Βίντεο: Οι μαγικοί κόσμοι των πινάκων του Βλαντιμίρ Κους
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Λεπτά, πλούσια χρώματα, ελαφρώς θολές γραμμές και οπτικές εικόνες του Salvador Dali δημιουργούν Μαγικός κόσμος όνειρα και πραγματικότητες ζωγραφικής του Βλαντιμίρ Κους, ενός από τους πιο διάσημους σουρεαλιστές της εποχής μας. Ο καλλιτέχνης γράφει για το έργο του με τον ακόλουθο τρόπο: «Δουλεύοντας στη δημιουργία πινάκων, ανακάλυψα μια γλώσσα κατανοητή για πολλούς ανθρώπους. Σχεδιάζω όχι μόνο χαριτωμένες, συναισθηματικές εικόνες, αλλά προσπαθώ να εκφράσω κάτι που γίνεται αντιληπτό και κατανοητό από πολλούς, κάτι που θα άφηνε ένα ζεστό σημάδι στην ψυχή ». Και το κάνει πολύ καλά!
Ο Βλαντιμίρ Κους γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Μόσχα. Ο πατέρας του Oleg, μαθηματικός, ενθάρρυνε τις ικανότητες σχεδίασης του γιου του από μικρή ηλικία. Έβαλε τα δυνατά του για να πάρει στον γιο του βιβλία με σχέδια και περιπέτειες (που ο μικρός Βολοντιά αγαπούσε τόσο πολύ), τα οποία ήταν συχνά δύσκολα προσβάσιμα ή ακόμη και εντελώς απαγορευμένα.
Ο καλλιτέχνης άρχισε να ζωγραφίζει σε ηλικία επτά ετών. Τα πρώτα του σχέδια ήταν σκίτσα σε οικόπεδα από βιβλία που του χάρισε ο πατέρας του. Ο Βλαντιμίρ μπήκε στο Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας. Η καλλιτεχνική μέθοδος των περισσότερων δασκάλων ήταν ρεαλισμός, αλλά ακόμη και τότε φαινόταν στον Kush πολύ «στεγνό». Τότε είχε την ιδέα να συνδυάσει τον ρεαλισμό με τον υπερρεαλισμό. Σύμφωνα με τον Kush, διακρίνεται από τους υπερρεαλιστές όχι μόνο από το ιδεολογικό πλαίσιο, αλλά και από την απεικόνιση πραγματικών ανόθευτων αντικειμένων, την απουσία σκούρων τόνων στα έργα του. Και έτσι γεννήθηκε μαγικοί κόσμοι.
Μετά την υποχρεωτική στρατιωτική θητεία, όπου ο καλλιτέχνης ασχολήθηκε κυρίως με τη ζωγραφική μεγάλων τοιχογραφιών και πορτρέτα στρατηγών, ο Kush δίδαξε εν συντομία, αλλά αργότερα αποφάσισε ότι θα μπορούσε να βγάλει περισσότερα χρήματα (και θα είχε επίσης αρκετό ελεύθερο χρόνο για να εξερευνήσει το νέο του εικονογραφικό ύφος). ζωγραφίζοντας ανθρώπους στους δρόμους. Εκεί έκανε επίσης σχέσεις με υπαλλήλους της Αμερικανικής Πρεσβείας, οι οποίοι βοήθησαν τη μετανάστευση του στις Ηνωμένες Πολιτείες μετά την πρώτη του επιτυχημένη έκθεση στη Γερμανία το 1989. Τώρα ο Βλαντιμίρ ζει στο Μάουι, αλλά εξακολουθεί να ταξιδεύει συχνά στη Μόσχα, σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, οι χειμώνες είναι ακόμα κρύοι. συγκινεί τη φαντασία του, αλλά η βροντή της Χαβανέζικης βροντής έχει εγκατασταθεί σταθερά σε πολλά από τα έργα του. Για την πατρίδα του, ο Kush γράφει: «Λόγω πολιτικών και γεωγραφικών περιορισμών, αναγκάστηκα να ταξιδέψω με τη βοήθεια της φαντασίας ως παιδί, και αυτό κυρίως διαμόρφωσε την καλλιτεχνική μου αντίληψη και φωνή, αλλά ίσως δεν θα ζωγράφιζα ποτέ λουλούδια ή σύννεφα όπως και στους πίνακές μου, αν δεν είχα δει τα τοπία του δεύτερου, τροπικού σπιτιού μου ».
Ο σουρεαλισμός είναι πολύ δημοφιλής σήμερα, έχουμε ήδη γράψει για συγγραφείς όπως ο Rob Sato και οι ανατριχιαστικοί πίνακές του, ο Joe Sorren και ο σουρεαλισμός των παιδικών του χρόνων, ο πίνακας του Mike Davis και πολλοί άλλοι. Σίγουρα, ανάμεσα σε μια τέτοια ποικιλία, ο καθένας θα βρει κάτι που του αρέσει.
Μπορείτε να δείτε περισσότερα από τα έργα του καλλιτέχνη στην ιστοσελίδα του www.vladimirkush.com
Συνιστάται:
Αυτό που εξηγεί τη δημοτικότητα των πινάκων του βασιλιά του αμερικανικού ρεαλισμού και άλλα γεγονότα για τον Έντουαρντ Χόπερ
Ο Έντουαρντ Χόπερ είναι ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους Αμερικανούς ρεαλιστές του 20ού αιώνα. Είναι περισσότερο γνωστός για τις σκηνές του που απεικονίζουν απομόνωση και συνηθισμένες καταστάσεις. Το έργο του αναδεικνύει την ατομικιστική πλευρά της αμερικανικής κοινωνίας αντιμετωπίζοντας την απομόνωση, τη μοναξιά και την αμερικανική αποξένωση
Πορτρέτο της Ελισάβετ Β 'στην αυτο-απομόνωση, η μητέρα θεά και οι μαγικοί κόσμοι: Μαγικός ρεαλισμός Miriam Escofet
Ενώ όλος ο κόσμος ήταν σε αβεβαιότητα και ένταση λόγω της επιδημίας του κορωνοϊού, της πολιτικής αναταραχής και της οικονομικής αστάθειας, οι καλλιτέχνες συνέχισαν να δημιουργούν αριστουργήματα. Τον Ιούλιο του 2020, παρουσιάστηκε ψηφιακά ένα νέο επίσημο πορτρέτο της βασίλισσας Ελισάβετ Β 'από την σουρεαλιστή καλλιτέχνη Miriam Escofet. Οι αντιδράσεις σε αυτόν ήταν ανάμεικτες
Σύγχρονοι πίνακες για τους οποίους παλεύουν οι αγοραστές των δημοπρασιών "Sotheby's" και "Christie's": Ποια είναι η μοναδικότητα των πινάκων του Andrey Zakharov
Το έργο του Andrei Zakharov, ενός από τους πιο αναγνωρίσιμους και δημοφιλείς καλλιτέχνες στη Ρωσία, ανήκει στα εξαιρετικά επιτεύγματα της σύγχρονης ρωσικής ιμπρεσιονιστικής ζωγραφικής τοπίου. Ένας ταλαντούχος ζωγράφος από το Kostroma, με έναν τολμηρό τρόπο ζωγραφικής, δημιουργεί λυρικά τοπία γεμάτα φευγαλέα διάθεση και έκφραση. Κάθε έργο του περιέχει την πιο πλούσια ποικιλία της φυσικής φύσης, την εκφραστικότητα και την απίστευτη ομορφιά του κόσμου γύρω μας, καθώς και εικονογραφική ποίηση που αντανακλά το εκλεπτυσμένο τσου
Τι είναι κοινό μεταξύ των πινάκων του Bosch και των παιδικών βιβλίων ή του Wimmelbuch
Είναι περίεργο να πιστεύουμε ότι τα πρωτότυπα αυτών των παιδιών, με την πρώτη ματιά, ήταν τα μυστηριώδη και ενοχλητικά έργα ζωγραφικής του Bosch και οι πίνακες του είδους του Pieter Bruegel. Αλλά η σύνδεση μεταξύ των έργων των Φλαμανδών και των εικόνων των Wimmelbuchs είναι αισθητή ακόμη και σε έναν άπειρο θεατή. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ορισμένα από αυτά τα βιβλία εκλαμβάνονται ως πραγματικά έργα τέχνης; Θα γίνουν ποτέ οι ίδιες σκοτεινές γραφικές αφηγήσεις για την καθημερινή ζωή του παρελθόντος;
Η ιδιότροπη διακόσμηση των σπιτιών της Μόσχας: Τι είναι κοινό μεταξύ του σπιτιού στην Chistye Prudy και του καθεδρικού ναού Dmitrievsky του αρχαίου Βλαντιμίρ
Υπάρχει ένα εκπληκτικό σπίτι στο Chistye Prudy στη Μόσχα, ένα από τα πιο ενδιαφέροντα όσον αφορά τη διακόσμηση, το οποίο ονομάζεται δημοφιλώς το "Σπίτι με τα ζώα". Η πρόσοψή του είναι διακοσμημένη με υπέροχα ζώα και πουλιά, σαν να προέρχονται από τις σελίδες βιβλίων με ρωσικά λαϊκά παραμύθια. Ένα πολύ ασυνήθιστο σπίτι! Και, φυσικά, αυτός, όπως και πολλά σπίτια στο κέντρο της Μόσχας, έχει τη δική του ενδιαφέρουσα ιστορία