Βίντεο: Η εποχή της κομψότητας: πανέμορφες κυρίες στις φωτογραφίες μόδας του εικοστού αιώνα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ενώ οι περισσότεροι φωτογράφοι έχουν τραβήξει και εξακολουθούν να φωτογραφίζουν μοντέλα για διάσημα γυαλιστερά περιοδικά στο στούντιο, ο (Georges Dambier) επέλεξε τη φωτογραφία δρόμου. Φωτογράφισε γοητευτικά κορίτσια στις παραλίες, στα αυτοκίνητα και στους πολυσύχναστους παρισινούς δρόμους μεταξύ των ανθρώπων. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι φωτογραφίες της μόδας ήταν πάντα χαλαρές, παιχνιδιάρικες και συναισθηματικά φωτεινές …
Γεννήθηκε το 1925 στο Παρίσι. Και, παρά το γεγονός ότι ο πόλεμος αιφνιδίασε τον Georges, σπούδασε επιμελώς με τον διάσημο καλλιτέχνη Paul Colan εκείνη την εποχή, ο οποίος σχεδίαζε αφίσες. Χάρη σε αυτόν, ενστάλαξε στον εαυτό του μια αίσθηση ομορφιάς, ερωτεύτηκε τη μόδα, την κομψότητα, την ομορφιά και τη διακοσμητικότητα. Μετά τον πόλεμο, βοηθώντας τον Willy Rizo, όχι μόνο ανακαλύπτει νέα σύγχρονη τέχνη, αλλά και κυριαρχεί με αριστοτεχνία στη χρήση του φωτός και της σκιάς στις φωτογραφίες. Στα μακρινά πενήντα, παίρνει την ευκαιρία να δημοσιεύσει το πρώτο του ρεπορτάζ μόδας στο θρυλικό περιοδικό Elle, ειδικά για το οποίο ανέπτυξε το δικό του στυλ, γυρίζοντας μοντέλα στις πιο απροσδόκητες συνθήκες και μέρη. Αυτό τον βοήθησε να γίνει ένας από τους πιο περιζήτητους φωτογράφους του εικοστού αιώνα, ο οποίος, απομακρυνόμενος από τη στερεότυπη λήψη στούντιο, δημιούργησε εκατοντάδες εκπληκτικές εικόνες σε φυσικό περιβάλλον, όπου συνδύασε ανθρώπινη, υψηλή μόδα και φωτογραφική τέχνη.
Ο Ντένις Πιλ είναι ένας άλλος ταλαντούχος φωτογράφος που σπάει εντελώς κάθε στερεότυπο., ειλικρίνεια και ελαφριά σεξουαλικότητα. Κάθε εικόνα που δημιουργεί είναι μια όμορφη ιστορία αφιερωμένη όχι μόνο στη μόδα, αλλά και στα ανθρώπινα συναισθήματα.
Συνιστάται:
Πώς οι πίνακες από διάσημους καλλιτέχνες έγιναν μέρος της μόδας, διαμορφώνοντας ένα νέο στυλ του εικοστού αιώνα
Οι δεσμοί μεταξύ τέχνης και μόδας καθορίζουν συγκεκριμένες στιγμές στην ιστορία. Και τα δύο αυτά μέσα αντανακλούν κοινωνικές, οικονομικές και πολιτικές αλλαγές από τη δεκαετία του '20 που φώναζε μέχρι τη ζωντανή δεκαετία του '80. Ακολουθούν τέσσερα παραδείγματα καλλιτεχνών και σχεδιαστών μόδας που βοήθησαν στη διαμόρφωση μιας νέας προοπτικής για την τέχνη και τη μόδα του 20ού αιώνα μέσα από τη δουλειά τους
Γιατί απαγορεύτηκε στις νεαρές κυρίες τα κίτρινα φορέματα και διδάχθηκαν να μην κοκκινίζουν: Κανόνες καλής φόρμας στις αρχές του 20ού αιώνα
Λίγο περισσότερο από εκατό χρόνια πριν, οι άνθρωποι παρέδωσαν τη ζωή τους με μεγάλες τελετές και συμβάσεις. Μερικοί από τους κανόνες ευγένειας είναι τώρα εκπληκτικοί ή ακόμη και φαίνονται σκληροί. Και σε κάποιους, ίσως, θα άξιζε να επιστρέψουμε! Ευτυχώς, στην εποχή μας, ο καθένας μπορεί να αποφασίσει μόνος του σε τι θα είναι ντεμοντέ και πόσο
Ρωσίδα μετανάστρια Lady Abdi - το στυλ εικόνας της παρισινής μόδας του πρώτου τρίτου του εικοστού αιώνα
Μετά τη δημοσίευση του βιβλίου "Beauty in Exile" του κριτικού τέχνης Alexander Vasiliev, ακούστηκαν τα ονόματα πολλών Ρώσων μοντέλων που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους και αργότερα κέρδισαν δημοτικότητα στο εξωτερικό. Ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα είναι η τύχη της Iya Ge (παντρεμένη - Lady Abdi), γέννημα θρέμμα του Slavyansk. Έχοντας ζήσει για πολλά χρόνια στην εξορία, έκανε καριέρα ως ηθοποιός κινηματογράφου, δοκίμασε τον εαυτό της στο θέατρο, αλλά η δουλειά της στη βιομηχανία της μόδας της έφερε πραγματική επιτυχία. Oneταν ένα από τα λαμπρότερα μοντέλα της Vogue και
5 Ρωσίδες πανέμορφες ηθοποιούς βωβού κινηματογράφου που θαυμάστηκαν από τον κόσμο στις αρχές του 20ού αιώνα
Μόλις πριν από 100 χρόνια, ο κινηματογράφος ήταν ακόμα μπροστά. Η νεαρή τέχνη μόλις ξεκινούσε τη μεγαλειώδη πορεία της. Η δημοτικότητα που είχαν οι πρώτοι σταρ του κινηματογράφου δεν μπορεί καν να συγκριθεί με τη δημοτικότητα των σύγχρονων ηθοποιών. Δεν υπήρχαν τόσοι πολλοί, ήταν τα πρώτα σεξ σύμβολα μιας νέας εποχής, μερικές φορές ήταν απλά ειδωλολατρικά. Οι πρώτοι κινηματογραφικοί σταρ της χώρας μας, ακόμη και έναν αιώνα αργότερα, προκαλούν πραγματικό θαυμασμό
Το μυστήριο του "Ladies with the Unicorn": Γιατί κανείς δεν αναγνώρισε τον πίνακα του Ραφαήλ στις αρχές του εικοστού αιώνα
Στις αρχές του 16ου αιώνα, ο Ραφαέλ Σάντι δημιούργησε τον πίνακα "Η κυρία με τον μονόκερο", ο οποίος συμπεριλήφθηκε στο "χρυσό ταμείο" του πίνακα της Υψηλής Αναγέννησης. Ο συγγραφέας δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι σε μερικούς αιώνες ο καμβάς του θα άλλαζε πέρα από την αναγνώριση και οι κριτικοί τέχνης θα διαφωνούσαν σε ποιον συγγραφέα ανήκει