο και
Τεχνική της Αναγέννησης, μεταμοντέρνο θέμα: πίνακες ζωγραφικής της Madeline von Foerster
Το καλό στην τέχνη του μεταμοντερνισμού είναι ότι, ανεξάρτητα από το αν το καταλαβαίνουμε ή όχι, προκαλεί πάντα έντονες συζητήσεις. Η Madeline von Foerster είναι ένας τυπικός εκπρόσωπος αυτής της περιόδου. Οι κριτικοί λένε ότι οι παράξενοι, ασυνήθιστοι πίνακές της, τους οποίους ζωγραφίζει χρησιμοποιώντας τη μοναδική τεχνική της Αναγέννησης, και για να γράψει που είναι εμπνευσμένη από το Υπουργικό Συμβούλιο των Περιέργων, σώζουν τον κόσμο
Ενδιαφέροντα έργα του Ισπανού καλλιτέχνη Pablo Jurado Ruiz στην τεχνική του pointillism
Ο καλλιτέχνης Pablo Jurado Ruiz γεννήθηκε στη Μάλαγα της Ισπανίας το 1973. Μέσω της ασυνήθιστης δημιουργικότητάς του, αφηγείται ιστορίες για την αγάπη, την απογοήτευση, την παιδική ηλικία, τη φύση … Ο Πάμπλο δουλεύει με μια ασυνήθιστη τεχνική - ποιντιλισμό, μια από τις στυλιστικές τάσεις αυτού του είδους της καλής τέχνης ως ιμπρεσιονισμός
Οι Σοβιετικοί Beatles και η μυρωδιά της ελευθερίας: Πώς δημιουργήθηκε το κινούμενο σχέδιο της Μουσικής της Βρέμης
Το διάσημο κινούμενο σχέδιο "The Bremen Town Musicians" κυκλοφόρησε το 1969 και έκτοτε έγινε το αγαπημένο για αρκετές γενιές θεατών. Για τη δεκαετία του 1960. ήταν μια πραγματική επανάσταση - η ιστορία τεσσάρων ασυνήθιστων μουσικών, παρόμοιων με τους χίπις, ήταν αρκετά τολμηρή. Το κινούμενο μιούζικαλ ονομάστηκε "ανάσα ελευθερίας" για ενήλικες και απλώς ένα καλό παραμύθι για παιδιά. Η ιστορία της δημιουργίας του δεν ήταν λιγότερο ενδιαφέρουσα από το ίδιο το κινούμενο σχέδιο