Εάν για ορισμένες γυναίκες παίζει ρόλο μόνο το πώς κάθεται το φόρεμα, τότε είναι σημαντικό για άλλες να αντιστοιχεί σε κατάσταση και, αν είναι δυνατόν, να το ενισχύει. Φυσικά, οι κυρίες για τις οποίες γίνονται φορέματα που κοστίζουν χιλιάδες δολάρια είναι όμορφες a priori. Από τι όμως είναι φτιαγμένα αυτά τα έργα τέχνης σχεδιασμού, που ακόμη και αν απορρίψουμε τη σήμανση για το όνομα του εξέχοντος couturier, αξίζουν τόσο τρελά χρήματα;
Τα ονόματα ξένων supermodels της δεκαετίας του 1990 γνωστοί σε όλο τον κόσμο, πάνε ακόμα στις πασαρέλες και συμμετέχουν σε φωτογραφήσεις. Τα ρωσικά κορυφαία μοντέλα είναι πολύ λιγότερο γνωστά στο ευρύ κοινό, ειδικά στην πατρίδα τους. Πρώτα απ 'όλα, αυτό ισχύει για όσους από αυτούς προσπάθησαν να χτίσουν μια καριέρα μοντέλου στο εξωτερικό. Πού βρίσκονται τώρα οι πρώτες ομορφιές της πρώην ΕΣΣΔ και πώς εξελίχθηκαν οι τύχες τους μετά από ένα επιτυχημένο ξεκίνημα τη δεκαετία του 1990;
Η Saskia de Brauw είναι ένα θρυλικό ολλανδικό μοντέλο, μοναδικό στον κόσμο της μόδας. Συνήθως, τα μοντέλα ξεκινούν την καριέρα τους σε ηλικία 14-16 ετών, σε λίγο πάνω από είκοσι είναι ήδη αναγκασμένοι να σκεφτούν τι θα κάνουν στη συνέχεια. Τριάντα πέντε είναι ήδη μια βαθιά συνταξιοδότηση στην επιχείρηση μοντέλων. Η επιτυχημένη ιστορία του χαρισματικού ανδρόγυνου μοντέλου διαψεύδει αυτόν τον φαινομενικά σιδερένιο κανόνα. Ένα εκπληκτικό παράλληλο θηλυκού αισθησιασμού και κάποιας αρρενωπότητας είναι η τηλεφωνική κάρτα της Saskia, η οποία απέδειξε ότι δεν είναι ποτέ αργά για να ξεκινήσετε
Σήμερα, η 45χρονη Βρετανίδα supermodel Kate Moss δεν επιτρέπει πλέον στον εαυτό της εξωφρενικές φάρσες και δεν τραβάει την προσοχή με τη σκανδαλώδη συμπεριφορά της, συμμετέχοντας σε φιλανθρωπικές εκδηλώσεις μαζί με τις ίδιες βασίλισσες της πασαρέλας και τους θρύλους της δεκαετίας του 1990. Αλλά στην κορύφωση της καριέρας της στο μόντελινγκ, έγινε διάσημη όχι μόνο ως εικονίδιο στυλ και ως ένα από τα πιο περιζήτητα σούπερ μοντέλα που έστρεψαν την ιδέα της ομορφιάς, αλλά και ως η πιο σκανδαλώδης φιγούρα στον κόσμο της μόδας, λόγω του οποίου η άψογη φήμη με
Στις 22 Μαΐου συμπληρώνονται 50 χρόνια από το διάσημο Βρετανό supermodel Naomi Campbell. Σε αντίθεση με τους περισσότερους συναδέλφους της, των οποίων η καριέρα μοντέλου τελειώνει μετά τα 30, εξακολουθεί να είναι σε ζήτηση στο επάγγελμα, εμφανίζεται στις πασαρέλες και στα εξώφυλλα των περιοδικών. Ωστόσο, εκτός από τη φήμη ως ένα από τα πιο επιτυχημένα μοντέλα στον κόσμο, η Naomi έχει κερδίσει επίσης τη φήμη της κύριας καβγάς στον κόσμο της show business. Αλλά, κάνοντας λάθη, ξέρει πώς να τα παραδεχτεί και την παραμονή των 50ων γενεθλίων της, ξάφνιασε ξανά τους πάντες με τις απαντήσεις της
Πολύ πριν οι αδερφές Hadid κατακτήσουν το Παρίσι και το Μιλάνο, ένα άλλο αστέρι της Ανατολής έκαιγε στον ορίζοντα της μόδας - έντονα και με πρότυπα μοντέλων για αρκετό καιρό. Η Yasmin Gauri σπάνια θυμάται όταν απαριθμούσε τα ονόματα των supermodels της δεκαετίας του '90, αλλά το πρόσωπό της εμφανίστηκε στα εξώφυλλα πολλών γυαλιστερών περιοδικών και η ίδια μολύνεται στις εκθέσεις Chanel και Dior. Έγινε μία από τις πρώτες γυναίκες αραβικής καταγωγής στην αμερικανική βιομηχανία μόδας, το πρώτο χελιδόνι της επερχόμενης εθνοτικής ποικιλομορφίας στις πασαρέλες
Τα τελευταία χρόνια, το όνομά της δεν έχει φύγει από τις σελίδες των ΜΜΕ, και όχι μόνο επειδή η 24χρονη Τίνα Κουνάκι έχει γίνει ένα από τα πιο επιτυχημένα μοντέρνα μοντέλα, αλλά και επειδή το 2018 παντρεύτηκε τον Βίνσεντ Κάσελ-πρώην σύζυγος της Μόνικα Μπελούτσι. Η Τίνα αποκαλούνταν κατ 'επανάληψη νοικοκυρά, κατηγορήθηκε ότι χώρισε το πιο όμορφο ζευγάρι ηθοποιών και ότι έκανε PR στα μεγάλα ονόματα των συζύγων και ήταν καταδικασμένη σε συνεχείς συγκρίσεις με την όμορφη Ιταλίδα. Δεν αρνείται αυτό το ενδιαφέρον για αυτήν στον κόσμο του mo
Όταν μιλάμε για σούπερ μοντέλα, συνήθως αναφέρονται τα ονόματα της Cindy Crawford, της Naomi Campbell, της Linda Evangelista και άλλων σταρ της πασαρέλας της δεκαετίας του 1990, αλλά η Lisa Fonsagreaves κατέκτησε τον κόσμο της μόδας πολύ πριν την εμφάνισή τους. Τη δεκαετία 1940-1950. οι φωτογραφίες της κοσμούσαν τα εξώφυλλα όλων των γυαλιστερών περιοδικών, στον τύπο την αποκαλούσαν το πρώτο σούπερ μοντέλο, «μωρό για ένα δισεκατομμύριο» και «απίστευτη Λίζα», και θεωρούσε τον εαυτό της απλώς «μια καλή κρεμάστρα παλτών». Η ιστορία της είναι ένα παράδειγμα για το πώς η ζωή μπορεί να αλλάξει δραματικά χάρη σε ένα
Αυτά τα ζευγάρια ονομάστηκαν κάποτε τα πιο όμορφα και λαμπερά, τα ονόματά τους ήταν γνωστά σε όλο τον κόσμο, μπορούσαν να ανταγωνιστούν μεταξύ τους στην επιτυχία, την αναγνώριση και τη δημοτικότητα, αλλά όλα αυτά τα σωματεία δεν άντεξαν στο χρόνο. Τα σούπερ μοντέλα Cindy Crawford, Gisele Bundchen, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Kate Moss - ποιοι από αυτούς μπόρεσαν να εμπνεύσουν τους συντρόφους τους να απογειωθούν και που προκάλεσαν παύσεις στην καριέρα των ταινιών των Johnny Depp, Richard Gere, Leonardo DiCaprio και άλλων διάσημων Hollywood ενεργεί
Το όνομα της Cara Delevingne δεν έχει φύγει από τις σελίδες του παγκόσμιου Τύπου τον τελευταίο καιρό. Σε ηλικία 27 ετών, κατάφερε να πετύχει πολλά - έγινε ένα από τα πιο δημοφιλή και υψηλά αμειβόμενα supermodels, η μούσα του Karl Lagerfeld, πρέσβης των ελίτ μαρκών, ηθοποιός και επιχειρηματίας. Και στα νιάτα της, δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι θα ονομαζόταν ένα από τα πιο όμορφα κορίτσια στον κόσμο, επειδή η Kara θεωρούσε τον εαυτό της περίεργο, αμήχανο και πολύπλοκο για την εμφάνισή της. Πώς το άσχημο παπάκι κατάφερε να μετατραπεί σε λοβό
Από την αρχαιότητα, γυναίκες από διαφορετικές χώρες προσπάθησαν να τονίσουν την ομορφιά, τη σεξουαλικότητα ή την κατάστασή τους με τη βοήθεια αξεσουάρ. Διαφορετικά έθνη είχαν και έχουν τα δικά τους κριτήρια ελκυστικότητας, βάσει των οποίων μέχρι σήμερα οι σχεδιαστές δημιουργούν τις συλλογές τους. Τα εθνικά μοτίβα στα κοσμήματα παραμένουν σταθερή τάση. Μπορούν να δώσουν έμφαση στην ατομικότητα ενός ατόμου, πολιτισμού ή εποχής
Τα έργα του Lucien Gaillard είναι οικεία σε όλους - ακόμα κι αν το όνομά του παραμένει άγνωστο. Οι χαριτωμένες φουρκέτες, χτένες και καρφίτσες του έχουν γίνει η απόλυτη ενσάρκωση της «καμπυλόγραμμης» κατεύθυνσης στη νεωτερικότητα. Δόξασε τη βραχύβια, ρευστή, μεταβλητή ομορφιά - η δόξα του αποδείχθηκε εξίσου φευγαλέα
Οι δημιουργίες του Carl Faberge φυλάσσονται σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Πώς ζει όμως ο ίδιος ο οίκος κοσμημάτων, που δημιουργήθηκε από τον μεγάλο δάσκαλο, τι ρόλο διαδραματίζουν οι κληρονόμοι του Faberge στην ανάπτυξή του και συνδέεται τώρα με τη Ρωσία; Μετά από σχεδόν εκατό χρόνια σιωπής και λήθης, ο Φάμπεργκ é ξανάρχισε να εργάζεται υπό την ηγεσία της Katharina Flor - και είναι έτοιμη να προσφέρει στον κόσμο νέα αριστουργήματα
Ο οίκος κοσμημάτων Hemmerle είναι γνωστός στους λάτρεις του ασυνήθιστου κοσμήματος για τις αφελείς καρφίτσες μπρόκολου και τα σκουλαρίκια του cupcake - φαίνεται ότι η μάρκα δημιουργήθηκε μόλις χθες από νέους και τολμηρούς σχεδιαστές. Αλλά όλα ξεκίνησαν στην αυλή του πρίγκιπα αντιβασιλέα της Βαυαρίας πριν από περισσότερο από έναν αιώνα
Ο Alexander McQueen ήξερε πώς όχι μόνο να εκπλήσσει με τα ρούχα του, αλλά επίσης συγκλόνισε, σε έκανε να σκεφτείς, έδειξε τη δική του στάση απέναντι σε όλα όσα συνέβαιναν στον κόσμο. Δημιούργησε συλλογές για τους Givenchy και Gucci, σχεδίασε αθλητικά παπούτσια για την Puma και άνοιξε τις δικές του μπουτίκ σε διαφορετικές ηπείρους του πλανήτη. Ονομάστηκε ο βασιλιάς του σχεδιασμού και η ιδιοφυΐα της πασαρέλας, ήταν στο αποκορύφωμα της φήμης του και ετοιμαζόταν να δείξει τη νέα του συλλογή. Αλλά αντί για την αναμενόμενη νέα παράσταση, ο κόσμος είδε μια τελετή αποχαιρετισμού
Ακριβώς τα μεσάνυχτα, η κολοκύθα μετατρέπεται … σε διαμαντένια καρφίτσα! Η ασιατική νεράιδα του σχεδιασμού κοσμημάτων Michelle Ong είναι ικανή για τέτοια θαύματα. Οι γονείς της προέβλεψαν ένα σεβαστό επάγγελμα για εκείνη, αλλά η Μισέλ επαναστάτησε και αποφάσισε να ακολουθήσει την καρδιά της. Έτσι, θυμάται το παιδικό της χόμπι για κεντήματα, αυτή η εκλεπτυσμένη Κινέζα έγινε μία από τις πιο εξαιρετικές σύγχρονες κοσμηματοπωλεία
Στις 4 Οκτωβρίου 2020, ο σχεδιαστής και αρωματοποιός Kenzo Takada πέθανε από επιπλοκές που προκλήθηκαν από τη μόλυνση από τον κορονοϊό. Γιος ιδιοκτήτη τσαγιού στην επαρχία Hyogo, έφερε επανάσταση στην ευρωπαϊκή βιομηχανία μόδας ιδρύοντας τον Kenzo, χάρισε στην ανθρωπότητα φούτερ και δίδαξε πώς να συνδυάζει κοκόσνικ με κιμονό
Η Saeko Yamaguchi ξέσπασε στη βιομηχανία της μόδας τη δεκαετία του 1970 και σε σύντομο χρονικό διάστημα κατάφερε να κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο με την εξωτική ομορφιά και χάρη της. Έγινε ένα από τα πρώτα ασιατικά μοντέλα που στόλισε τις καλύτερες πασαρέλες στον κόσμο της μόδας και έδιωξε τις δημοφιλείς ευρωπαϊκές καλλονές στο μοντέλο Olympus. Σήμερα μιλούν για αυτήν ως τη μούσα του Κένζο και του Γιαμαμότο, την αποκαλούν επαναστατική επιτυχία, θαυμάζουν τα πολυάριθμα ταλέντα της και λυπούνται που έφυγε πολύ νωρίς
Δεν είναι συχνά ότι το ευρύ κοινό γνωρίζει τα ονόματα εκείνων που εργάζονται στα παρασκήνια των επιδείξεων μόδας - δημιουργώντας μακιγιάζ και χτενίσματα για μοντέλα. Αλλά το όνομα Pat McGrath είναι γνωστό σε οποιονδήποτε ενδιαφέρεται έστω και λίγο για τη βιομηχανία της μόδας. Κόρη Τζαμάικας μετανάστης, έστρεψε την υπάρχουσα ιδέα για μακιγιάζ, έγινε απλώς αναντικατάστατη για όλους τους σύγχρονους σχεδιαστές μόδας και έφτιαξε ακόμη και την Barbie
Κάποτε, η θετικότητα του σώματος ήταν μια πραγματική ανακάλυψη στον κόσμο της μόδας - κορίτσια με πιο στρογγυλεμένα σχήματα, κορίτσια με πιο σκούρο δέρμα και «μη τυποποιημένα χαμηλά» μοντέλα «μπήκαν» ξαφνικά στις τάξεις των λεπτών, αν όχι αδύνατων, ψηλών μοντέλων Ε Τώρα το "body positive" συνδέεται όλο και περισσότερο όχι τόσο με την αποδοχή όσο με την προώθηση του υπερβολικού βάρους στις γυναίκες. Το αν το σώμα είναι όμορφο είναι ένα αμφιλεγόμενο ζήτημα, αλλά μόνο τα πιο θετικά στο σώμα μοντέλα, όπως αποδεικνύεται, δεν διστάζουν να αγγίξουν τις φωτογραφίες τους
Έχει ροζ μαλλιά και ένα φρύδι. Φέρει τον τίτλο της «πανκ πριγκίπισσας» και δημιουργεί ρομαντικά φορέματα με ψυχεδελικά μοτίβα. Φορούσε τη Lady Diana και τον Freddie Mercury, τα ρούχα της μάρκας της είναι ήδη συλλεκτικά και θα υπήρχε αρκετή δημιουργική επιτυχία για δέκα. Ζάντρα Ρόδος - σταρ της μόδας των 70s που έγινε θρύλος κατά τη διάρκεια της ζωής της
Κρίνεται ανελέητα από κριτές μόδας και λατρεύεται από τις ντίβες του Instagram. Βρεφικά φορέματα, μπλουζάκια με σύνθημα, δερμάτινοι κορσέδες και ψάθινα καπέλα φαίνεται να απέχουν απίστευτα από τη θεατρική, ώριμη θηλυκότητα που κήρυξαν ο Christian Dior και οι ακόλουθοί του. Αλλά η Μαρία Γκράτσια Τσιούρι έχει το δικό της όραμα για τη μόδα, το οποίο συμμερίζονται χιλιάδες νέες γυναίκες σε όλο τον κόσμο
Ένας μακιγιέρ από τη Νέα Ζηλανδία δημιούργησε μια σειρά μακιγιάζ εμπνευσμένη από τη δημοφιλή τηλεοπτική σειρά Game of Thrones. Σε αυτή την εκπληκτική συλλογή, κάθε εμφάνιση προορίζεται να αντικατοπτρίζει ορισμένες ιδιότητες και σύμβολα των ευγενών σπιτιών του έπους
Σήμερα, διοργανώνονται διαγωνισμοί ομορφιάς σε όλο τον κόσμο και οι συμμετέχοντες τους χτίζουν επιτυχημένες καριέρες ως μοντέλα. Αλλά και πριν από 35 χρόνια, τέτοιες εκδηλώσεις θεωρούνταν απόλυτη καινοτομία στη χώρα μας, ακόμη και σε εθνική κλίμακα. Το 1989, πραγματοποιήθηκε ο πρώτος διαγωνισμός Μις ΕΣΣΔ και αυτό το γεγονός προκάλεσε τεράστια απήχηση: πολλοί θεατές αγανάκτησαν όταν είδαν δεκάδες κορίτσια να παρελαύνουν με μαγιό στις οθόνες της τηλεόρασης. Στη συνέχεια έγραψαν για τη νικήτρια Yulia Sukhanova σε όλες τις εφημερίδες, αλλά στη συνέχεια το κορίτσι neo
Κάποτε ένας κοσμηματοπώλης με το όνομα Marie -Etienne Nito έσωσε τη ζωή του ίδιου του αυτοκράτορα της Γαλλίας - έτσι ξεκίνησε η ιστορία του οίκου κοσμημάτων Chaumet, που κέρδισε τις καρδιές των Ευρωπαίων αριστοκρατών και των συζύγων των Αμερικανών δισεκατομμυριούχων. Βραχιόλια με μυστικούς κρυπτογράφους, ρολόγια κοσμημάτων, φλερτ με τον μεταμοντερνισμό και πίστη στην παράδοση - όλα αυτά έχουν κάνει το Chaumet μία από τις πιο εμβληματικές μάρκες κοσμημάτων της εποχής μας
Δεν υπάρχουν πολλές γυναίκες στον κόσμο που θα μπορούσαν να ονομαστούν απόλυτα εικονίδια στυλ. Η βασίλισσα Ελισάβετ Β Great της Μεγάλης Βρετανίας, παρά την πολύ προχωρημένη της ηλικία, είναι αναμφίβολα μία από αυτές. Η εικόνα της είναι πολύ αναγνωρίσιμη χάρη σε αρκετές χαρακτηριστικές λεπτομέρειες στην τουαλέτα, που δημιουργούν, όπως λένε τώρα, το ντύσιμο της στολής. Υπάρχουν περίπου δέκα τέτοια "highlights" στο βασιλικό στιλ και δημιουργούν το πολύ αξέχαστο στυλ της Ελισάβετ Β
Τα παλιά χρόνια στη Ρωσία, τα κορίτσια και οι γυναίκες αγαπούσαν τα πολυτελή ρούχα όχι λιγότερο από σήμερα. Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε στα κομμωτήρια. Κατασκευάστηκαν από τα καλύτερα υφάσματα, διακοσμημένα με ασημί και χρυσό κέντημα, πούλιες, χάντρες και μαργαριτάρια. Στη συλλογή 18 φωτογραφιών με καπέλα που φορούσαν γυναίκες πριν από εκατό χρόνια
Η καμπάνια #BeyondBeauty σας ενθαρρύνει να αγαπήσετε το σώμα σας, όποιο κι αν είναι αυτό. Αυτό το έργο ξεκίνησε από το περιοδικό Wear Your Voice προκειμένου να ενθαρρύνει τις μάρκες ρούχων να δώσουν προσοχή σε διαφορετικούς τύπους γυναικείων φιγούρων και όχι μόνο σε εκείνες που μοιάζουν με μανεκέν καταστημάτων. Στην εκστρατεία συμμετείχαν 18 εντελώς διαφορετικές γυναίκες, οι οποίες είχαν μόνο ένα κοινό στοιχείο - σύμφωνα με τα πρότυπα της μόδας είναι εντελώς μη τυπικά
Ακόμα και πριν εμφανιστεί η Chanel στον μοντέρνο Όλυμπο, η Madeleine Vionne, ένα στυλ εικόνας και θεά της κοπής, ζούσε και δούλευε στο Παρίσι. Κατέχει πολλές εφευρέσεις - κόψιμο μεροληψίας, απρόσκοπτη ενδυμασία, χρήση ετικετών. Προέτρεψε τις γυναίκες να είναι ελεύθερες, όπως το είδωλό της, Isadora Duncan. Ωστόσο, το όνομα Madeleine Vionne ξεχάστηκε για πολλά χρόνια
Το 1981 στο Παρίσι, οι κριτικοί μόδας διαγωνίστηκαν για την δηλητηριότητα των κριτικών της πρώτης συλλογής του Ιάπωνα σχεδιαστή: "Hiroshima-chic!", "Post -uclear fashion". Δεν απέφυγαν την ευκαιρία να αναφερθούν σε τραγικά γεγονότα στην Ιαπωνική ιστορία. Ο πόλεμος επηρέασε πραγματικά έναν ολόκληρο γαλαξία Ιαπώνων σχεδιαστών. Στη δεκαετία του '80, κατέκτησαν την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες με τις ανησυχητικές και ζοφερές συλλογές τους και το πιο λαμπρό αστέρι στον ουρανό του ιαπωνικού αποδομητισμού ήταν ο Rei Kawakubo
Το 1837, η δεκαοκτάχρονη Βικτώρια έγινε βασίλισσα της Αγγλίας. Στις αρχές της βασιλείας της, γεννήθηκε ένα νέο στυλ στη μόδα, το οποίο ονομάστηκε έτσι - βικτοριανό. Και αυτό το στυλ δεν έχει χάσει ακόμη τη δημοτικότητά του, ειδικά για τη μόδα του γάμου. Τι έφερε η Αγγλίδα βασίλισσα τόσο ξεχωριστό στη μόδα;
Πίσω από την όμορφη πινακίδα του οίκου μόδας Gucci, του οποίου η ιστορία ξεκίνησε πριν από περισσότερα από 100 χρόνια, τα αληθινά πάθη πάντα έβραζαν. Η οικογένεια Gucci συγκλονίστηκε από γεγονότα που ήταν πολύ αμερόληπτα για να αναφερθούν στην αξιοπρεπή κοινωνία. Τον Σεπτέμβριο του 2020, ξέσπασε ένα νέο σκάνδαλο: η δισέγγονη του ιδρυτή του οίκου μόδας κατηγόρησε τον πατριό της για βία και τη μητέρα της και τη γιαγιά της - για συνενοχή και απόκρυψη του εγκλήματος. Ωστόσο, αυτός δεν είναι ο πρώτος σκελετός στην ντουλάπα μιας ευγενούς οικογένειας
Η βιομηχανία της μόδας φαίνεται να δοκιμάζει κάθε τόσο τα κορίτσια, υπολογίζοντας πόσο μακριά μπορούν να φτάσουν θέλοντας να συμβαδίσουν με τις νέες τάσεις. Φυσικά, η φαντασία των σχεδιαστών σε αυτό το θέμα είναι απεριόριστη και μερικές φορές προσφέρουν νέα αντικείμενα που δεν είναι πολύ βολικά και πολύ περίεργα, αλλά τέτοια, κατά τη γνώμη τους, είναι σχετικά. Και ως εκ τούτου, παρουσιάζουμε στην προσοχή σας τις τάσεις που υπόσχονται να είναι πολύ δημοφιλείς, αλλά ταυτόχρονα αμφιβάλλουμε ότι πρέπει να μιλήσουμε για την ομορφιά και την ευκολία εδώ
Πώς μια δυστυχισμένη πρώτη αγάπη βοήθησε έναν ιστορικό μόδας να πετύχει στη ζωή: Αλέξανδρος Βασιλίεφ
Σήμερα όλοι τον γνωρίζουν ως ιστορικό μόδας και οικοδεσπότη της δημοφιλούς εκπομπής "Fashionable Sentence". Και για λογαριασμό του Αλεξάντερ Βασιλίεφ, περισσότερες από 120 διακοσμημένες παραστάσεις σε 30 χώρες του κόσμου, μια απίστευτη συλλογή μόδας, η οποία περιέχει περισσότερα από 65 χιλιάδες εκθέματα, ένα εικονικό διαδραστικό μουσείο μόδας και στυλ και το βραβείο "Lilia Alexandra Vasiliev" από αυτόν, βραβεύτηκε για επιτεύγματα στον τομέα του σχεδιασμού και της ατμόσφαιρας του εσωτερικού. Αλλά όλα αυτά μπορεί να μην συνέβαιναν, αν όχι για την πρώτη αγάπη που τον έκανε να φύγει
Το όνομα του Jacques Doucet έχει ακουστεί από όλους όσους ενδιαφέρονται για τη μόδα. Heταν αυτός, ο πρώτος από τους Παριζιάνους couturiers, ο οποίος προώθησε έναν ολόκληρο γαλαξία εξαιρετικών σχεδιαστών μόδας, απέκτησε επίσης το αριστούργημα του Πάμπλο Πικάσο "The Maidens of Avignon" και συνέλεξε μια εντυπωσιακή συλλογή αντικειμένων τέχνης - από το ροκοκό μέχρι τον μοντερνισμό. Ωστόσο, το έργο του ίδιου του Doucet θυμάται σπάνια - και στην πραγματικότητα, τόσο οι αριστοκράτες όσο και η παριζιάνικη μποέμια θαύμαζαν τα πολυτελή ρούχα του House of Doucet στα τέλη του 19ου αιώνα
Λιβελλούλες και αναρριχώμενα φυτά, πεταλούδες και όμορφα μακρυμάλλη κορίτσια - τα στολίδια του οίκου κοσμημάτων Fouquet με την πρώτη ματιά φαίνονται πολύ οικεία σε όλους που είναι τουλάχιστον λίγο εξοικειωμένοι με την ιστορία της τέχνης. Δεν υπάρχει λάθος σε αυτό - οι πιο εξαιρετικές διακοσμήσεις για αυτήν την επιχείρηση δημιουργήθηκαν από τον διάσημο καλλιτέχνη Alphonse Mucha. Αλλά η ιστορία του Fouquet House ξεπερνά κατά πολύ αυτή τη θρυλική συνεργασία
Η περίοδος της δεκαετίας του 20 του περασμένου αιώνα ονομάζεται "Roaring Twenties". Εκείνη την εποχή, οι κάτοικοι της Ευρώπης και της Αμερικής ξέχασαν γρήγορα τα γεγονότα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου και φαινόταν να προσπαθούν να προλάβουν. Η μετάδοση έγινε πανταχού παρούσα στις πόλεις, ο κινηματογράφος έγινε δημοφιλής δραστηριότητα αναψυχής και οι ήχοι του Τσάρλεστον ή του Φόξτροτ ακούγονταν παντού. Η μόδα επίσης αντέδρασε γρήγορα σε έναν διαφορετικό ρυθμό ζωής. Η γυναικεία σιλουέτα έχει αλλάξει ριζικά: η απλότητα και η νεολαία ήταν ευπρόσδεκτες
Ο κόσμος της μόδας έχει τους δικούς του ανείπωτους κανόνες και ο ανταγωνισμός μεταξύ των μοντέλων είναι τόσο μεγάλος που μοιάζει περισσότερο με απόλυτη εχθρότητα. Είναι γνωστό ότι δύο σκουρόχρωμα μοντέλα Tyra Banks και Naomi Campbell δεν τα πάνε καλά μεταξύ τους. Σε μερικές φωτογραφίες, όπου δύο σκουρόχρωμες ομορφιές ποζάρουν μαζί, μπορούν να μπερδευτούν ως στενοί φίλοι, αλλά δεν ήταν ποτέ φίλοι, και η προέλευση της αντιπάθειας τους βρίσκεται στη μακρινή δεκαετία του 1990
Ένα από τα πιο μοντέρνα επαγγέλματα μεταξύ των σύγχρονων κοριτσιών ήταν εξαιρετικά δημοφιλές στην ΕΣΣΔ. Η έννοια του "μοντέλου" δεν υπήρχε εκείνη την εποχή, τα κορίτσια ονομάζονταν "μοντέλα μόδας" ή "διαδηλωτές ρούχων". Ταυτίστηκαν με τους γενικούς εργάτες της τελευταίας κατηγορίας και έλαβαν έναν από τους χαμηλότερους μισθούς στη χώρα - 76 ρούβλια. Παρ 'όλα αυτά, ακόμη και εκείνη τη στιγμή, μερικά κορίτσια κατάφεραν να κάνουν καριέρα και να επιτύχουν επιτυχία στο επάγγελμα. Είναι αλήθεια ότι ήταν μόνο λίγα
Η ζωή του ωραίου φύλου, που ασχολείται με το χώρο του μοντέλου, από έξω μπορεί να μοιάζει με συνεχείς διακοπές. Όμορφα ρούχα, προσοχή από επιτυχημένους άντρες, επιδείξεις μόδας και κοινωνικές εκδηλώσεις αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της δουλειάς τους. Αλλά μαζί με αυτό, τα νέα για τον τραγικό και μερικές φορές μυστηριώδη θάνατο των οικιακών ομορφιών έρχονται πολύ συχνά. Στη σημερινή μας ανασκόπηση ενός μοντέλου του οποίου η ζωή ξαφνικά κόπηκε κάτω από περίεργες συνθήκες